教学工作总结是教师提高教学质量,推动自身发展的重要手段之一。以下教学工作总结范文通过分享教师的亲身经历和反思,给我们带来了很多启示和思考。
五年级美术下教学工作总结和反思
本期我有的放矢的进行了形式多样的绘画教学,着力提高学生感受美、表现美和创造美的能力。贯彻加强基础知识,开发智力,发挥学生的个性和创造性的原则,重视审美教育和加强工艺设计教育,力图把知识性、趣味性和科学性融为一体。
一、激发兴趣,培养学生的“xx”感。
兴趣,是做好每一件事的前提。为了提高学生的兴趣,我通过让学生欣赏一些中外儿童题材的优秀美术作品,让学生联系生活感受大自然的美好,从而激发他门的表现欲望。
二、培养正确的绘画姿势,认识构图xx。
画画,必须有良好的姿势(包括坐姿、站姿和握笔的姿势)。在教学中,我时刻提醒、纠正学生的姿势。
一幅画从整体看上去美不美,构图的处理是关键。如:一个物体摆放在画面中,画得太大就显得拥挤;画的太小就显得小气;画得偏上或偏下、偏左或偏右都会使画面不美观。如何恰当的处理好物体在画纸中的关系呢?构图很重要。我用直观的正误图例让学生进行对比,让学生理解什么是构图饱满。
三、培养学生对色彩的感知、运用。
1/2。
记忆能力、想象能力和创造能力。真正让学生在全面发展的基础上发展自己的个性特长。
四、经过一个学期的教与学总得来说取得了以下的成效:
1.教学过程中,能不断注重学科间的联系,教学过程中贯穿德育教育。2.学生对美术活动兴趣浓厚,表现大胆积极。
3.在教学过程中能与学生建立平等、宽容、和谐的师生关系。学生有较强的自主学习能力与一定的创造能力。
4.教学过程中,调整和改进教学方法,培养学生敏锐的感受能力和大胆的创造能力。
五、存在问题:
1、部分教学内容较为分散和繁琐。
2、学习内容的多样性给学习材料准备上带来了一定的困难。3、部分学生作业迟交和拖拉现象比较严重。六、改进措施:
1、加强教育,改进评价方法增强部分学生对美术活动的兴趣与责任感。2、适当调整单元内教学内容。
2/2。
五年级美术下教学工作总结和反思
光阴荏苒,岁月如梭,一个学期转眼就过去了。我在美术教学中,着力让学生感受美、表现美和创造美。开发学生的智力,发挥学生的个性和创造性,重视审美教育和加强工艺设计教育,力图把知识性、趣味性和科学性融为一体。现将本学期的工作小结如下:
一、培养学生兴趣,感受美术之美。
兴趣是学习美术的基本动力,是画好美术作品的前提。为了提高学生的兴趣,我通过让学生欣赏一些中外儿童题材的优秀美术作品,让学生联系生活感受大自然的美好,从而激发他门的表现欲望。充分发挥美术教学特有魅力,激发学生的学习兴趣,并将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,帮助学生美化生活,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
二、形成美术素养,绘画恰到好处。
在美术教学中,我时刻提醒、纠正学生的坐姿。画画,必须有良好的姿势,包括坐姿、站姿和握笔的姿势。我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力。教学中,恰当的处理好物体在画纸中的关系,构图很重要。一幅画从整体看上去美不美,构图的处理是关键。一幅画,画得太大就显得拥挤;画得太小就显得小气;画得偏上或偏下、偏左或偏右都会使画面不美观。
三、学好美术技法,掌握造型技能。
五彩缤纷的世界吸引着我们用手中的画笔去描绘,培养学生对色彩的感知和运用。我根据儿童对新鲜事物的浓厚兴趣,提倡学生使用铅笔、彩色铅笔、水彩色笔或蜡笔,运用形与色的知识,进行临摹、写生、记忆画、想象画的练习。
四、改进教学方法,注重作品评价。
教学过程中,调整和改进教学方法,培养学生敏锐的感受能力和大胆的创造能力。学生对美术活动兴趣浓厚,鼓励学生大胆创意、设计,运用线条、形状、色彩明暗、空间等美术方法,传递自己的独特情感,体验美术的独特魅力。
注重学生作品的评价,改进评价方法,课后仔细批改学生作业,让学生喜欢我的课,同时提高学生的美术水平。增强学生对美术活动的兴趣与责任感。本学期,我将新课程理念应用到课堂教学实践中,精心设计教案,精心制作课件并结合班级的实际,改进教法,突破学法,灵活上好每一堂课。
初中
课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创设好的学习环境,通过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。
1.。美术教学要创设一定的文化情境,增加文化内涵,使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。所以光有一个好的课堂环境还不够。美术作品、艺术家和学生之间存在距离,教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁——即心灵的沟通。
