在创意中，我们可以发现不同领域的交叉和碰撞，激发出新的灵感。接下来，让我们一起来欣赏一些创意作品，看看它们是如何打破常规，给人以新的感受和惊喜的。
旅游文化创意中旅游业作用分析论文
［摘要］本文通过对比我国与国外文化创意类专业人才的培养模式，分析我国人才的缺乏类型与缺乏原因，并从基本理念、基本机制、基本链条以及基本力量四个方面，研究职场实态下文化创意类专业人才的培养模式。
［关键词］职场实态;文化创意;人才培养。
随着经济与文化的全球化发展，世界范围内的文化创意产业正发展得如火如荼，随之而来的是相关人才需求量直线上升。虽然在数量上供不应求，但相关产业对人才质量的要求越来越高，这使得我国文化创意类专业人才供需出现了矛盾，这种矛盾正是制约我国文化创意产业发展的主要因素。所以，我国高校在进行文化创意类专业人才培养的过程中，必须以职场实态为基础，对当前的人才培养模式进行科学合理的调整。
自英国率先提出发展文化创意产业以后，越来越多的国家都加入文化创意产业的大军中，并在很多发展国家得到快速发展［1］。如今，文化创意产业已经成为很多发达国家经济发展过程中不可或缺的重要动力。对于发展中国家来说，文化创意产业也是其实现经济转型的主要手段。与发达国家相比，我国的文化创意产业起步相对较晚，发展程度也十分有限，但我国对文化创意产业的支持力度非常大，尤其是东部沿海地区的文化创意产业发展得如火如荼，文化创意产业逐渐成为我国经济发展的主要支柱。
与当前任何一个产业相比，文化创意产业对人才的需求量与要求都更高，想要文化创意产业能够得到快速发展，单单投入大量的资源与资金是远远不够的，还需要有大量的高质量创新型人才。文化创意产业想要发展，就必须依托于人才，这也是促进文化创意产业进一步发展的核心动力。
(三)我国急需培养更多相关专业人才。
文化创意产业的快速发展使得市场上相关人才大幅度增加，但高素质人才较少是我国文化创意产业发展过程中需要解决的主要问题。人才的匮乏会制约我国文化创意产业的发展，虽然当前相关的从业人员数量不少，但创作型的高素质人才仍然十分欠缺。高校作为人才培养的摇篮，必须以职场实态为基础，对相关人才进行全方位培养。
二、我国与国外的文化创意类人才培养。
(一)中国文化创意类人才培养。
随着我国文化创意产业的不断发展，高校的相关人才培养也在同步进行，虽然会在一定程度上受到产业界定模糊的影响，但我国高校在文化创意类专业的相关人才培养方面已经初具模型。现阶段，我国主要的人才培养方式为实践教学，具体的教学方法有以下三种:第一，项目引导方式。这种教学方式是以文化创意产业的基本特点为基础，通过对相关项目的参与来实现模拟教学与专业实践。这种方式打破了传统的教学方法，不仅对学生的创新意识有良好的培养，还让学生在接触实际工作前接触到了职场实态，了解作业流程，有利于学生未来就业。第二，工作室方式。这种方式是第一种方式的基础，通过工作室教学，能够让学生对自己的专业能力、行业市场、产业发展等因素做出综合性评估。在工作室中，主要运用的是企业的管理运行机制，使学生在学习过程中能够对一个项目进行分工与合作，从而能够帮助学生站在职场实态的角度上完成项目，培养了学生的竞争与合作精神，也在很大程度上提升了学生的学习主动性。第三，订单培养方式，又称协议培养。想要运用这种培养方式，高校需要准确地认识文化创意产业的发展现状与发展前景，和人才需求企业一起制定有针对性的人才培养计划，企业还需要向高校人才提供实习机会与就业机会。这种方式能够有针对性地进行人才培养，从而实现人才、高校、企业的三赢局面。
(二)国外文化创意类人才培养。
1．澳大利亚澳大利亚是欧美国家不可或缺的重要游戏影视制作基地，文化创意产业很早以前便成为其高校教育中非常重要的组成部分。澳大利亚高校在培养文化创意类专业人才过程中，注重培养人才团队协作、语言沟通、文化理解、问题决策等方面的能力，以及乐观、自信等非智力能力，着重培养应用型人才［2］。如昆士兰科技大学有单独的创意产业学院，鼓励其他专业学生选修和旁听，强化学科之间的相互合作，着重培养学生的自主学习能力与实践动手能力，通过大量的教学范例降低学生对教材和教师的依赖，有利于学生未来的职业生涯。
2．英国作为文化创意产业的发源地，早在上个世纪末，英国便已经将文化创意产业提上了国家的发展日程，并制定一系列政策鼓励文化创意产业的发展，着重培养青少年的创新能力与艺术素质。职业教育与高等教育之间的结合，一直以来都是英国高校培养人才的传统。如温彻斯特艺术学院，在招生时便对学生的能力与基础作出非常严格的要求，教学过程中着力培养学生对产业转型的适应能力，如想象力、判断思考能力、职业与自我发展能力、沟通能力、问题的分析与解决能力等，为学生以后的.就业打下坚实基础。
3．美国美国颁布了一系列法律与相关优惠政策来促进本国的文化创意产业发展。美国已经有20多所大学开设了艺术管理专业，无论从理论方面还是从实践方面，都有非常丰富的经验，在相关人才的培养上也颇具规模。如哥伦比亚大学，其艺术管理系着重培养学生的领导能力与管理能力，包含营利与非营利两种管理系统，分别迎合社会对文化创意产业的人才需求，各种专业以市场需求为依托，所有的艺术产业类型都涵盖其中，不仅具有专门化特点，而且重视学生对社会的适应性。
三、我国文化创意类专业人才缺乏原因与缺乏类型。
(一)缺乏原因。
第一，文化体制影响。在我国过去的计划经济时代中，文化长期以来都处于一种非盈利模式，以事业的形式存在，在改革以后，传统模式中对文化进行管理的官员，有很大一部分都转变成了文化企业的管理人员，但这些人员对经营管理与市场掌控缺乏经验。第二，产业自身发展。我国的文化创意产业发展尚不成熟，其发展初衷源于政府，而并非市场，所以，人才储备很难满足发展需求。第三，产业认识欠缺。我国的文化创意产业在很大程度上区域泛市场化与伪市场化，很多人对文化创意产业没有一个清醒客观的认识，市场存在很大的盲目性，在人才培养方面也缺乏长期规划。第四，教育体制刻板。在过去很长一段时间里，我国的教育体制相对刻板，对创新并不推崇，在产业转型过程中，高校教育也没有对这种教育体制及时转变，以至于难以培养出高素质的文化创意类专业人才。
(二)缺乏类型。
第一，管理人才。从事文化创意产业管理工作的人才不仅要有极强的战略思维，还需要对整个产业的运作非常熟悉，但现阶段我国相关人才的能力相对欠缺，专业化程度也有待提升。第二，创意人才。“创意”是文化创意产业的核心，只有将人才的想象力与灵感充分发挥出来，才能够为文化创意产业带来源源不断的发展动力。但当前我国的创意人才存在很大程度的欠缺，从而形成了结构性失业，产业的创新能力严重不足。第三，复合人才。文化创意产业涉及很多领域，所需要的人才不仅要懂得文化艺术，还要懂得经营管理。但当前我国高校的人才培养模式比较单一，复合型人才对整个社会来说，都是非常稀缺的资源。
四、文化创意类专业人才的培养模式研究。
(一)将通识教育作为人才培养的基本理念。
通识教育是源于美国的一种教育理念，其价值在于沟通与整合，需要人文、社会以及自然三个领域的完美结合。相比于专业教育，通识教育更加关注人的全面发展。我国高校对通识教育的运用不仅体现在课程安排方面，还需要在整个人才培养理念中全面贯穿，但在当前我国高校中实施通识教育并不容易。我国高校欠缺自由教育的基础，而且长期以来受专业教育影响，使得通识教育在运用过程中在理论与实践两方面形成的反差非常大。因此，运用通识教育还需要与我国的传统文化相结合，找到一条适应我国的通识教育道路，并将其作为高校培养文化创意类专业人才的基本理念，只有这样，才能够培养出更高素质的人才。
(二)将学科交叉作为人才培养的基本机制。
文化创意产业与传统产业最大的不同之处便在于融合跨界，因此，以职场实态为基础，高校在进行人才培养的过程中，也需要运用跨界思维，将艺术学科作为发展中心，打造学科交叉的人才培养机制，构建起相应的教学科研平台。融合性是文化创意产业的基本特征，所以，高校想要培养出适应文化创意产业的高素质人才，将学科交叉作为人才的培养机制是必经之路。在对人才进行培养的过程中，高校要以自身学科的建设情况与发展情况为基础，转变传统教育机制中学科分离的模式，并在职业实态的基础上，打造创新性的管理平台与管理模式。只有这样，才能够构建起与社会需求相适应的人才培养模式。
(三)将产学研创新作为人才培养的基本链条。
对于文化创意类专业人才培养来说，产学研协同创新可以说是一种新的发展途径。在我国文化创意产业的发展过程中，高校需要把握住其发展方向，直接以市场为基础，将人才的培养链条与产业的发展链条一一对应起来，学科与产业之间形成共荣机制，相互促进，向企业中输送更多的文化艺术产品，在企业生产链中加入文化创业，从而促进产业升级。另外，高校还应该将产学研协同创新与学科交叉结合起来，在整个专业学习过程中穿插项目研究，以锻炼学生的实践能力，邀请企业中资深的技术人员，与研究专家和教师一起，对学生进行专业技能的指导，鼓励学生深入企业，从而做到以职业实态为基础培养人才。
(四)将艺术人才作为文化创意人才的基本力量。