2.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。
3.教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系,创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注学生的情感,改进教学和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。
4.教师应以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。
电影录像对学生具有很强的吸引力。对于初中生来说,他们能够理解电影中所要表达的深层次含义。通过电影他们能够更快的感受到主人公的情感历程,从而加深对其作品的理解,激起他们的情感共鸣。
比如:学习卡通的设计,我使用多媒体让学生观看卡通片《蜡笔小新》《灌篮高手》的片断,让大家了解两位画家的画风的不同,用笔的不同,内容针对的读者的不同。这比光说要有效果的多。
5.教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品;鼓励学生利用国际互联网资源,检索丰富的美术信息,开阔视野,展示他们的美术作品,进行交流。
五年级美术下教学工作总结和反思
光阴荏苒,流逝如箭,弹指一挥间,一个学期就过去了。回首本学期,既忙碌,又充实,在辛勤的努力和忘我的认真工作下,我顺利的完成了本学期的工作,收获颇多,有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作小结如下。
一、本期学生学习情况:
五年级学生由于接触美术作品和阅历的增加,有了空间深度的感觉,逐渐摆脱了儿童画的大胆、泼辣的作画风格,绘画讲究“象”,在表现对象时,绘画风格倾向拘谨、工细、对于色彩的配置仍然比较大胆、总的来说处于眼高手低阶段。回顾这一学期的工作和思想,应该说是收获多多,但是也有好多遗憾。
二、取得成绩的经验。
1、深入细致的备好每一节课。在备课中,我认真研究教材,力求准确把握难重点,难点.并注重参阅各种杂志,制定符合学生认知规律的教学方法及教学形式。注意弱化难点强调重点。教案编写认真,并不断归纳总结提高教学水平。
2、认真上好每一节课。上课时注重学生主动性的发挥,发散学生的思维,注重综合能力的培养。
3、积极参与听课、评课,虚心向同行学习教学方法,博采众长,提高教学水平。
4、培养多种兴趣爱好,到图书馆博览群书,不断扩宽知识面,为教学内容注入新鲜血液。
5、组织好课堂教学,关注全体学生,注意信息反馈,调动学生的有意注意,使其保持相对稳定性,同时,激发学生的情感,使他们产生愉悦的心境,创造良好的课堂气氛,课堂语言简洁明了,克服了以前重复的毛病,课堂提问面向全体学生,注意引发学生学美术的兴趣。
6、学期成绩考核,重在学习态度及对知识技能的掌握理解。三、存在的不足和改进措施。
"金无赤足,人无完人",在教学工作中难免有缺陷:1、课堂语言平缓,平时考试较少,语言不够生动。2、是关照差生不够,还有少数个别学生的作品不理想;3、是课堂不够严谨,创新氛围不够浓厚。
在今后教学过程中,老师仅仅把学生教会还不行,还要教活,并渗透思想品德教育,培养学生全面发展,这才是素质教育所企盼的。这就要求我们教师把学生放在首位,不断充实自己,努力钻研教材,提高自己的教学水平,才能真正落实素质教育。
抓好课外美术兴趣小组的活动,发展学生的特长,定期展出学生的优秀作业。我会更加关注全体学生的健康发展,积极营造校园的文化艺术气氛,为促进素质教育的发展再作贡献!
五年级美术下教学工作总结和反思
年级:
五年级。
学科:
美术。
教师:。
xxxxx。
回顾这个学期所从事的美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。作为一名教师,我在工作中享受到了收获的喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。现对一学期的工作总结如下,一、认真学习学校工作计划和教导处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本教研组工作的现状和特点,按照二期课改美术教学的要求和精神,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,大力推广素质教育,按时按质地完成了本学期的教育教学工作。
二、认真备好课,努力上好每一节课。本学期在承担美术教学任务时,美术课时并不太多,但如何保证课的质量,让五年级的学生喜欢上美术课,除了备好课,我平时还查阅各种资料,上网寻找好的教学材料,教学课件,把它们和我所从事的工作结合起来,为我所用。五年级学生学习任务是相当繁重的,各门功课都要兼顾,所以在平时优化课堂教学,提高课堂效率,是非常必要的。教师要善于灵活地运用教材,创造性地使用教材,对教材中一些多余的或深浅度不适合学生的内容进行缩减,也可以根据自己的经验适当地增加一些学生感兴趣的内容。如在课中增加了手工课,根据学生的兴趣在临摹的基础上,增加学生感兴趣的内容,让学生自己创作有个性的手工作品,并教学生进行简单的作品装裱,这种在原由基础上的拓展大大提高了学生的动手能力,也提高了学生的兴趣。
三、
在美术教学中,我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,根据课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,在教学中,依据教学内容,运用故事、游戏、图片等艺术质料,创造一个宽松、和谐、活跃的课堂气氛。不仅可以丰富和深化教学内容,而且可以调动学生的情绪,引发学生积极主动探求知识的兴趣,增强学习意识。如在上《团扇》、《水墨诗心》一课时,我课前收集了许多纸浮雕的图片,并制作了大量的范画,课上又让学生结合现实生活中的内容讨论色彩的运用和构图。使学生感受到色彩的魅力,提高兴趣。
四、经过一个学期的教与学总得来说取得了以下的成效:1.教学过程中,能不断注重学科间的联系,教学过程中贯穿德育教育。
2.学生对美术活动兴趣浓厚,表现大胆积极。
3.在教学过程中能与学生建立平等、宽容、和谐的师生关系。学生有较强的自主学习能力与一定的创造能力。
4.教学过程中,调整和改进教学方法,培养学生敏锐的感受创造能力。
五、存在问题:
1、部分教学内容较为分散和繁琐。
2、学习内容的多样性给学习材料准备上带来了一定的困难。3、部分学生作业迟交和拖拉现象比较严重。六、改进措施:
1、加强教育,改进评价方法增强部分学生对美术活动的兴趣与责任感。
2、适当调整单元内教学内容。
美术教学工作总结反思.1
素描基础教学最主要的最根本的是解决造型和结构,如果这个主要问题解决不好,那么在以后的学习中将会举步艰难,遇到几乎是难以克服的困难,而这恰恰又是在教学中最常遇到的问题。所以,我们在教学中一定要遵循素描教育的规律去研究、掌握它,在工作中正确地运用它。在具体教学中,根据我的教学经验,我归纳为:线条、形体、结构、明暗、空间、质感、效果。
(一)线条在线条讲解中理解色交界线、面交界线、外边线、轮廓线等基本概念。让学生理解用线条造型。比如用线条来画物体,首先对物体的结构有一定的了解,从而可以用线条结成网和结成面的方法来表示物体体面结构的转折关系。当一个面转到一定程度,那个面就成为一条线,也就是线条可以表现体面关系。用一根线表示出其面的关系就应该在这根线的头尾用心刻画,同时注意线条的穿插关系和线条的轻重变化。
(三)结构即物体的骨架,物体的结构也可理解成物体的构造。利用线条的穿插、轻重去表现形体、前后、虚实。用水平线、垂直线、中轴线、斜线、切线以及曲线等分析手段来表现出物体的结构关系。
(四)明暗物体受光以后出现的明暗关系,要掌握明暗的形成、明暗五调子、明暗的观察方法和表现技法等。要求学生在作画时,在涂明暗调子的过程中始终树立形体结构的观念。
(五)空间静物素描就是要求学生绘画时在一维空间的纸面上表现物体的三维空间。让学生理解实空间和虚空间,注意物体边缘线的处理,物体投影的处理,注意从明到暗或从暗到明的转折处,此处是关键点,起到表现体积和空间的作用。空间的一般表现法:前实后虚,主实次虚,互相衬托。
(六)质感即是物体的质感。不同的物体质感不一样,有的光滑,有的粗糙,有的坚硬,有的松软,利用作画不同的表现方法塑造出物体的这些特性。例如:石膏坚硬、光、亮、白,受光面和背光面对比大。又如苹果光滑,高光强,表面细腻等。另外,在每月月底,我基本给学生进行一次静物素描的默写考试,平时要求学生坚持画静物速写,训练快速抓性能力。同时使学生从相对枯燥的基础训练中获得一点乐趣和培养艺术的敏感性。经过这样的训练,学生在素描能力上得到了一定的提高,为下面的教学打下了很好的基础。当然在具体的教学中由于学生差异很大,我的教学经验不是很丰富,还存在着一定的不足,期望各位能给予指正。
美术教学反思
艺术教育是实施美育的主要途径。绘画作为艺术表现的重要形式,在幼儿园深受幼儿喜爱。幼儿借助绘画舒展内心的喜好和兴趣,表达着对外部世界的认识和感受。而作为引导者的教师,其作用应该主要体现在丰富幼儿的感性经验,激发其表现美、创造美的兴趣,使之体验自由表达和创造的快乐。那么,如何在绘画中充分发挥幼儿的主体作用,把绘画变成幼儿自由想象、大胆创作、体验快乐的活动,则是教师必须在绘画教学中首要注重的问题。然而,在目前的幼儿园绘画教学活动中,还存在许多不尽如意之处,突出表现在以下几个方面:
一是固守教材,教学方法单一。目前的幼儿园绘画教学中,一般都是先看教材,找出教学目标,教材要求画什么就画什么。而且方法多是先出示范画进行讲解,再分步教画,教师画一笔,幼儿跟着画一笔,随后再让幼儿参照范画作画,模仿比较好的还可以再添画一些小花、小草、小鸟、太阳等,以丰富画面。幼儿在学习中亦步亦趋,画面大同小异,教师教学方法单一,比较呆板。