我国当前正面临着从“中国制造”转变成“中国创造”的挑战，这也是我国现阶段主要的发展战略，其根本意义是制造业的升级，这也是文化创意产业得以发展的根本。因此，文化创意类专业的人才培养需要以培养学生的创造力为基础，在其他学科中寻找能够应用到设计艺术领域的知识，并对其进行再创造。设计思维在创新教育的促进下，受到全世界范围内的广泛关注，这种思维以跨学科为基础，让学生通过学科碰撞来获得新的突破，对我国高校教育工作者来说，也是一条极具发展前景的道路。
五、结语。
当前国际之间的竞争是教育的竞争、人才的竞争，在文化创意产业发展得如火如荼的今天，高校更应该以职业实态为基础，借鉴国外成功经验，解决人才供需方面的矛盾，为我国的文化创意产业提供更多素质高、专业硬的相关人才，以促进我国文化创意产业进一步发展。
［参考文献］。
旅游文化创意中旅游业作用分析论文
［摘要］本文针对“一带一路”背景下甘肃文化旅游标示英译现状，对其在英译现状、英译原则、英译研究策略和有待创新之处四方面进行了对策分析，旨在分析解决问题，提升文化旅游的英译质量，以规范的语言、融入的文化体现“一带一路”沿线城市的语言魅力、展现城市标示语的体系规范。
［关键词］“一带一路”;旅游标示;对策分析;英译原则。
甘肃旅游资源丰富，借国家“一带一路”的重大决策需要，甘肃省古丝绸之路沿线的城市引领自己的特色旅游资源“走出去”。作为丝绸之路经济带上重要的一站，甘肃省充分发挥着历史文化底蕴深厚，旅游资源丰富的优势，借着华夏文明传承创新区来推动丝路文化产业的快速发展。文化旅游标识语是向外国旅行者以书面语的形式进行提示、解释、告之、或警示的一种特殊的应用文体，一般出现在旅游场所景区景点的中文标识之后，甘肃境内的文化旅游标示沿“一带一路”突出丝路文化，主要以英美游客为主要传播对象的英语标示作为汉语标示的辅助。英语标示语起到向英美游客传播中华文化和人文精神的作用，同时减少文化差异所带来的语言障碍，帮助外国游客在有限的旅游时间里获取所需的景区信息。
一、甘肃旅游标示语的分布和分类。
甘肃文化旅游标示语涉及省内“一带一路”沿线五大主要城市:兰州、天水、武威、张掖、敦煌。甘肃是丝绸之路经济带上的黄金段，根据原省委常委、原省委宣传部部长连辑的讲话:兰州作为省会城市体量大、集成性强、吸附力强，是华夏文明传承创新区最核心的区域，是重头;天水是源头，是华夏文明发祥地;河西走廊是龙头;敦煌是高度国际化的一个历史文化符号。甘肃旅游标示语涉及六大板块:景区、宾馆、机场、车站、街道、商场，对这六大板块进行标示语英译及对照语料库建设，并根据英美文化差异产出英式、美式两种平行标示语译本是十分必要的。
二、甘肃文化旅游标示沿“一带一路”英译现状。
(一)外宣窗口标示不规范省内作为“窗口”的双语公共标识语存在语言错误、语用失误、文化翻译类型错误和文本翻译类型错误四大方面的问题，其中语言翻译错误又体现在拼写错误、滥用中文拼音和语法错误。兰州作为电影节的主办方，对标语进行英汉双语标示公示，本身是以正面宣传的目的，然而，不仅在城市公示语中、甚至在主流报纸上出现了很多错误的表达，也在某种程度上降低了城市的形象和信誉度、阻碍了对外交流。(二)从跨文化研究的角度入手进行真正意义上的翻译研究者甚少，从而让甘肃文化旅游魅力打“折扣”文化差异是翻译的最难攻克的关卡。语言是思维的媒介，中西方思维方式的差异决定了语言产出的差异。戴宗显教授认为缺乏专业人士进行相关的翻译工作是出错的主要原因，尤其是标示语有其特殊的结构和表达用语，在国外是由专门的机构和专人来做此项工作的。甘肃为古丝绸之路的重镇，长期积淀了多彩的文化资源和深厚的文化底蕴，但是相对落后的文化开发、文化传播与文化建设深深地制约了甘肃旅游文化的发展，尤其是旅游文化标示和相应的旅游文化产品翻译质量不高、标准不一，影响了文化旅游的对外推广和交流。甘肃的文化“走出去”离不开产出专业的译员解决旅游文化传播所面临的窘境。(三)甘肃“走出去”的文化产品开发译介力度不够，相关翻译机构的成立，为推进甘肃省文化走出去战略奠定了基础，但更需要辅助项目的支持207月由甘肃省委宣传部批复后成立的对外文化翻译传播机构———甘肃文化翻译中心在兰州城市学院挂牌。甘肃政府牵头，但需要他家之力，共同开展相关子项目的研究，也需要联合其他高校和英美本族语专家一起产出外国游客看得懂、懂的透的优质翻译文本。(四)借国家“一带一路”的重大决策需要甘肃省古丝绸之路沿线的城市引领自己的特色旅游资源“走出去”作为丝绸之路经济带上重要的一站，甘肃省充分发挥着历史文化底蕴深厚，旅游资源丰富的优势，借着华夏文明传承创新区来推动丝路文化产业快速发展。
三、文化旅游标示语的英译原则。
(一)译文以目的语英美人士为中心在英译标示语的过程中，译者想要译出符合目的语习惯与期待的译文来，就要时刻谨记作为英美人士的目的语所处的文化社会背景知识。贺学耘()在探讨公示语文本类型的基础上，提出要将读者的文化习惯摆在首位。因此，标示语译文的产出应符合英语的表达习惯和文化内涵。(二)译文力求准确、规范化旅游文本的英译人员应必须透彻理解原文，这是基础，而英译的准确性是翻译工作的最基本要求，也是最难实现的。译者对原文的理解、汉英两种语言的掌握、对翻译技巧的把握和掌控都会影响着译文的准确性，所以标示语的译者也应不断提高翻译水平，产出优质的译文，必要时邀请英美本族语专家进行检查、共通商讨出准确、规范的译文，从而增强旅游文本的外宣效果。(三)译文力求简洁，明了化中文的`旅游标示语偏爱使用修辞手法如比喻、拟人、排比来增强文字的感染力，但外国游客的思维习惯是希望在有限的旅游时间中最大的了解景点所传递的信息，由于目的不同，就需要译文旅游景点标示语简洁易懂。另外一个原因是由于汉语是方块字，所占的标示语空间不大，而英文属于拼音文字，同样的内容译为英文会占据相对多的空间，从而失去汉英双语标识语的平衡感，所以译文简洁、明了可以使标示语显得更加美观。(四)译文在有文化解读需要时应加注释丝路文化体现在甘肃沿线旅游景点的方方面面，中国游客很容易理解背景，而对于不了解中华文化内涵的英美人士来说，标示语译文可以通过加注释的方式，让外国游客加深对甘肃旅游文化的理解，特别是历史人物、重大历史事件发生的年代和社会影响。(五)译文应遵循礼貌原则文化旅游标示的英译应该注意遵循礼貌原则，体现了对标示语受众的尊重和平等，还包含了跨文化交际的内容。中文的标示多指令性，而如果英译中不注重礼貌很可能会有损受众的尊严，从而降低了英文标示语的交际功能。因而，针对外国人进行公示语的英译时，应该遵循礼貌原则，使标示语所发出的禁止、限制、指示等内容更容易被受众所接受，展现中华礼仪之邦的精神面貌。
四、研究的主要观点。
第一，旅游文化标示翻译的标准体系需确立，筛选总结出能够真正适用于省情和文化特征的标准，开展对外译介工作。第二，旅游文化标示翻译语料库的分类建设。甘肃省内“一带一路”沿线五大主要城市:兰州、天水、武威、张掖、敦煌，标示语翻译涉及的六大板块:景区、宾馆、机场、车站、街道和商场进行英汉对照英式、美式对照的平行语料库建设。第三，提出合理可行的方法建议必须在结合英译实例的基础上对文化旅游资料进行分析探讨，产出规范的语言和符合英语表达的标示语译文。“一带一路”沿线下甘肃文化旅游资源的传播还只是停留在表面的冰山一角，隐藏在下的是丝路重镇的文明瑰宝，而译者的作用就是在文化旅游英译的过程中，运用各种有效策略和翻译原则，努力提升英译标示语在中英两种语言的有效传播，从而到达两种文化之间的理解和共通。
五、研究有待创新之处。
首先，甘肃文化旅游标示语料库建设对标示语进行“跨语言、跨社会、跨时空、跨文化、跨心理”的英译，对省内“一带一路”沿线五大城市六大板块的语料库建设，将会对规范省内标示语起到积极的作用。其次，通过对文化旅游标示语的规范、正确的翻译，应用语言经济学的途径唤起各种潜在的旅游兴趣和需求，以便有效吸引更多的海外游客，达到助推省内经济增长的目的。最后，“一带一路”背景下甘肃文化旅游公示语翻译有利于增强旅游产业的对外传播功能，提升甘肃文化软实力，人文环境建设和对外交流水平。
湖湘旅游文化教学论文
各位旅客朋友们：
大家好!
在萧山这片神奇的土地上，靠近地铁一号线的旁边，有一片美丽的湘湖，他有着连绵不断的山脉和广阔的水面，是居家旅行、搭建帐篷的好去处。在这里，你可以尽情的领略湖光山色;在这里，你可以尽情的享受人文熏陶;在这里，你可以看到驰名中外的跨湖桥遗址;在这里，你还能去杭州海洋博物馆，一睹鲸鱼的风采。
非常荣幸为大家做这一篇导游词，也非常荣幸今天能够由我来随团带领大家参观湘湖。我希望通过今天的旅程，能够让大家尽兴而归，乘兴而来，不会留下失望，而留下你们满意的笑容，捕捉下你们乐意的色彩。
如果大家对于导游词中有异议的地方，可以随时来向我询问，我会一一针对导游词之中的问题做详细的解答，绝对不会让大家存疑。在旅行的途中，我们会先从湘湖的历史背景说起，然后通过我们的行程慢慢的讲到它的变迁和历史渊源，最后我们会在跨湖桥遗址那儿做详细的介绍，大家可以尽情的拍照，驻足留念。
最后，希望大家能够称心而归，不留遗憾，现在就开始我们的旅途吧!祝大家工作顺利，行程愉快!
湘湖简介。
各位旅客朋友们：
大家好!