二是讲评范围狭小,模式固定。讲评作业时,教师似判断是非的法官,对幼儿模仿比较象的、画面添加内容多的、画面干净整洁的作品往往大加赞赏,甚至用小红花、五角星来作为奖赏。而对画面单调、模仿不象、作业散乱的幼儿作品则不予肯定,有的甚至批评、指责幼儿没有认真作画。而对绘画天生敏感的幼儿毕竟少数,这少数的幼儿往往成为教师固定的讲评对象,不利于激发更多幼儿的绘画热情。
三是绘画空间局限,忽视环境布置、区角等在幼儿园绘画教学中的作用。幼儿园每年或每学期的室内外环境布置,是教师们非常看重的。为了保持墙面的美丽整洁,画面布置一般都设计在幼儿可望不可及的高处,而能让幼儿伸手可及的墙面、地面,则必须保持整洁无瑕,不让乱涂乱画,幼儿只能在纸上或作业本上进行作业。幼儿随意发挥的自由创作空间受到了很大的限制。
上述问题不利于幼儿拓展绘画思维,发挥创意,其弊端十分明显。《幼儿园教育指导纲要》明确指出:“幼儿创作过程和作品,是他们表达自己认识和情感的重要方式,应支持幼儿富有个性和创造性的表达,克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向”,为如何把握幼儿绘画教学指明了方向。笔者认为,教师应在激发幼儿自由表达和个性创造方面多作研究和努力,以取得最佳的教学效果。在具体的实施中,要注意把握以下“四个结合”:
富和发展预定目标,更能开拓新的教材教法,促进幼儿更为愉快、成功地作画。
示范法可以帮助幼儿掌握绘画的简单技巧,提高短期作画水平,但如果示范法过前、过全,则容易束缚幼儿小手和大脑,阻碍其想象力和创造力的发展。观察法是幼儿学习绘画的重要方法,在教材确定之后,课前或课堂上有目的的观察,引导幼儿注意物体的形状、大小和颜色等特点,体验活动的感受,欣赏美好的事物,把绘画内容变成看得见、听得到、摸得着、感受深的东西,幼儿就“有物可画”;谈话法在幼儿绘画中起着重要作用,为幼儿创设宽松开放的谈话环境,将绘画构思先表达出来,将绘画情景描述出来,不仅能提高幼儿的思维想象力和语言表达力,提高绘画兴趣,而且能使幼儿相互学习和借鉴,资源共享,更有利于教师及时捕捉幼儿闪光点,发现并纠正谈话中的不足,从而使幼儿“有物想画”。
以上多种方法都有其具体的运用环境,需要教师灵活把握。幼儿绘画能力千差万别,对于在观察法、谈话法基础上还无从下笔的幼儿,教师应及时进行个别示范,帮助其树立信心,勇敢地拿起画笔。对于绘画操作过程中遇到暂时困难的幼儿,教师应成为引导者与合作者。如一次绘画“迷宫”时,一位小朋友马上就要成功了,可迷宫被一个笔误变成了死胡同,面对一筹莫展的幼儿,我适时引导她说:“将关键的一条竖线怎样改变就会成为通道呢?”,稍加指点,小朋友茅塞顿开,将竖线改成一扇门,“死道”变“通途”,幼儿思维被激活了。可见,示范法的应用应和观察、谈话等方法相结合,因人、因情施教,这样才能既帮助弱者,又不限制强者,才能保证不同水平的幼儿“有胆敢画”。
评价作品的过程,也是幼儿再学习的过程。一幅作品完成后,幼儿往往会根据题材内容和创作经验,迫不急待地将作品中的一笔一画绘色绘色地讲出来,语言被分配在图画中的每一个角落。幼儿的自我表述,激发了大胆表现的欲望,训练了口语表达能力,同时,孩子们的许多奇思妙想也会让你叹为观止。如:之所以有“绿色太阳”是因为“天热了,绿色太阳比红色太阳要凉爽”;爸爸的唾液有“黄豆一般大”是因为“爸爸生气时太吓人,说话声音很大,喷出的唾液砸到我脸上很疼”??可见,孩子们已把自己的思想和情感融汇到创作中去了,而这一切,单靠老师的眼睛是不可能全部评价出来的。在了解幼儿作品内容、情感的基础上,教师根据不同幼儿的年龄特点开展进一步评价尤为重要。幼儿喜欢把对生活的感受用绘画的形式表达或宣泄出来,借物象表达心象,抒发自己率直的感情。这样的作品也许线条不够流畅,结合比例不合常规,色彩深浅不合实际,但仍不失为一幅有创意的好作品。因此,在评价幼儿作品时,要时刻注意保护幼儿的创意,尊重幼儿的情感处理,每一幅画没有好坏之分,只有不同幼儿表现水平之别。只要作品有独到的创造个性,能表达孩子的天性和对生活的感受,哪怕只是其中一点,教师都要及时捕捉并给予赞赏和鼓励,要让鼓励的语言“普洒”在每个孩子身上。
以培养幼儿绘画兴趣,提高绘画技能。班级的美术区角放上纸和笔,便于幼儿随画随取;六个平面的长方体食品箱贴上白纸,更是幼儿作画的好地方,一层一层地画,一层一层再贴,画好的五彩缤纷纸箱还可以用来做游戏,幼儿乐此不疲;平净明亮的玻璃固然卫生,但贴上幼儿撕纸作品,把它布置成窗花,更富有童趣;选择部分贴上瓷砖的洁白墙面作为幼儿绘画场所,幼儿会大胆装饰,欢喜无比,因为美丽的教室里不只是高高在上的教师作品,更有触手可及、举目可见的幼儿自创作品,幼儿又怎能不体会到美术活动带来的成功感和喜悦感!
总之,自由创作空间的扩大,可有效提高幼儿绘画积极性,促进孩子们手脑并用,随心所欲,大胆表现,较大限度地发掘幼儿内在创造力和表现力。也只有创作空间的不断拓展,孩子们手中的五彩笔才能画出更加富于创意的、五彩缤纷的神奇画卷!
美术教学反思
本次活动内容符合幼儿原有经验和认知特点。西瓜是幼儿熟悉、喜欢的水果之一,在活动的开始部分,教师采用出示实物教学,充分调动了幼儿活动的热情,幼儿通过看一看,说一说的形式,进一步掌握了对外部西瓜的特征,为他们的涂色活动打下基础。
以前幼儿作画,幼儿都是在规定的范围内大面积涂色,基本上也都是使用油画棒,而这次使用棉签作画,又是沿着曲线涂色,可以说,既符合幼儿的原有经验和认知特点,又具有一定挑战性。幼儿对这个活动非常喜欢,参与的积极性比较高。在作画的过程中特别细心、专注,就连平时好动的乐乐小朋友都涂的特别认真,唯恐将颜色涂到轮廓线的外面,多数幼儿涂色比较理想,但是个别幼儿在曲线部位涂色还是有些困难,没有将颜色涂满。
但在活动的一些细节方面还存在不足之处:
教师开始的导入部分语言不够简洁,这样就无形中缩短了幼儿作画的时间。为了让幼儿有充分的作画时间,教师在开始部分的导语尽量在简洁些。
当老师请一个孩子示范涂色时,发现孩子拿笔涂色时,身体挡住了其他小朋友的视线,后面的小朋友看不出来,老师可以把那个西瓜放高一些,这样可以让大家看到同伴涂色的.过程。
1、学习撕、贴圆形的西瓜和西瓜上纹路。
2、尝试用一只手转动蜡光纸,一只手撕,变成圆形,撕出圆圆的西瓜。
3、将自己撕剩下的纸张放进空篓子中。
每组两盘浆糊,两块抹布,幼儿用书人手一册。
(1)教师:圆圆又大大,像个大皮球,衣服绿油油,身体红通通。西瓜是什么样子的呢?
教师边讲解边示范撕西瓜的方法,重点让幼儿掌握撕圆形的方法。
教师鼓励幼儿撕切开的西瓜,在幼儿操作的过程中,教师注意要巡回指导,帮助幼儿掌握撕纸的方法。
展示幼儿作品,让大家相互欣赏,相互交流,让幼儿说说:你最想吃谁的西瓜?为什么?教师对幼儿制作的西瓜给予表扬和肯定。
美术教学反思
行知小学周翀实习第三周,周一的第一节课就是美术,美术老师教学反思。
教案和ppt在周末改了好几次,自己备课时候也很紧张。然而正真面对学生的时候反而没那么多顾虑。不过第一个班的课只能说上砸了,课后吴老师立刻提出了意见修改,我按照她的意见加入了小游戏和对ppt进行了调整。在改进的过程中也学到了一些宝贵的经验。
我上的课程是一年级的第三课“色彩大家庭”。课程要求让学生对颜色有基本的辨识。我在此基础上加入了同类色的概念,一年级学生涂色也不是很熟练,在作业上也加入了平涂色块的训练以加强。我自己收集过一套关于同类色的摄影明信片,觉得可以加以利用,便和吴老师沟通了。然而如我一开始所说第一次上课效果并不尽人意,原因一是我想灌输内容太多,超出一年级接受范围;二是我内容太繁琐,耽误课堂时间;三是我知识点没把握准确,有些图片混淆学生,教学反思《美术老师教学反思》。
在修改和之后上课的过程中我也积累了一些经验,在此罗列:
一、课程内容的选取。
吴老师和我说,写教案不仅要会做加法,更应该学会减法。就和过滤一样留下最重要的知识才能让学生一目了然。所以在修改过程中我调整了图片,明确了应该选取具有目的性契合主题的。并增加了2个游戏强化同类色的概念。这使我明白,课程设置应该有一个阶段性,就和作业任务一样。
二、学生管理。
一年级的学生比较好动活泼,课堂的管理是我比较苦手的问题。因为不能一味的说安静或者静下来这类的语句。我在后面的课堂遇到一些混乱的环境,我选择表扬一些做的好的同学或小组来达到管理课堂纪律的目的。而吴老师的意见也给了我很多帮助,比方说在一个环节完毕后可说如“听懂的同学坐端正”这类语言暗示。
总的来说,这周的开始是兵荒马乱的,结束的时候也十分疲惫。周五朱老师的到来也给我了很多有用的建议。希望新的十月我能不断努力进步吧。
美术教学反思
初中美术课重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力, 教师要积极为学生创设好的学习环境,通过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。反思自己多年来的美术教学,感觉到自己在反思总结几方面:
1.加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,提倡师生间的情感交流和平等关系。
2.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系, 与学生生活经验的联系, 培养学生的综合思维和综合探究的能力。
3.教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
4.教师应以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力, 激发学生学习美术的兴趣。
5.丰富多彩的教学和多种辅助媒体要吸引学生的兴趣就要注重教学形式的趣味性,教师应用各种生动有趣的教学技术和辅助手段。在导入新课时采用小游戏、小故事、谜语、音乐,这些学生感兴趣的方式可以很快抓住学生的眼球。在讲授美术知识时可以利用电影、电视、录像、范画等方式增强对象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。例如:有条件的地区还可以利用互联网进行美术教学,鼓励学生以此方式进行美术欣赏,获取美术知识等,引导学生利用计算机来设计制作生动的美术作品。