浙江湘湖旅游度假区系首批国家级旅游度假区。度假区位于杭州市萧山区城西，距杭州市中心约20公里，隔钱塘江与西湖风景名胜区相对，与西湖、钱塘江构成杭州旅游风景的金三角;度假区总规划面积51.7平方公里，以历史文化湘湖、自然生态湘湖、休闲度假湘湖为基础，以杭州国际风景旅游城市为依托，将建设成为长三角较具竞争力和活力的大型休闲旅游度假区。
到，度假区将以5a级景区为标准，形成总开发面积10.6平方公里，完成30万平方米公建设施，17.8公里景区交通道路，56万平方米公寓房产，形成一湖二带三园四中心五大酒店十大景区五十个景点，即3.2平方公里一个湖面，105万平方米两个沿湖岸景观带，跨湖桥遗址、越王城遗址、少儿公园极地海洋世界三个主题公园、湘湖新天地休闲中心、罗家坞野外体验中心(露天乡村俱乐部、国际自行车俱乐部、户外活动基地)，陈家埠休闲度假中心(国宾馆、越文化休闲风情园、水上俱乐部)、眉山岛科普休闲中心(五星级产权酒店、科技馆、景观公寓房)四个休闲中心;水漾坞超五星级度假酒店、大樟树宾馆、湘庄、湘湖国宾馆、眉山宾馆五大酒店;老虎洞、石岩山等十大景区和五十个景点，完成政府性投资28亿元，达到年接待境内外游客300万人次，解决就业5000人，旅游三产收入达到5亿元，使度假区成为集观光、休闲、度假、生态、文化、科普、健身购物、演艺、会展国际化旅游综合体。
八千年古舟，三万顷碧波。湘湖旅游度假区正以她迷人的风采、大气的胸怀、美好的前景等待着追怀历史、热爱自然、崇尚休闲人士的到来。
湘湖八景介绍。
城山怀古。
此景与清·乾隆湘湖八景中的“越城晚钟”都是记述越王城山，但“城山怀古”的景名更贴切。因为它突出了传承越王勾践“励精图治、自强不息”精神的永恒主题，更有时代特色。而且城山寺已于清·咸丰辛酉年(1861)毁废，所谓的“晚钟”之声已不复存在。
览亭眺远。
览亭，即位于石岩山巅的一览亭，是全景式观赏湘湖和钱塘江的最佳位置。登亭西望，千顷湘湖尽收眼底，两岸青山历历在目。远望钱江银亮如练，渔浦烟光依稀，广袤的萧绍平原河流纵横，村落点点，一幅江南渔米之乡的锦秀画图。
先照晨曦。
一览亭旁的先照寺，系南宋古刹。每当旭日东升，万道霞光首先照亮古寺的黄墙飞檐。“旭日之光先照此寺”，寺名由此而来。晨曦中的先照寺，掩映在绿树丛中，金碧辉煌，并与暗绿色的石岩山一起，倒映在湖中，景色迷人。明代魏骥有诗咏此:“兰若岩山巅，凌虚依寥泬。阳乌忽东升，流光每先得。”
跨湖桥堤一虹卧波，横断湘湖葫芦腰，白天景色迷人，月夜更有风韵。无论春夏秋冬，湘湖夜月都是风情万种，尤以秋夜为最。秋夜坐在跨湖桥旁亭内，山暗林疏，湖平似镜，夜凉如水。此时，一轮皓月冉冉升起，湖面波光闪烁。此景此情，使人尘虑尽消。
杨岐钟声。
湘湖西南的杨岐寺，有巨型铜钟，声震四野。清人王勉《湘滨秋泛》诗云：“此中畅得游人意，湫口窑头都作记。借问霜天何处钟，船娘遥指杨岐寺。”即咏此。古代湘湖四周寺庙众多，不乏钟声，但杨岐钟声出类拔萃，名气最大。
横塘棹歌。
横塘即横筑塘，位于湘湖西南堤塘的外侧。传说早先有黄竹(芦竹的一种)栽于塘上，婆娑成林。因方言“横”、“黄”谐音，故俗称“黄竹塘”。明代魏骥诗句“黄竹依稀范蠡塘”，即指此。横竹塘长三里，塘内外皆河道，芦苇丛生，是捕鱼捉蟹的好去处。夕阳西下时，横塘放棹，渔舟唱晚，一派诗情画意。
湖心云影。
风和日丽的日子，登临湘湖中心的压湖山。但见湖面似镜，蓝天白云倒映于湖中，水草游鱼在云朵中穿行。而云影晨昏不同，四时有别，其景象如诗如画，变幻无穷。明代来曾奕有诗云:“湖山四顾渺无涯，几度低回幽兴赊。水底烟峦云影簇，桥旁渔艇柳荫遮。”即咏此。
山脚窑烟。
湘湖粘泥是制作砖瓦的好材料。湖边居民历来以制陶为业，环湖窑场林立。暮色苍茫之际，湖边山脚窑烟缥缈，成为湘湖特有景色。清代黄元寿《湘湖杂咏》诗曰:“日暮窑头添新火，轻烟散作半天云。”即咏此。
湖湘旅游文化教学论文
汨罗龙舟文化旅游资源整合，其整合目标，应是在龙舟文化的主题形象指导下进行资源的联合开发，做到主题突出、彰显特色。
艺术体育旅游产品等，把分布在不同地点，处于不同时代，属于不同文化背景，但能优势互补、互为依托，服从于龙舟文化、龙舟精神这个主题的旅游资源进行多元整合，以减少竞争加强合作，提升整体形象和吸引力，促进汨罗旅游业的迅速发展。
二、整合原则。
(一)突出独特性原则。
“特色”是吸引游客的一个关键性因素，是一个地区旅游开发发展的生命线。
龙舟竞渡在我国江南水乡是比较普遍的，汨罗的龙舟文化旅游资源要在群芳中脱颖而出的话，还得在“特色”二字上下功夫。
要突出汨罗龙舟文化资源的“源”与“原”的特色，强调其千年之“源”与“原”汁“原”味，把龙舟文化打造成国家级甚至是世界级的非物质文化遗产。
从而，才能做到“人无我有，人有我特”。
在开发中，突出汨罗地方特色，树立精品意识，多层次、多角度、多色彩地生动形象地展示龙舟文化旅游资源独特丰富的内涵。
(二)突出主题形象原则。
随着人们旅游需求档次的提高，主题旅游逐渐取代了传统的无主题旅游。
那种把彼此毫无联系的几个景点强行纠结在一起，让游客在互不相干的景区之间来回奔波的旅游项目，已越来越遭到人们的摒弃。
由于文化具有民族性、地域性，文化旅游开发更要注意突出文化主题。
主题是一个旅游区的生命，没有主题的旅游区，游客看了之后就不会留下鲜明深刻的印象。
汨罗龙舟文化旅游资源的开发和整合同样要突出“龙舟文化”的这一主题形象，那么区域内旅游资源就要围绕这一主题进行整合,以打造龙舟文化旅游形象品牌。
推进旅游资源整合进程，打造精品旅游项目和线路，同时还要充分运用现代营销手段，在海内外市场上树立龙舟文化独具魅力的旅游形象。
(三)强调文化内涵。
文化是当今旅游业的灵魂，文化旅游开发注重的是旅游者的精神享受，在旅游资源规划整合的过程中要做好“文化”文章。
全面详实地搜集关于汨罗龙舟文化旅游资源的文化渊源、历史变迁、民间传说、神话故事、民俗民情、遗迹遗址、节庆活动、文物特产、名人轶事等资料是龙舟文化旅游资源整合的首要工作。
因而，设计活动项目既要有较高的文化品位，避免迎合部分游客心理而落入低级俗套，又要使人们易于乐于接受并参与体验。
(四)以市场为导向。
开发文化旅游关键是要引导不同文化群体从不同角度欣赏旅游文化，绝不是鼓励“孤芳自赏”，而要善于吸引人们积极参与到活动中来。
旅游开发的最终目的是为了求得效益，包括经济、社会和生态三方面协调一致的综合效益。
规划时要充分调查市场需求，选择目标市场，开发出受市场欢迎、适销对路的龙舟文化旅游产品。
文化旅游是越来越受到旅游者欢迎的一种旅游形式，以龙舟文化为主题的汨罗文化旅游资源这一适应市场需求的旅游形式，必定会受到人们的欢迎和喜爱。
(五)可持续发展原则。
文化旅游资源整合的目的是为了更好地利用资源，实现可持续发展的目标。
文化旅游资源特别是民族或地域传统文化旅游资源是人类的历史文化遗产，极为珍贵，一旦破坏，便不可能再恢复。
因而，要注意保存和发扬民族传统文化资源。
汨罗龙舟文化旅游渗透着我国传统文化的'因子，是“楚文化”的活化石。
汨罗旅游管理部门成立时间较晚，管理理念落后，一度忽视了对文物古迹的保护和修缮。
今后要改变被动的政府保护，通过主动的经营性保护，改善经费拮据等问题，达到以发展促保护;改变以往静态的维持保护，通过形式多样的动态的风情繁衍，以活化促传承。
旅游管理部门应大力提高管理水平，把握好开发和保护之间的度，既不能无所作为，使一些无形文化旅游资源面临快速枯萎的现状，也不能过度地商业开发，否则使文化变味，失去原有的文化内涵。
要在全面保护龙舟文化区自然风光、历史古迹、民俗风情等旅游资源的前提下，精心整合，开发和保护并重，实现龙舟文化旅游资源的可持续发展和永续利用。
参考文献：
[1]杨罗生.竞渡本招屈考―兼论龙舟竞渡的起源与其文化意义[j].云梦学刊,2006,27(6):48~52.
[2]刘石林.汨罗江畔屈子祠[m].湖南:湖南人民出版社,2003.
旅游文化创意中旅游业作用分析论文
文化创意旅游产业作为我国近几年来新兴起来的产业之一，还处于发展的初级阶段，旅游产业与文化创意产业虽然出现了一定程度的融合，但是融合的还不够紧密。因此，笔者从四个方面列举出了促进两大产业融合的措施，以供参考。
一、完善的政府支持体系，促进两大产业融合。
政府完善的政策支持体系和制度保障体系是促进旅游产业与文化创意产业融合不可或缺的因素之一，对促进这两种产业的融合具有重要的作用。具体而言，政府完善的政策支持体系应包括以下几点：一是政策支持。政府相关职能部门结合当前经济市场发展的需要，出台一系列的土地、税收、资金等方面的支持政策，帮助有关企业打造文化创意旅游产业园区，给旅游企业和文化创意企业创造更多接触的机会，促进产业园区的建设和发展。另外，政府有关部门还应加强相关制度建设，完善相关法律法规，为产业的融合与发展提供良好的市场竞争环境；二是资金支持。政府优化整合可使用资源，统筹资金，适度加大产业融合的资金支持力度，促进旅游产业与文化创意产业进一步的融合。在此过程中，政府可以依据产业融合发展的需要，设立不同的专项资金，鼓励旅游企业与文化创意企业协同发展的行为。在合理合法的范围内，优化我国企业的投融资体制，适当放宽社会资本引入以及市场准入条件，使得企业得到更多的投融资渠道，有效缓解企业发展中所面临的资金问题；三是人才支持。无论是旅游产业还是文化创意产业都需要专业型、复合型人才，继而将他们的能力发挥到整体融合中。因此，政府有关部门应制定相应的政策，吸引、鼓励有对应能力的人才投入到产业融合建设当中，构建完善的人才竞争机制，建立完善的奖惩制度，规范人才市场竞争行为，尽量削弱人才流动对产业融合发展所带来的负面影响，为旅游产业与文化创意产业的融合营造良好的环境。
二、加强企业合作，促进两大产业融合。
旅游产业与文化创意产业的融合对促进各自的发展具有重要的作用，并催生了以文化创意旅游为主的新型产业，这一产业也逐渐发展为现代市场经济中最具发展潜力和活力的产业之一。所以，无论是旅游企业还是文化创意企业，都应深刻地认识到这一点，树立自身旅游产业与文化创意产业融合发展的意识，采用企业合作的方式，共同构建一种产业发展新模式，并在主动参与该项活动的同时积极探寻出一条适合自己发展的道路。在此过程中，旅游企业和文化创意企业可以充分发挥现代网络技术的优势，共同建立网络服务公共平台，为旅游产业提供集资讯、交流、营销、交易为一体的服务，从而提高两者的协作能力，为旅游产业与文化创意产业的融合创造更多可能。另外，人是推动旅游产业与文化创意产业融合必要的因素之一。因此，为使旅游产业与文化创意产业更好地融合在一起，培养兼具旅游和文化创意素养的复合型人才是非常有必要的。除去政府对这项工作的推动之外，还需要旅游企业与文化创意企业共同参与进来。高校是人才培养的基地，是企业人才输入的主要来源。企业可以采取与高校合作的方式，协同培养出兼具旅游和文化创意素养的复合型人才，以人才推动产业融合。