教师在课前布置作业时,让学生通过网络、书本等多种渠道了解与所学课程相关的内容信息,让学生们在课上交流,了解中国悠久的传统文化。在此基础上,学生大胆想象,激发学生的创作热情,创作出生动且极富情趣而又个性鲜明的形象。
今后,我会继续营造民主、轻松、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践能力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!我会继续营造民主、轻松、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。
愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践能力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!会继续营造民主、轻松、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践能力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!
2015年4月
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上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一直在思考,如何来调动他们的积极性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感例。如在上第六课《和平鸽》一课的时候,我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料,收集一些具有代表性的招贴画如:《和平之人》、《不这是胜利》等,并结合2015年世界各国运动员参加中国奥运会,让他们做课堂的主人,展开教学。这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。 初中美术课重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神和实践能力。教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的学习,对多年的美术教学进行反思,我发现自己有以下优缺点。
不够,美术作品,艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁。
2、做为教师的我,没能很好地将美术与其他学科联系起来,培养他们的综合思维能力,知识延展的'还不够,只是在自己的美术领域里传输知识,所以以后我要增加自己的各方面知识的学习,让美术课成为他们学习知识的又一阵地。
3 、我在上课的时候,比较重视教学手段,如电影、录像、范画、故事,游戏和音乐等方式引导学生,增强他们对形象的感受,对美术的浓厚兴趣。
4、在课堂上我注重角色互换,拉近师生距离,不要让学生产生上美术课是一种负担,欣赏理解作品是一项任务,这样的错觉。让他们感受到,上美术是一种享受,自己才是这节课的主角,让他们在这里充分发挥自己的才能。并让他们把所学知识和实际生活联系起来,使他们在接受知识的同时,受到美的熏陶,身心得到健康成长。
我的美术教学反思
朱镇乡中心学校 陈宋阳
寓教于乐的愉悦性,它的这一特性是其它教育所不能取代的。 美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样,教师在上面画,学生在下面画;素质教育已进入美术教学,在课堂中以发展学生为本,使学生成为学习的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松,学得快乐。美术课堂就好像一个乐园,让学生乐在其中。
等等一样都不可少,都需要美术老师下工夫来思考、推敲。除非
你没有责任心。
每次课后我都在思考:什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,我主动在远程教育里找答案,看有经验的教师上课,学习他们的实践经验。自己也在一次次实践的检验中寻找答案。为此,通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思,我认为想上好美术课应注意以下几个方面:
一、美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里,教具是制作好的各种各样的手工装饰品,为了让课堂更有氛围,我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲,这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。阿除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
二、美术课堂教学