市场对旅游产业与文化创意产业融合产品的需求，是推动旅游产业与文化创意产业融合的原动力。任何产业的发展都离不开社会大众的认可和消费。因此，引导文化创意旅游消费是旅游产业与文化创意产业融合的关键环节。在此过程中，首先要培养社会大众对文化创意旅游的认知，获取社会大众对旅游文化创意旅游产品的认可。在当前网络盛行的时代，人们的`生活方式发生了很大的变化，大众对网络的使用频率越来越高。旅游企业和文化创意企业应充分利用这一时代特性，联合建立网络公共服务平台，为社会大众提供必要的宣传、咨询、消费等服务，深化社会大众对文化创意旅游的认识和了解，并培植出一批忠实的消费者，为旅游产业与文化创意产业的融合奠定良好的社会基础；其次要不断开发出新的产品，刺激社会大众对文化创意旅游的消费。人们对文化创意旅游不断增长的需求是文化创意旅游产业发展的根本所在，是实现旅游产业与文化创意产业融合的基础。旅游企业与文化创意企业应立足于消费者的价值创造，依据消费者的实际需求有针对性地设计、开发文化创意旅游新品，多维度满足消费者消费需求的同时激发消费者的潜在需求，借此刺激社会大众对文化创意旅游的消费，促进新型产业的发展，为旅游产业与文化创意产业的融合提供有利条件。另外，鉴于目前旅游产业与文化创意产业生产融合较少且融合产品强调体验性和参与性的状况，我们可以组织旅游者参与到旅游文化创意的过程当中，激发旅游工作者与文化创意工作者的灵感，同时让旅游者对文化创意形成更全面和深刻的认识，增强旅游文化创意产品的体验。
四、优化环境，促进两大产业融合。
一般而言，旅游产业与文化创意产业的融合是建立在各自产业发展到一定程度基础之上的，当旅游产业发展到较为成熟的层次时，才能实现产业结构的优化与调整，继而与文化创意产业进行融合。与此相同，只有当文化创意产业发展到较为成熟的层次时，才有可能为旅游产业创造更多的使用资源，协同开发出文化创意旅游精品，实现旅游产业与文化创意产业的融合。但是，文化创意产业的发展又依托于城市良好的创意环境。因此，要想实现旅游产业与文化创意产业的融合就必须要优化城市创意环境。具体而言，优化城市创意环境需要做到两点：一是要构建新型文化生态环境。文化创意产业发展的前提是构建新型文化生态环境，就是整合、优化文化创意产业所拥有的文化资源，产品化文化创作、文化资源以及文化积累，从而将文化创意市场化，实现文化创意产业应有的价值。构建新型文化生态环境有利于旅游产业在现有的格局上，通过与文化创意产业的融合进行二次创造和生产，这对原有旅游产业产品及服务价值的提升具有重要的作用和现实意义；二是将文化创意纳入到城市规划当中。城市文化创意环境的优化，需要将文化创意纳入到城市规划当中，塑造出适合文化创业产业发展的城市创意环境，既要适应现代城市功能转变的需求，又要营造城市良好的氛围，切实将历史文化的传承与文化创意有效地结合起来，打造出符合国际化大都市标准的特色城市形象。文化创意产业既是对传统文化的继承，又是对现代文化与传统文化、西方文化与东方文化的融合，对打造极具特色的城市旅游品牌具有重要作用。除此之外，优化城市环境还需要将文化创意产业融入到城市形象定位上，良好的城市形象可以吸引更多的旅游、投资以及人才集聚到此地，继而对旅游产业和文化创意产业的发展产生积极的效益，有利于旅游产业与文化创意产业的融合。
旅游产业与文化创意产业的融合适应了我国市场经济的发展需求，由其衍生出的新兴产业具有广阔的发展前景。鉴于笔者的认知存在一定的局限，关于旅游产业与文化创意产业融合方面的研究还不够全面，还需要我们在不断的实践中探寻出更加有效的两大产业融合路径，从而促进经济的发展。
旅游文化创意中旅游业作用分析论文
摘要：在我国，旅游业的发展离不开社会、文化、经济与环境的支持，不仅具有一定的经济价值，而且兼具文化性，可以说其是一种具有极强综合性的行业。民间艺术是一项重要的旅游资源。民间艺术资源是独特的，同时，也是经过人类长期实践所传承下来的精华。民间艺术资源大多来源于现实生活，同时也是对现实生活的反映。从某种角度来讲，民间艺术能够为旅游业的发展提供动力与支持，同时推动旅游业向着健康的方向发展。将民间艺术与旅游业进行有机融合，不仅极大地丰富了旅游商品类型，而且还促进了民间艺术的广泛传播，进而为民间艺术的传承事业做出贡献。可以说，借助民间艺术来传扬旅游文化具有非常重要的意义。
关键词：民间艺术；旅游资源；旅游相互促进。
我国幅员辽阔，地大物博，因此民间艺术资源非常丰富，具有鲜明的民族特色。将民间艺术与旅游业进行有机融合，不仅极大地丰富了旅游商品类型，而且还促进了民间艺术的广泛传播。因此，社会各界对民间艺术与旅游业的结合非常重视，并不断涌现出相关的研究著述。就当前而言，针对于民间艺术与旅游业融合的研究，大多集中在两者之间的相互影响关系、两者融合过程中出现的问题与解决措施等方面。但从实际来看，民间艺术与旅游业的融合是一项长期而复杂的系统工程，在此实践中，存在纷繁复杂、千头万绪的问题，仅仅对两者进行表面形式的探讨显然欠缺深度，因此，应对两者融合的规律进行综合归纳，了解两者融合的内在规律，分析问题存在的根源。基于此，下面进行深入探讨。民间艺术是重要的传统文化，是人类文明的产物，是艺术中的瑰宝，它与现代社会文化、现代社会经济有着千丝万缕的联系，发展民间艺术，对于发展民间艺术、对于发展社会经济，尤其是对于旅游事业，繁荣旅游经济有着非常重要的意义。在市场经济条件下，民间艺术与旅游文化相辅相成，相得益彰，二者的协调发展，能够促进民间艺术和旅游事业的双向繁荣，能够创造良好的经济效益和社会效益。现如今，我国经济发展迅速，社会不断进步，人们的生活质量与水平明显提升，物质生活富足，因此由以往的物质需要逐渐转变为注重精神上的享受。于是，越来越多的人选择通过旅游释放生活压力，这在很大程度上推动了我国旅游业的发展。而民间艺术凭借其独特魅力，受到人们的追捧与喜爱，并为旅游业的发展增添了魅力。下面，笔者针对民间艺术在旅游业中发挥的作用进行详细阐述。民间艺术一词是由民间艺术拼组而成。民间，往往被解释为农民、牧民和手工艺者眼光探索下的客观世界，穷乡僻壤里未经教化的、带有浓郁乡土气息的平民劳动者及人情世态。因此，民间艺术的风味和特点，往往雅拙，天真或鲁莽、辛辣，并受当地习俗和人文环境的影响，呈现出浓郁的地方特色。而这种特色一旦传播开来，必将给人一种极大的猎奇性和观赏性。
艺术在文学中的本意是“种植”，一种简单复制的商品，比如原先含有手工操作或技艺之意，也就是说，把上述的民意艺术所进行的创造性劳动看作是一种过程，一种记忆的话，这种活动也就升华成了一种艺术给人以美感，旅游文化其实也是如此，人们之所以远道千里，慕名而来，是因为唯到此处可以看到使自己新奇的景色，可以看到与自己日夜栖息的家居风格别异的美境。然而并不是每一地、每一处都能构成旅游胜景，也并非每一个村舍都可以成为人们向往的山庄，只有当自然的钟灵奇秀和历史人文的沉淀，带给人一种美感时，人们才会向往它、追求它，这种自然和人文同样是一种艺术，因此，我们不难发现，地方特色和艺术是民间艺术与旅游文化的两个基本的共同之处，这就使两者之间有了相互发展、相互依存的基点。几乎每个外出旅游的人都会有这样一种体会，那就是当我们游览于一方景地时，都想购买一些当地一些有特色的商品，以永葆纪念。应该说，一个地方的民间艺术是这个地区人们共同审美的心里反映，它是在不同的历史阶段和社会生活环境中逐渐形成的地方特色。地方特色在民间艺术中应该是至关重要的灵魂，只是近些年来，这种灵魂在商品化的大潮中，一些工艺品已经有相当一部分失去了它本身的艺术价值，成为一种简单复制的商品，比如原先流行于四川成都一带的双轮纸风车，不到一年时间，已经流行到陕西、河南一带，不到两年的时间，在江苏、徐州、连云港、南京、苏州一带辗转开来。试想既然许多地方都有了同样的东西，何必一定要劳神跑到这儿来看呢？把民艺作为旅游资源的一部分，同样也是促进民艺与旅游双向繁荣的一个重要举措。像一些有条件的地区，可以搞个小型的陈列馆，搞个工艺美术售品部，将代表本地区的民间艺术品陈列起来。老的、新的、传统的、现代的，通过这个小型陈列馆，我们大可以了解到这个地方特有的民俗风情，小可以窥视到这儿人们的生活起居，这本身就是一处极有地方风味的风景，从另一种意义上说，也就成了一部分有价值的旅游资源。值得一提的是，要把本地的民间艺术变成一种旅游资源，不管办陈列馆也好、办售品部也好，首先应该搞好普查，这就需要我们文化工作者付出艰辛的劳动。日本老一辈的民艺家外村吉之介，曾在一本书中介绍我国江南一件木制的水舀子，他认为是最合理的吸水工具，不但符合人体工学原理，便用轻便，而且会在使用中产生无穷乐趣，还有日本的秋风芳夫教授，他主要研究日本的“木文化”，他说这些工具技术在日本掌握的人已经不多，快要失传了，但是它标志着一个民族的智慧，体现着工业设计的原理。在这一点上，很值得我们借鉴。其次应搞好宣传。只有宣传出去，才能为众人所知，才能为社会锁承认，也最终才有可能变成一种可以利用的旅游资源，这同样需要文化工作者的努力及有关部门和广大民众的群策群力。这种宣传的最佳效果是让这些民间艺术成为本地的某种标志，在这种标志的呼唤下，能引起人们对于这种标志的自豪感和美感，引起旅游者对这种标志的认识和向往，及至此时，它就可以完全转化为一种旅游资源了。从另一层含义上说，这就是民艺的地方特色和艺术特色发挥出来，经过系统的.整理，展出后它就会转化成为一种旅游资源。我们高密，是闻名中外的“民间艺术之乡”。剪纸、扑灰年画、泥塑为高密的民间艺术“三绝”。为了让高密人民更深刻的了解自己的优良传统文化，让外面的世界更好的认识高密，政府和广大文化工作者共同努力，建造了高密民间艺术馆，既有利地了高密特有的民间艺术，也吸引了众多人们的视线，大力推出高密璀璨的艺术之花。聂家庄泥塑艺人名传千里，剪纸艺人更是家喻户晓，他们作为中国民间艺术的文化使者，走出国门，把精湛的剪纸技艺展现在世人面前，引得无数观众“竞折腰”。一时间，高密民艺再度名声鹤起，许多人更是慕名前来高密，一睹高密民间艺术之乡的风采。