也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,可以画在桌子上,可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说,在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。例如:可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活,把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝,去迎风玩一玩小风车,用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合绘画课,可自办一个课堂小画展,组织学生参观发言,潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。
三、美术作业的评价
有时候,大人在看孩子的画时,往往摇头说:“画的是什么呀,乱七八糟!”殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。
课程标准是新的,儿童是新的,在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考,这确实是十分有意思的事情。
所以我认为:在评价作业时,可以采用开放的评价标准。我认为“老师肯定——学生满足,树立自信心、自尊感——需要学习——再肯定、再满足——渴望学习更新的有难度的东西。”美术教学评价是美术教育的重要组成部分,科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况,及时给予学生启发和帮助;而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。
在教学评价时改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式,作品评价不作硬性统一,因人而异,实行学生自评、互评,体现主体地位。教师点评时语言要幽默、精彩、风趣,让学生把你的点评听进心里去。在优秀作业上写心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给学生成功的喜悦;在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、 “相信下一张会很精彩”等激励性语言,相信学生的内在潜能,从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调节作用。
程中,我会不断提高美术素质以外,不断的改进教学方法,上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有一定观察能力、思维能力、绘画能力的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。
美术是一门实践性很强的学科,所以在课程讲授时理论联系实际是非常重要的。以前只在教室中讲授,最多再辅助一些模型示范教学,这样虽然也可以完成教学任务学生也可以学到一些知识,但总是积极性不高,课堂气氛调动不起来,理论和实践是两张皮,联系不起来。学了理论在实际中用不上。针对这样的问题,我在上课时教师在教师范画中寻找学生的兴趣,在实践中教学,为学生设立情景,让学生体会绘画背景给人带来的视觉的艺术美感,更能激发学生的兴趣爱好。感受娱乐之中的快乐,陶冶了学生的情感。与学生一起互动,实践教学增强学生的兴趣,培养学生的情感。
在上《形形色色的背景》一课,对背景的讲解中,使学生学到了运用不同的方法涂背景,学会了如何取景进行绘画。抓住了事物的结构特征进行描绘。本课通过运用在绘画中的技法绘画如:(白色蜡笔做底法、撒盐法),提高学生的绘画兴趣,感受绘画背景的美,陶冶了学生的情操。鼓励学生大胆涂色,学生就会不断完成具有创意、新颖的作品,也会为学生创造力的发展做好了准备。
上课时我的教师范画流程拉的有点快,导致了学生的认识模糊,课堂小结作业点评时间紧没有考虑教学课时。我将吸取这次经验不断的改进自己的教学,使自己不断的进步。
美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。美术课不再是以前那样,教师在上面画,学生在下面画;素质教育已进入美术教学,在课堂中以发展学生为本,使学生成为学习的主人;在作业过程中,学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松,学得快乐。
美术教学反思
《剪刀添画》是二年级下册美术第二课的教学内容,说到剪刀孩子们心中就有了一个固定的图形,是他们常用的工具,如同好朋友一样陪伴他们的生活、学习,孩子对剪刀的外形和作用都非常的熟悉,从而拉近了生活与绘画的距离,激发学生的学习兴趣。
教材中呈现的图片都是以剪刀为原形而想象添画形成的作品。学生能自主的进行创作学习。教师通过引导学生观察、描画,在掌握剪刀基本形状的画法后,再展开丰富的联想,进行巧妙的添画。让学生充分发挥自己的想象力,确定主题,大胆创作背景,进行添画。这样没有局限性的课堂能充分发挥学生们的想象力和创造力,不拘束学生的思维,当然教师也要积极的引导学生创作出有创意的作品。剪刀是本节课的教学导入,描画剪刀的外形是本节课的重点,而难点是对剪刀的想象和巧妙的添画。