值得一提的是一旦旅游业把民间艺术纳入自己的试点和运作范围后，我们应特别注意的一点，那就是“商品化”带来的污染。“商品化”的污染在于牟利心切，出现了内容、题材上的丑陋和制造的精糙及相互模仿诸现象。所谓“精化”和“糟粕”共存“良莠不齐”、“鱼龙混杂”。民众的淳朴勤劳和富于同情心的优良品质可以在民间艺术中表现出来。同样，部分民众的自私、保守、愚昧也可以在民间艺术中占有一席之地。我们所宣扬的民间艺术应该是能显示民族的智慧，是健康、有生命力的审美情调的体现。总之，民间艺术和旅游是相互独立的体系，但在某种条件下，有时可以相互统一，相互服务的。在这种服务中，有一个前提应该坚持，那就是健康和特色。谁也不应该为迎合谁而扭曲一些东西，否则，只会昙花一现，而失去永久的芬芳。坚持了这个前提，我相信在有关部门的默契配合下，伴着国民素质的提高，让民族的变为世界的，让世界的滋养民族的，中国的民间艺术和旅游事业必将出现一个繁荣发展的良好局面。民间艺术是一项重要的旅游资源民间艺术是民众物质文化和精神文化的创造，是民众生存生活的依托，并记载着民间观念、情感、明确意识和潜意识的传承。除在艺术上营造美感外，在旅游活动中，也发挥独有功效。所以说民间艺术是一项重要的旅游资源。
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文化创意产业的研究论文
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湖湘旅游文化教学论文
湖湘文化是湖南地区形成的具有独特风格的地域文化。其心忧天下的思想精髓、敢为天下先的开拓精神、经世致用的价值标尺、不屈不饶的拼搏精神等，影响与激励一代又一代三湘民众。湖湘文化正是以其独特的精神内涵和文化底蕴造就了一批批优秀的音乐人才，如李谷一、宋祖英、张也、谭盾等。
大学是人生中的一个重要历程，学生们在这个阶段接受新的知识与新的文化。因此，什么样的教育品格、教育方式、教育态度、教育内容，必将对学生产生什么样的教育影响。把湖湘文化融入高校音乐教育活动是一个新的课题，也是一个很好的开端，两者的结合，是教育的使命，更是时代发展的需要。
（一）提升湖南高校音乐教育的精神品格。
湖湘文化的“湖”是指洞庭湖，“湘”是指湘江，湖湘文化具有鲜明化、个性化的观念标签，它是历史的积淀，也是存在的反映。其中所包裹的丰富思想价值与深邃精神内容是值得我们不断探索和学习的。作为接受音乐教育的湖南高校学生们，绝大部分来自于湖湘本土，生于此，长于此，受教于此。对于他们而言，感受湖湘文化、体验湖湘文化、了解湖湘文化、探寻湖湘文化、品读湖湘文化，是身为湖湘人不可或缺的精神补给和文化馈赠。因此，湖湘文化需要以教育这个桥梁，在客观上融入高校音乐教育活动中。在音乐教育中研究、传播、弘扬湖湘文化，不仅能拓展音乐教育中的文化内涵，而且还能让学生在其精神层面、价值取向、知识构建等方面受益良多，培养更加亲切的教育情感。
（二）丰富湖南高校音乐教育的艺术内涵。
湖湘文化中的艺术，就像一座珍藏了奇珍异宝的宝藏。有的显露在外，登入艺术的殿堂，有的却隐匿民间，等待我们去采挖。湖湘的传统剧目如花鼓戏、目莲戏、巴陵剧等，湖湘的传统曲艺如长沙弹词、祁阳小调、常德丝弦等，湖湘的传统舞蹈如土家族摆手舞、湘西苗族鼓舞、衡南七巧龙舞等，湖湘的传统民歌如桑植民歌、湘西苗族民歌、土家族打溜子等。这一切表明，湖湘文化的艺术宝库值得我们在音乐教育教学的活动中去发掘研究、弘扬传播，让湖湘文化的艺术焕发出光彩夺目、璀璨亮丽的光芒。
（三）推动湖南高校音乐教育的理论创新。
传承与创新是湖湘文化的思想特征，也是湖南高校音乐教育的立足点。在传承与创新的基础上，以“育人”为导向，在两者的相互作用中共同前行。一方面，湖湘文化为高校音乐教育提供了丰富的教育资源，湖湘文化包含的思想精神与文化内容是高校音乐教育的精神源泉；另一方面，湖湘文化通过音乐教育的平台，可以更加合理、有效地发挥其当代价值，激发与推动高校音乐教育的理论创新。以此打破传统、旧套的格局，以立足本土、本地域文化学习为出发点，建构合理、科学的理论新格局。
二、湖湘文化融入湖南高校音乐教育中的问题。
从目前来看，湖湘文化在湖南高校音乐教育中的融入力度远远不够。因此，有效地运用和学习湖湘文化中的民间、民俗音乐内容，体现湖湘文化的艺术价值和艺术品格，展现湖湘文化的'独特魅力，是我们在开展高校音乐教学活动中的一个重要支点，也是我们打造文化强省，凸显本土、本民族文化特色的立足点。通过把湖湘文化中音乐知识的学习纳入高校音乐教育的模块中，我们才能建构更加完善、全面的教育机制。
（二）学生对湖湘文化融入的接受能力不够。
湖湘文化是中华民族的文化瑰宝，它的思想内容、知识容量让一代又一代湖南人受益。在关于湖湘文化知识了解和学习的调查活动中，55%的音乐教育方向学生对湖湘文化一知半解，36%的学生有一定的基本认识，不足8%的学生读过相关书籍，有一定的理论见解。这些数据反映出学生对于湖湘文化的了解意识非常缺乏。可见，绝大部分学生对于湖湘文化还是相对陌生的，湖湘文化在高校教育教学活动中的缺乏，甚至缺失，是导致学生们不了解、不理解湖湘文化的最重要原因。
（三）湖湘文化与音乐教育存在错位结合点。
高校是不同文化知识的交汇殿堂。湖湘文化作为一个地域文化形态，它不仅可以促进大学生自我人格的完善，也可以促进音乐教育专业学科的全面建设。长期以来，湖南高校音乐教育以西方音乐教育体系为主流，所有的知识体系与结构布局都是以此为依据。因此，本土音乐文化的缺失、对地域音乐文化的冷漠，形成了湖湘文化与音乐教育的错位结合点。
湖湘文化融入湖南高校音乐教育中的对策与建议。
（一）加强湖湘文化在高校音乐教育中的课程运用。
长期以来，湖南高校音乐教学从课程的设置到教学大纲的制定，其教学体系与评价方式主要是以“西学”为主，全盘的西化教学，一直让本土、本民族的音乐教育教学处于一个薄弱与尴尬的境地。本土音乐“夹缝生存”的不尴不尬，成为高校音乐教学的“瓶颈”。笔者认为，应该改变“文化价值的一元论”思想，结合省情，推动“湖湘文化”进课堂，构建具有民族特色、地域风格的音乐教学新模式，通过系统化的构建与梳理，充分展示湖湘文化的历史价值、审美价值、文化价值，提升音乐系学生的艺术品格与理论修养，使更多湖湘学子在湖湘文化的熏陶下茁壮成长、健康发展。
（二）完善湖湘文化在高校音乐教育中的实践活动。
目前，湖南各大高校校园都成立了形式多样的艺术社团。作为艺术活动展示的一个平台，艺术社团在校园文化生活中占据了重要的位置。以湖湘文化为依托，成立以湖湘文化为主题的艺术社团，开展丰富的艺术社团实践活动，是湖湘文化在音乐教育活动中的一个延续。以吉首大学为例，该学校音乐学院成立的女生合唱团，以演唱湘西民歌为主，曲目包括《桑木扁担软溜溜》《马桑树儿搭台灯》《土家族民歌联唱》等。这些极具本土风味的民间歌曲，不仅激发了学生了解、学习本土音乐文化知识的热情，而且成为一个展示的窗口，为推广和发展本土音乐文化起到了媒介的作用。
（三）拓展湖湘文化在高校音乐教育中的外延空间。
以师生互动的形式，进行实地采风活动，是了解湖湘文化、学习湖湘文化的外延空间。如岳阳洞庭渔歌文化、浏阳山歌、宁乡锣鼓文化等，都是湖湘文化中的重要组成部分。通过田野的实践考察、进行采风、录音、录像等活动，把这些活动作为音乐教学的第二课堂，对于湖湘文化的传承与发展将具有极大的推动作用。
（四）在高校举办湖湘文化的文化讲座。
定期举办以“湖湘文化”为主题的讲座，通过精心策划、合理安排、统筹协调，在选题上要贴合音乐教育方向学生的具体需求，以生动、活泼、有趣的方式循序渐进，引导学生去感受、体会湖湘文化的特质与魅力。如吉首大学请来苗族第一、二、三代鼓王对学生进行现场技艺传授与指导，土家族民间艺人田隆信先生为师生们表演打击乐，让同学们亲身感受，启发很多。另外，湖南理工学院组织的“传承与创新”专题讲座，主题以对地方高校音乐教育本土文化办学特色为切入点，深刻剖析了音乐学专业人才的培养方针中民族音乐教育的重要性和必要性。
总之，湖湘文化是湖南境内千百年积累与流传下来的特殊文化形态，其思想精髓必将对湖南的教育发展产生重要的作用。因此，把湖湘文化的精神特质嫁接、融入到湖南高校音乐教育活动中，是高校音乐教育事业朝向更加健康、全面发展的合理设计。
旅游文化创意中旅游业作用分析论文
摘要：创意经济对经济的促进作用与日俱增,文化创意产业的兴起,是产业结构优化升级的必然结果。当旅游业与文化创意产业相结合,景区文化不再是导游口中枯燥的导游讲解,文化赋予了景区以新的活力。本文梳理我国文化创意产业不同学者不同角度的研究,以及我国成功或失败的文化创意产业项目,以期促进我国文化创意产业的成熟发展。
关键词：旅游业;文化产业;创意经济;。
0引言。
创新是一个时尚的名词,放在现在,创新无处不在,无处不需。技术的创新会带动时代的进步,而文化的创新更是为各个领域开拓了一片新天地。英国政府出台了《英国创意产业路径文件(creativeindustriesmappingdocument),首次明确提出了“创意产业”(creativeindustries)的概念[1],创意经济对经济的促进作用与日俱增。在此基础上,国外学者率先开始了对文化创意产业的各种角度的研究,建立了逐渐成熟的理论模型。
随着全球化的发展,各国的文化传入中国,“洋”节日迅速在我国流行开来,再加上我国人民生活水平的提高,人们更加愿意拿出一部分钱用来消费而不是存入银行,出国旅游便成为了热门项目。国内的大好河山难道对我们没有吸引力吗?国内旅游业经历了改革开放以来的迅速发展后突然走向了千篇一律的模式,比如相似的旅游商品街、相似的旅游纪念品、相似的游乐场等等。在传统观光旅游方式的支撑下,我国旅游业依托优质旅游资源经历了20多年的持续增长[2]。但单靠优质旅游资源支撑的观光旅游的形式已经不能够跟上现代人们的需要。
旅游业向来与文化有着密不可分的关系,无论是大河山川,还是名胜古迹,甚至是探险圣地,处处都有人类的脚印,处处蕴藏着人类的文明。当旅游业与文化创意产业相结合,景区文化不再是导游口中枯燥的导游讲解,文化赋予了景区以新的活力。
旅游业和文化产业的融合并不是两个产业的简单叠加,有学者定义为两个产业系统构成要素相互“耦合”基础上形成的一个多层次、多要素创新系统[3]。事实上,国内很多学者做过文化创意产业与旅游业的耦合相关的研究。人文地理学博士尹贻梅认为旅游产业的体验性和参与性特征,以及显着的产业连带效应,使其能够与文化创意产业完美融合,并通过湖南张家界旅游创意产业发展的先例提出集群式旅游创意产业发展模式[4]。
我国的民族地区在拥有特色自然景观的同时,拥有独特的民族文化,这都是景区可以利用的文化创意素材。国内创意产业的兴起几乎同时引起了对旅游创意的关注。旅游资源丰富的景区自然不愁关注度和客源,那么对于资源独特性较差的景区,加上适宜的创意产业开发和宣传,能否打出景区知名度就是做与不做的分别。
此外政府的支持亦是不可或缺的`,这一问题在另一学者的研究中阐明的更加深刻。有学者提出两个产业融合的三条路径,即政府角色的发挥、文化旅游创意产业园区的建立、人才培养体系的成立[5]。
这篇文章以秦皇岛市为案例城市,分析了文化产业和旅游业融合的路径,另外有说法两大产业融合过程中的政府应根据不同模式和阶段发挥政策引导、资金扶植、市场监管等不同作用[6]。政策往往可以促进一个产业的兴起,也可以抑制一个产业的发展,在文化产业和旅游业的融合当中,主要发挥良好的政策引导作用和资金支持作用。
创意旅游逐渐成为了各地景区吸引游客的新形式,国内有很多文化创意旅游项目的成功范例。本文大概以民族文化创意和历史文化创意两大类进行阐述。
云南丽江、香格里拉等旅游地凭借着东巴文化、藏文化的区域特色优势发展势头猛劲,但是“一招鲜吃遍天”在如今经济等各方面发展的中国显然是不成立的,这些地区同时面临着二次创业寻求区域可持续发展的多元化驱动机制问题。资源中内含的知识与信息量越大,旅游者前来获取和共享的知识和信息,前来体验异文化风采的欲望也就更趋强烈[7]。
周智生在文中指出,多元化民族特色由于承载着更多的信息、知识,带给游客更多的想象空间,发掘这一特点会带来可观的效果。“创意”被认为是决定经济效益的关键因素[8],而在信息时代,旅游产品自然也可以搭上互联网的便车,张海燕等人指出受到互联网时代的驱动,企业之间商业模式的竞争已经成为主流[9]。旅游产业经济必定离不开商品生产及消费,对于这一方面,龙叶先在文中表述,武陵山区苗族特色酒文化传统,必须根据新的消费者群体的需要,从内容、形式,甚至饮酒器具上进行改革和创新,才能在文化旅游大发展形势下更好地发挥其特色资源的功能和优势[10]。
除了民族特色文化在旅游业中的体现,我国博大精深的历史文化资源作为旅游资源进行开发已经有了非常多的尝试。开封的清明上河园和西安的大唐芙蓉园以主题公园的形式开发都是典型的成功例子,学者保继刚指出主题公园作为一种人造旅游资源,重在构思和主题创造[11]。西安大唐芙蓉园主题公园就是将古都西安的帝王文化、历史及宗教文化、诗歌文化等民族历史文化元素,有机融入[12],另外配合多处园林景观,重现李隆基和杨贵妃的爱情传说,增加了景区的故事性,令人印象深刻。城市空间被视为某一特定社会的流行意识的反映或者“精神”的普遍感觉[13],现代社会生产生活方式的转变,也导致新型消费空间的生产[14],在历史街区被人工改造失去真实性的今天,要认识到游客对历史街区的真实性感知、地方感是影响游客满意度、游后行为的重要因素[15]。
3结论与展望。
本文总结了国内各学者对文化旅游创意产业的研究文献,深刻感受到旅游业正走向与文化创意结合之路,这是旅游资源可持续开发与保护的明智之举。各地的旅游创新都有成功有失败,针对当地特色和实际情况进行适宜的文化创意创新是必要的。凭借异质性的旅游资源发展旅游业不是长久之计,特别是对于如今消费群体越来越大,越来越多样化的趋势,创意永远不会过时。
发展旅游业是越来越多的工业城市转型和中小城市经济转型的选择。传统的旅游业主要依靠景区自然资源和文化资源的自身独特性和吸引力,另外景区的地理位置和宣传力度的不同,使得各地区旅游经济发展及其不平衡。如今人工大型游乐场、主题公园、生态馆等创意旅游项目取得了可喜的收效,传统旅游业与文化创意产业相结合也是各景区亟待采取的一项转型措施。然而旅游业的开发具有两面性,一方面,旅游开发与文化的传播几乎是同时发生的,人们对旅游的热情来自于不同文化的的碰撞、吸引,旅游实际上就是文化的传播载体。
人们希望看到的是原真性较好的旅游景点,保护民族历史景区的原真性也是吸引游客的重点。有学者提到在文化旅游资源的开发保护中需要科技创新的支持和应用[16],这利于保护旅游资源的原貌,也是对原有旅游资源的扩展和开发来满足游客的需求。如果将旅游资源的特点利用科技创新进行创意性的开发,以其为主题进行新鲜有趣的旅游项目,既让游客们体验到了当地真实的特色风情,自然景观,满足更多的游客的体验需求,又能够相对保护文化旅游资源。
参考文献。
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旅游文化创意中旅游业作用分析论文
文化创意产业是目前社会最具发展前景的产业之一，目前，桂林市旅游业与文化创意产业已进入深入融合阶段。借助科技手段对文化旅游要素加以创新，使其具有高附加值，将创意理念与当地的文化资源完美结合，使传统文化资源拓展和转化形成具有较强吸引力和竞争力的旅游新模式。文化创意产业与旅游业融合，应以当地文化旅游资源为基础，全方位开发和挖掘个性化的旅游产品，增强原有产品、服务的体验性和吸引力，使旅游者获得更强的参与互动体验，充分展示文化旅游的魅力。
桂林山水甲天下，桂林旅游业依靠着天然的自然风光走过了三十多年辉煌历程。作为我国首个以城市为单位建设的国家旅游综合改革试验区，桂林市具有十分丰富的旅游资源。桂林自从20世纪80年代正式将旅游作为地方重要的经济产业发展，主要以地方历史文化底蕴为依托，相继开发了三山两洞一条江、阳朔西街、世外桃源、龙脊梯田、印象刘三姐、两江四湖、灵渠古街等优势旅游项目。然而，目前的旅游市场已全面进入了大众旅游时代，全民旅游、自驾游等新局面对目的地旅游产品有的新的要求。目前，桂林大多数旅游项目主要还停留在观光阶段，虽然有些结合了当地民族特色，但差异性不明显，总体上存在雷同的现象。随着文化创意理念的深入，旅游业与文化产业融合，能够使两大产业相互促进，共同发展，同时能够拉长产业链，衍生出相关产品，获得更好的经济效益、社会效益和环境效益。如阳朔《印象刘三姐》、柳州三江侗寨《坐妹》的成功，为实景演艺文化、舞台演绎文化与旅游业融合提供了可供借鉴的经验。
二、突出创意因素寻求突破。
目前，游客需求的是个性化、文化性和体验性的高品质旅游，加速文化创意产业与旅游产业深度融合是旅游业转型升级、实现可持续发展的重要路径。
（一）注重山水文化资源的本质与神韵。
目前，桂林旅游资源开发主要集中在“百里漓江”“三江两洞”“两江四湖”“玉龙竹排漂流”等以自然景观为主题的项目，缺乏创意思维和文化内涵。桂林山水文化的本质和神韵应该是漓江渔火、水上人家、两岸田园和炊烟袅袅，可借助民间传说、神话、寓言，构筑秀水之美、田园之乐、神仙之奇和生活之趣相结合的山水文化精神魅力。
（二）整合富有情趣的历史文化旅游资源。
桂林历史文化资源丰厚，但只有以靖江王府和尧山王陵为代表的明代文化遗产较为出名，其他具有丰厚历史底蕴的文化资源还未得到充分开发。如甄皮岩古人类遗址——————史前文化，兴安灵渠——————秦代文化，八路军桂林办事处纪念馆、红军长征突破湘江烈士纪念碑园——————红色文化，桂海碑林——————石刻和书法文化，李宗仁官邸、徐悲鸿故居——————名人故居文化等。将这些旅游资源有效整合，打造出一条以人文历史为主的文化旅游专线，从而延长游客停留时间，丰富文化，同时还能带来经济效益。
（三）开发少数民族民俗文化旅游项目。
桂林自古以来就是汉族、壮族、苗族、瑶族等多民族的聚集地。苗族村寨木楼群、侗族风雨桥鼓楼等都是独具特色的民族旅游景观，同时刘三姐民歌、瑶族节庆服饰等，也是我国重要的非物质文化遗产。在这种独特的地域文化背景下，将旅游文化与渔家文化、山水文化、舞台演艺文化相结合，以增强游客的`参与互动体验感，打造风情浓厚、韵味十足的民俗文化旅游项目。
（四）建设生态自然的乡村文化旅游景观村落。
以鲁家村、恭城红岩村为示范，在保留古村落形态的同时，建设具有观光、游览、餐饮、体验、娱乐、休闲、度假等功能为一体的景观村落。综合农业、林业等产业，让乡村旅游从过去单一的农家乐，衍生出食宿接待、观光体验、民俗风情、特色餐饮等多种形式的乡村旅游精品线路，让游客产生更强的归属感。
（五）打造童话动漫旅游主题项目。
桂林不仅有得天独厚的旅游资源，童话动漫文化创意资源也十分丰富，如百里漓江百里画廊，青山绿水神奇变幻的传说，传唱于高山深谷的千年歌谣，内容和形式千变万化。流传于各个民族的神话、歌谣、习俗等，都带有神秘的童话色彩，都可赋予其生命力，将无形的意识化为有形的动漫形象，化虚幻为现实。同时，可引进动漫主题乐园项目，如方特主题公园。
三、结语。
与文化创意产业深度融合推进桂林旅游业的转型升级，将给桂林旅游业带来新的大发展，坚持以当地旅游资源为基础，注入更多的文化内涵，打造知名文化品牌，将桂林建设成为世界级旅游城市和国际旅游目的地。
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创意旅游环境下的职高旅游管理与服务论文
1.从开办旅游管理类专业的高职院校入手，限制学校扩张数量。
在国家良好的旅游发展背景下，高职院校越来越多地开展旅游管理类专业。但是在之前，很多高职院校并没有专业的旅游教师，都是学历史、地理、经济的老师临时担任，学校也没有实训条件，结果导致很多学生在校期间根本没有学到自己想要的东西，也没有亲身实践。毕业之后和中专院校或者高中毕业的学生一起工作，在社会上普遍形成了学旅游只能做导游或者酒店服务员的看法。近几年旅游管理类专业招生数量开始下滑，国家应该出台相关政策，提高高职院校开办旅游管理类专业的门槛，让学校在达到师资水平、实训水平的条件下，才能设置该专业，限制部分高职院校开办此专业，同时，要加强已有此类专业的学校提高办学水平，才能有望招收到更多此类专业的学生。
2.变革人才培养方案，适应专业需求。