本节课的教学目标是:1、了解添画的基方法,掌握相关知识2、激发学生无限的想象能力和创新精神,提高审美情趣。
本节课我的一个整体环节:欣赏作品,激发兴趣(剪刀导入)——描绘基本形(教师示范)—象添画——自主表现——展示交流——拓展。从学生的课堂作业反馈给我的信息来看看,学生对本节的掌握还是比较好的。觉得结合上课情况来分析,我谈谈以下有几点:
1、在导入部分,可以把剪刀导入换一种方式表现如魔术大变身,让学生积极参加讨论,激发丰富的联想。
2、在尝试练习绘画剪刀的时候,让学生说话画剪刀时容易出现的问题,启发他们自己发现问题,解决问题。
3、多鼓励胆小,上课不积极发言的孩子,多发现孩子的亮点。
4、因为是想象画,可以多给予学生一些想象的空间如:剪刀还可以添画成我们的日常生活用品、玩具、交通工具、大型机器等等。
美术教学反思
手工教学在美术教学中也占有很重要的地位,而且也是同学乐于接受的一个学习内容。《包的世界》这一课需要两课时来完成,其中有绘画设计,也有手工制作。但我问和同学喜欢上绘画课还是手工课时,他们一致选择了手工课,于是我就选择了手工课。就这节课,我谈谈几点个人的看法。
小同学是想象力最丰富的阶段,他们可以有不可思议的想法,也能海阔天空地想象,但我今天上《包的世界》这一课时,当我讲完小熊一家乘着火车要去哪,去干什么时,同学却没有人能回答。课后,我不时地问自身:问题并不难,怎么会一个人也回答不出来?其实原因很多,可能我提出的问题他们不感兴趣,也可能他们心里有想法,但又不敢说出来,还有就是他们缺乏想象力。在我们的美术教学中,想象就像在人的整个认识过程中一样,是整个连锁中的一个重要的环节。它是同学进行美术学习,创作的必要心理条件,促进认识活动的深入进行,更是创作活动的先导。所以,我们要注重同学想象力的培养,而这也不是一蹴而就的,需要从小抓起,通过各种途径,运用各种方法培养同学的想象力。
今天这节课上下来,同学作品的设计存在着很多相似之处,没有特别有创意的作品,这在于同学的创新能力还有待于发展。美术教学要特别重视激发同学的创新精神和培养同学的实践能力,教师要积极为同学创设有利于激发创新精神的学习环境,通过考虑、讨论、对话等活动,引导同学在美术创作活动中,发明性地运用美术语言;教师应鼓励同学在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自身独特的见解。因为平时这方面的训练不够,以至于同学还不能用独到的眼光去欣赏事物,用创新的手段去发明事物。
美术课堂教学中,经常会出现同学不善于表达的现象,这就要求平时要针对这个问题对同学进行多方面的训练。文学的语言环境和理解能力对同学了解和掌握绘画的背景、运用有很大的协助。美术教师在平时就应注意上欣赏课,多引导同学学会表达,运用口头表达的方式把心中所想的东西表达出来。鼓励同学多写欣赏评述,字数不限,有感觉的可以多写,没感觉的可以少写,文体不限,可以是诗歌、散文、小说,也可以是“记流水帐”的形式,时间久了同学就有了要表达的东西。
课堂上,当我要求同学四人一组进行设计制作时,同学齐刷刷地凑起来,你一言、我一语,很是热闹,虽然合作意识在这里得到了充沛的体现,可是下去看看,有些同学是忙得不亦乐乎,但也有些同学“无所事事”,等到同学全部完成作品,已经是下课了。课后我想了又想:合作交流在这里体现了多大的价值呢?说不定同学自身独立完成能更快一些。所以,在这里我们要做到既有独立,又有合作,独立中有合作,合作中体现独立,在时间和空间上做出正确的分配。
课程规范是新的,儿童是新的,在教学中肯定会有更多的新问题、新现象、新思路值得我们去考虑,这确实是十分有意思的事情。
美术教学反思
在一次美术特长课上,我在黑板上范画了一只鸭子,大大的眼睛,长长的睫毛,扁扁的嘴巴,黄黄的羽毛在水里游泳,真是可爱极了。
于是,我就让我们班的小朋友仿照我的范画每人画了一张,还要他们和我竞赛看谁画得好。
小朋友都一笔一画地认真在画,我在幼儿间巡回检查。
看他们画得这认真劲儿,我心里甭提多高兴。
可当我走到了李烨珉小朋友身边时,我发现他画了一只只黄黄的鸭子,没有一只是依照我教的笔画来画的。
我笑着说:“李烨珉,你这次输定了,看你画了的鸭子,没有一只能比得上老师画的鸭子,是吗?”这时,他的回答让我感到既惊讶又高兴,他说:“老师,我画的鸭子是好小朋友,她人好,因此有这么多小朋友跟她玩,你的鸭子是个坏小朋友,他人都不理她,都不愿意跟她玩。”他的这番话,是我没有想到的,这话可真有意思。
于是,我灵机一动,大声对班上小朋友说:“李烨珉小朋友发现老师画的鸭子有一个缺点,请他告诉小朋友,好吗?”李烨珉说:“老师画的鸭子没有朋友,不是好小朋友。”我又接着对其他小朋友说:“你们的鸭子有朋友吗?他在做什么呢?”这时,小朋友们你一言我一语地议论开了,“我的鸭子在唱歌,我的鸭子在捉鱼,我的鸭子在洗澡……”小朋友们高兴地说着,趁着小朋友有这么高的热情,我连忙说:“看看哪个小朋友们想像力最丰富,画的鸭子和他人不一样,大家赶快行动吧!”经过这么一讨论呀,幼儿开阔了视野,发挥了想像,一幅幅富有生命力的作品展现在我眼前,让我感到了小朋友们想像力的巨大空间!!!
通过这件事,让我感触颇多。
一个小朋友的一句话,不只打开了所有小朋友的想像闸门,同时也使我这节课不再停留于保守教学模式中。
这让我更加认识到开设美术课,不只仅是以画画为目的,更重要地是如何去培养小朋友的动手,想像和发明能力。
这将会对我今后的美术教学带来一定的协助和启迪!