人才培养方案，是一个专业课程设置、人才培养的决定因素。通过此专业，学生能学到什么，到什么地方就业都是人才培养方案所涉及的。专业提升，就离不开人才培养方案的变革。很多高职院校的`旅游管理类专业人才培养方案基本实行2年在校学习，1年校外实习的模式。但是在实行的几年中，发现旅游管理专业，和其它专业有很大的不同。该专业在就业方面淡旺季明显，很多单位反映上半年3月底开始，企业就进入用人高峰期，但是学生还要在校上课，不能离校，下半年10月份以后，陆续进入淡季，但是学校却开始把学生送往实习单位，企业不需要人，学生到单位也学不到什么有效的东西。从近几年开始，很多高职院校开始对人才培养方案进行了大变革，实行了淡进旺出的人才培养模式，学生前三学期集中在校学习，第一学期学习公共基础知识，第二学期和第三学期学习旅游管理类专业的专业知识；第四学期，到校1个月的时间，选好实习单位，3月底开始到企业进行实习，第五学期10月底返校学习；第六学期开始找工作。正好实现淡季学习，旺季实习的目的。这样，学生在实习过程中知道自己哪里不足，返校后可以有针对性的学习2个月。
3.以国内成功专业的建设视角，对旅游管理专业的专业建设进行修订。
专业建设包括人才培养模式，专业细分，学科定位，教材设置，教学方法、手段、内容和教学实践，师资队伍等。对比国内成功专业，比如会计专业，近几年招生形势好，学生就业形势好。相比之下，该专业在教学手段、教学实践方面容易满足，很多高职院校都配备的有会计手工模拟实训室、会计电算化实训室等，教师在上课过程中，可以借助实训室进行相关教学，学生在学习的同时可以进行实践，达到教学练相结合。但是对比旅游管理专业可知，目前全国很多高职院校并不具备完善的旅游管理类专业实训室，并且此专业更多的需要到景点、酒店、旅行社进行实践。但是现在很多高职院校只是在学期中间集中带学生到景点或者酒店实习一周到两周，并不能达到预期效果。国外很多旅游高校，都实现了在景区上课或者到酒店上课，景区或者酒店就是课堂，让学生把理论知识与实践操作相结合，真正达到教学练一体。
4.成立国内酒店职业经理人教育，设置酒店职业经理人证书。
旅游管理类专业包含旅行社、酒店以及景区、会展等几个方向，旅行社有导游资格证书，领队证书等，酒店方向目前有餐饮职业经理人证书、客房、餐饮服务员证书等。但是很多学生觉得酒店方向的这些证书含金量低，对就业并没有实质性的作用。据调查发现，很多学生毕业之后，都会选择到酒店工作，因此对于高等级的专业证书需求提高。
二、结语。
对于酒店来说，他们也缺乏专业的职业经理人等高层次的人才，对这方面的人才需求也高。顺应这方面的需求，在全国范围内可以成立酒店职业经理人教育，模仿餐饮职业经理人教育，设置酒店职业经理人证书。
旅游文化论文
摘要：二人转是东北地区广泛流行的民间艺术，具有表演形式简单、演出季节性强、表演风格热烈火爆、粗犷豪放等特点，这是东北地区平原广阔、地广人稀、气候寒冷、环境闭塞以及文化积淀贫瘠等多方面地域文化特征的反映。人们对二人转各执己见、褒贬不一，但二人转仍然以不可阻挡之势走红于当代民间，甚至走上了以主流意识为导向的社会艺术大舞台，这无疑证明了二人转这种艺术形式顽强的生命力。
关键词：二人转：地域文化：东北地区。
二人转是东北黑土地土生土长的地方戏曲形式，带有浓郁的乡土气息和山野情趣，充满了大东北的乡音乡情，在东北民间就有“宁舍一顿饭不舍二人转”的说法，老百姓对二人转的痴迷程度由此可见一斑。二人转也是一部全面反映东北地区人文地理、历史文化、风土人情的百科全书，是东北地区最有代表性的民间艺术表现形式。二人转作为一种文化符号，反映的是东北地域文化的特色，同时也反映出这个地域文化的精髓和魅力所在。近年来，二人转所散发的艺术魅力受到越来越多人的青睐，借助传媒的力量，其流行范围甚广。可以说，雅俗共赏的二人转艺术已然成为普通老百姓茶余饭后文化生活的重要组成部分。那么，探究二人转的地域文化就要从其发源说起。
关于二人转到底起源于哪里众说纷纭，如果想要详细地追其源头还是比较困难的。因为二人转艺术产生于民间，与其发展历史相关的文献记载不是很全面，但是目前有2种观点还是比较有说服力的。
1.1地处辽西走廊东端的黑山县是二人转的发祥地之一。
东北二人转已知最早的艺人是王纶生（艺名“老叉婆”）。据1918年编撰的《锦县志略》之《名伶》篇记载：王纶生（1723—1776年），名蹇，字纶生，艺名笑尘，锦州镇远堡（今黑山县）人。1734年（雍正十二年），他在锦州东关老爷庙演唱“蹦蹦”。“蹦蹦”就是二人转当时的民间称谓，还有俗称“双玩艺儿”的，也是二人转最早的称谓之一。在发现《锦县志略》记载王纶生的史料之前，学者认为二人转有250年的历史。但根据对王纶生身世和演出情况的记载，学者们便把二人转历史向前推进了几十年，因此便有了“300年二人转”之说。2008年，辽宁有两位二人转艺人成为国家级非物质文化遗产传承人，一位是赵本山，另一位就是黑山县老艺人李秀媛。
1.2二人转与东北地区的民间萨满歌舞有密切联系。
两个人的演唱形式是典型的萨满教祭祀歌舞形式的承袭，二人转的音乐唱腔来自于萨满神歌，唱段曲目多数也出自萨满神歌。二人转的舞蹈动作也与萨满祭祀歌舞非常相似。这种说法由于萨满教的失传也已经无从考证了。
二人转能在中国迅速传播，吸引人们的主要还是其独特的唱腔和俏皮的表演。二人转除了“九腔十八调，七十二嗨嗨”的多变唱腔之外，在表演上还有“四功一绝”的特点。“四功”是指说、唱、扮、舞，“一绝”是指在表演中运用手绢、扇子、大板、玉子板等。唱词以七言、十句为主，兼有民歌长短句。说口包括说白和数板，多用韵白。二人转的唱腔通俗易懂，说口幽默风趣，不同地域表现的唱腔特点也不尽相同。二人转在其发展历史上按照地域划分曾经形成东、西、南、北四个流派，这四个流派在唱腔和表演上各有不同，每个流派都有自身的特点。东路以吉林市为重点的二人转多舞彩棒，在表演中有武打成分；西路以黑山为重点，这一带主要受到河北莲花落唱腔的影响，在唱腔中比较讲究板头；南路以营口市为重点，表演风格受大秧歌的影响比较大，在唱腔上体现出热情豪放及歌舞并重的特点；北路以黑龙江北大荒为重点，在唱腔上受到当地民歌的的影响较大，唱腔优美，内容丰富。这四个流派在唱腔上取长补短相互融合，形成了东北二人转独特的艺术风格。在唱腔上形容二人转的艺术特质有一句俗语：“南靠浪，北靠唱，西讲板头，东要棒。”这也充分说明了二人转在唱腔上具有地域性特色。
辽西地区二人转的唱腔“纯正、优美、字重、腔清”，是黑山二人转的特质。在过去，因为黑山二人转表演的内容与农民生活息息相关，所以主要观众来源是农民，深受当地农民的喜爱，许多农民都会唱上几句。因为二人转的语言多属于“实惠磕儿、扎心话、喜兴词、活动篇和优美句”，从二人转的唱词和说口能感受到东北人那种真挚朴实和憨厚有趣的性格。这对二人转的推广传播起到了极为重要的作用。
俗话说，“一方水土养一方人”，中国地域广阔，人口众多，在辽阔广大的土地上，由于地理环境的差异，居住人群的不同，自然形成了各具特色的地域文化。地域文化在一定程度上决定了一个地区的人们的生存状态和生存质量，决定了人们的生活模式和思维模式。应该说是东北地域文化造就了东北人的文化性格和审美情趣，进而影响了二人转这一东北民间艺术的风格特征。
3.1从二人转的表演形式来看。
二人转一树多枝，它的表演形式有三种，最常见的是二人对唱对舞，俗称“双玩意儿”；一种是只有一个人边唱边舞的独角戏，俗称“单出头”；另一种是由多个演员扮角色同台演出，俗称“拉场戏”。二人转的演出方式主要是走村串户，据记载，直到20世纪初，二人转的演出还是：“村店之间，时有二三人在屋内、窝棚等地演唱杂剧”，并逐渐发展成小戏班，走村串店，在窝棚、地窨子、“子孙窑”（农户家）、打鱼人的“网房子”、挖参人的“棒槌营子”、大车店等地演出，后来才发展成为唱“屯场”、唱庙会、唱江边码头的茶馆、长伐木的“木邦”，唱金矿、煤矿等。这与东北地区的生存环境有着密切的关系。
东北地区历史上是少数民族游牧地区，几千年的时间里，这里虽有很多少数民族繁衍生息却依然是未开发的蛮荒僻野。虽然历史上这里不时也有少数汉族人流入，有人定居，但是相对于辽阔的大平原而言，仍然是寥寥无几。所以这里四野茫茫，地广人稀，广袤的大平原上，不知相隔多远，才能稀疏地见到几户人家，居民相对集中的村镇非常少，因此很难有固定的戏园子，很难有可供大戏班演出的舞台，居民更少有请得起大戏班进行文化娱乐活动的经济实力。在这样的生存条件下，地方艺术只有以小而灵活的特点，才能生存下来。二人转演员人数少，演出形式简单，道具较少，有小型乐队伴奏即可，各处行走方便，所以才能得以生存和发展。当然“单出头”的形式在人数少这一点上似乎更占优势，但表现力远不如“双玩意儿”，因此二人转便成了最为流行的艺术形式。
二人转的艺术特点是集说、唱、舞于一体，以唱为主，且唱且舞，中间加上一些口语说词，表演时拿手绢、扇子、竹板等道具，表演过程中不时加一些类似于杂技的“绝活”，一些艺术表演的基本要素几乎都可以在这里找到影子，形成一种“麻雀虽小，五脏俱全”的特点，体现的是一种“自给自足”式的文化意识，这是东北地区封闭式文化特征的一种折射。
东北地区虽然广阔，但周边环境却是封闭型的，从自然地理风貌上看，北部为大小兴安岭，西部为蒙古戈壁，东部为茫茫的太平洋，与中原地区唯一的通道是山海关，然而历史上一旦出现政局动荡，号称“天下第一关”的大门随时都会关闭，使得这里形成一个相对封闭的文化圈。在这样的地域文化区域中，“外来文化”难以深入，“内部文化”也难以输出，文化交流十分困难。所以二人转自产生以来，艺术形式变化较小，发展水平也难以有较大幅度的提高。相比之下，形成时间大体相近的京剧，却能够在200多年前通过远在安徽的“徽班”进京，很快发展为“国粹”，而二人转尽管与北京近在咫尺，却只能在东北地区“转来转去”，难以冲破难关、传遍全国、登上大雅之堂。在这样的地域文化环境中形成的二人转，不可避免地带有了封闭式特点，它只能靠自身的“自给自足”进行自我调剂，追求自身艺术要素上的“小而全”，艺术技能上的“绝”，这也是它生存的必要保证。
3.2从二人转的演出时间来看。
在东北民间，二人转演出的季节性比较强，一般都是在东北地区的“农闲时间”，在一年之中有两个主要阶段，一般是从每年的农历九月初秋收结束开始，至第二年农历三月中旬的春耕时节结束，为演出的第一阶段，从每年的农历六月农村挂锄开始直至农历八月初秋收开始时节为止，为演出的第二阶段。从时间上看，一年之中大约有八个月时间可以演出二人转。
“二人转”是在东北地区广泛流行的民间艺术，作为民间文化艺术的一种独特形式，它植根于黑土地，流行于大平原，扎根于老百姓的心坎上，“宁舍一顿饭，不舍二人转”，这句话道出了“二人转”在老百姓心目中的地位。我相信随着时间的推移，东北的二人转一定会被更多的人所关注，所喜爱，这种具有地域文化特征的艺术形式一定会红遍全国，走向世界！
参考文献：
［1］。
［5］王洪潇。二人转的野性空间［j］。吉林师范大学学报（人文社会科学版），2005,(3)。［6］罗忠秀。浅论东北二人转的地域文化特征［j］。黑龙江科技，2006,(3)。［7］李显卿。东北地域文化与文化性格［j］。锦州师范学院学报，1997,(1)。
旅游文化论文
旅游现象在今天已是深入人心并为普通大众触手可及的东西，因此，我们实有必要对旅游产品的消费者有更深层次的理解，对旅游现象的规律性运动有切实的把握。旅游作为一种活动或现象，在历史上可能已经存在了成千上万年。然而把旅游现象作为一个研究领域，却还仅仅是最近几十年的事情，并且这种研究一直主要地还是限于对旅游世界进行的某种直观的描述。
旅游的本质表现在不同的层次上。从作为内核的审美与愉悦的规定，到它所展示的一般属性，直到其外部可见的特征，甚至由这些综合因素所决定的旅游行为特点，都在不同的层面上诠释着旅游的本质。因此，我们只能在一个高度整合的框架下才能认识旅游的全貌。旅游的本质与特征也会为旅游行为的倾向性的表现规范出一个适宜的阈值。旅游的本质从根本上说是由旅游的目的决定的，当然这种目的最终会反映到整个旅游过程中，这同时也使我们得以通过旅游的外部特征反观其本质的规定。旅游的特征是使旅游与其他具有相同目的的行为相区别的根本标准，它们使旅游成其为旅游。旅游者的行为特征是由旅游的特征决定的，或者说，旅游的特征在一定程度上是孕育旅游行为特征的温床。
二、旅游的本质规定。
旅游在根本上是一种主要以获得心理快感为目的的审美过程和自娱过程，是人类社会发展到一定阶段时人类最基本的活动之一。
旅游具有审美属性。
叶朗在1988年1月20日的《中国旅游报》上曾撰文说：“旅游，从本质上说，就是一种审美活动。离开了审美，还谈什么旅游？”虽语焉不详，但谈吐率直，令人警醒。而在沈祖祥看来，旅游“是一种文化现象，一个系统，是人类物质文化生活和精神的一个最基本的组成部分，是旅游者这一旅游主体借助旅游媒介等外部条件，通过对旅游客体的能动的活动，为实现自身某种需要而作的非定居的旅行的一个动态过程复合体”，“旅游属于文化范畴，是文化的一个内容”。冯乃康先生则更加明确地认为：“旅游的基本出发点、整个过程和最终效应都是以获取精神享受为指向”，因此，“旅游不是一种经济活动而是一种精神活动，这种精神生活是通过美感享受而获得的。因此，旅游又是一种审美活动，一种综合性的审美活动。”王柯平也认为：“旅游是一项综合性的审美活动”，而俞孔坚则指出，“观光旅游是景观信息的探索和景观知觉过程，是一种景观审美活动”。
从旅游发生和运行过程上看，由于审美和自娱是旅游的内核，因此，旅游就表现为一种个人行为，并且是在个人的意愿、志趣支配下受个人支付能力及其他能力的影响而发生的行为，不管是以散客或组团的形式旅游，均是如此。这种目的性行为，是旅游主体在审美意识的支配下与客体之间建立的一种关系，并以审美活动的形式表现出来。旅游的主客体各自都不是旅游，但构成旅游发生的条件。另外，在旅游审美过程中可以看到它与艺术审美的区别，在于二者在不同的水平上，并产生不同的社会意义。旅游审美终止于自我水平，其审美认识不以任何形式外化于他人，而艺术审美创作则以成果形式外化于他人。
三、旅游的基本属性。
（一）旅游的消费属性。
旅游消耗着旅游者以往的积蓄和他人的劳动成果。即使在比较极端的情况下，如仅限于个人的流连山水，陶醉于大自然（而非人化）的美的恩赐，他也是在消磨本可以用于创造财富的生产时间。所以，旅游无疑是消费行为，不是生产行为。
然而，旅游消费有大不同于日常消费之处，突出地表现在重视精神内容、追求审美体验，甚至在某些方面表现出对日常生活消费的畸变，而这些均决定于旅游的本质规定性以及旅游所具有的外部特征。
（二）旅游的休闲属性。
旅游所具有的休闲属性是由以下几个方面决定的：
1、旅游的目的表现为借助各种可以娱情悦性的活动达到审美体验，在旅游的全过程中，总是自然天赋的随意性和畅神自娱的目的性占居着主导地位，表现出与一切休闲行为的一致的品性。
2、旅游是发生于自由时间的行为。是一种休闲方式，但与其他休闲方式相比，旅游在使用自由时间时有一个明显的特点，即要求用于旅游的自由时间的相对完整性。
（三）旅游的社会属性。
旅游的社会属性的存在不仅因为审美意识作为旅游的前提条件而社会性地存在，而且，在不同的社会条件下，人们的旅游需求还表现为受时代的强烈社会影响所具有的特征。例如，“中国古代的旅游就好像是中国文化的一面折光镜，在这面镜子里，或隐或显地反映出时代文化的影子，或强或弱地袒露着中国文化的灵魂。先秦的朦胧，魏晋的颓废，隋唐的高昂，明清的恬静”，以至于60年代在西方兴起的追逐3s和今天普遍倡导的生态旅游，无不反映了不同时代、不同社会在旅游价值观方面的变化。
（四）旅游的特征。
旅游的两个突出特征是异地性和暂时性。
（1）旅游的异地性特征是指旅游活动的发生要以行为主体的空间移动为前提。
（2）旅游的暂时性特征是指旅游仅是发生在旅游者人生时间波谱中某一时段上的行为。
旅游者按计划出游，也要按计划返回。
历（厯）在甲骨文和金文中的字形，就是一只脚，表示人穿过树林。汉代徐慎所著的《说文解字》里便说：“历，过也，传也。”“文化是一个复杂的总体，包括知识、艺术、宗教、神话、法律、风俗以及其它社会现象。”（英国。ib.泰勒）。
旅游文化的真实性也是相对的。例如，要绝对复原“丝绸之路”是不可能的。在研究时，我们应尽可能的在现阶段考虑周全。当然，我们不应反对历史的置疑和推敲，但任何一种颠覆是要有根据的。所以，旅游文化的本真性是相对的，应考虑旅游、历史、文化三者的最佳结合。这样才有研究价值和意义。
旅游文化主体从心理上需要真实的历史文化，旅游文化作为一种学术探讨，不应将民间调查上升到学术依据。旅游客体应反映客观的历史文化，旅游文化媒介需要掌握、了解真实、准确、最新的历史文化。我们应尊重旅游文化的历史本真性，探首溯源，赋于客观真实历史意义上的旅游文化，才能发展本地、本区域、本民族的旅游文化。
旅游文化绝对不是那种抽象的、形而上学的东西，而是包括旅游者、旅游从业者、旅游资源、旅游生活设施和接待地环境等在内的物质和精神的总和。1990年10月召开的首届中国旅游文化学术研讨会提出：“旅游文化是以一般文化的内在价值因素为依据，以旅游诸要素为依托，作用于旅游生活过程中的一种特殊文化形态，是人类在旅游过程中（一般包括旅游、住宿、饮食、游览、娱乐、购物等要素）精神文明和物质文明的总和。”
旅游文化作为一种特定的文化形态，有其特定的内涵和相应的外延。广义的理解，旅游文化是人类所创造的与旅游有关的物质财富和精神财富的总和。它是以一般文化的内在价值因素为依据，以旅游诸要素为依托，作用于旅游全过程的一种特殊文化形态。作为一种新的文化形态，旅游文化的理论基础是那些鲜明地反映着旅游经济和旅游活动特殊需要的部分，如旅游学、旅游经济学、旅游心理学以及各种复合旅游特点的娱乐形式等。一言以蔽之，旅游文化渗透在与旅游有关的吃、住、行、游、购、娱诸多要素及相关的服务各方面。旅游文化具有移动传播性、时代性、民族性、阶层性的特征。旅游文化蕴含真实的历史文化。二者关系：
我认为：旅游文化是旅游主体在游览过程中，对旅游客体的感悟和对撞以及与旅游媒介的交流和服务，是相互影响，相互吸引，相互促进的社会关系总和。它更多浸透了旅游客体的客观历史文化和旅游主体的主观文化以及在旅游过程中与旅游媒介相互作用形成的一种文化。
随着旅游主体的旅游活动，不断改变着旅游客体的状态；同时，旅游客体的存在，又在潜移默化中，凭借自身的特质，影响着旅游者的心境、心情，给予他们享受生活的力量。就如，松竹梅兰的坚强、高洁总能鼓舞世人一样。旅游过程中的所见所闻也能给予我们力量。所以，对于我来说，旅游是一个美妙的过程，放松心情的过程，在这个过程中可以让我静心，收心，修身养性。
旅游文化方向的毕业论文
以汉语借词为出发点，运用文化语言学中语言接触与文化接触相关理论，从历时的角度搜集并分析五个重要历史时期(西汉时期、隋唐时期、宋元明清时期、近代中国、改革开放)的借词，并在此基础上分析语言与文化的关系。
从汉语借词浅议语言与文化的关系。
一、引言。
“语言是一种特殊的社会现象，是人类最重要的交际工具和思维工具，是音义结合的符号系统。
”[1]“文化是人类在社会历史发展过程中创造的物质财富和精神财富的总和，特指精神财富，如文学、艺术、教育、科学等。
”[2]语言是构成文化最重要的有机组成部分，也是文化的最有效记录者、传播者和里程碑，但在遇到和外来文化接触时，它也可以吸收新的成分和旧有的糅合在一块。
所谓“借词”，也就是“外来词”，即一种语言从别的语言借来的词汇。
在汉语中，一般说来，外来词是指在词义源自外族语中某词的前提下，语音形式上全部借用对应的该外族语词、并在不同程度上汉语化了的汉语词;严格地说，还应具备在汉语中使用较长时间的条件，才能作为真正意义上的外来词。
借词可以表现为两种文化接触后在语言上发生的影响;反过来说，从语言的糅合也可以窥察文化的交流。
[3]本文即以汉语借词为例，运用文化语言学理论，分析汉语借词产生的原因，在汉语借词所蕴含的文化内涵进行分析研究的基础上观察语言与文化的互动。
二、汉语借词出现的原因：
语言接触和文化接触萨丕尔说：“语言，像文化一样，很少是自给自足的。
交际的需要使说一种语言的人和说临近语言的或文化上占优势的语言的人发生直接或间接接触。
交际可以是友好的或敌对的。
可以在平凡的事务和交易关系的平面上进行，也可以是精神价值———艺术、科学、宗教———的借贷或交换。
很难指出一种完全孤立的语言或方言，尤其是在原始人中间。
邻居的人互相接触，不论程度怎样，性质怎样，一般都足以引起某种语言上的交互影响。
”[4]贺群在《社会语言学纲要中》指出：“语言接触就是指使用不同语言的人，在长期交往过程中引起的语言间的影响和接纳。
”[5]民族之间的贸易往来、文化交流、移民杂居、战争征服等各种形态的接触，都会引起语言的接触。
语言的接触有不同的类型，其中最常见的是词的借用。
只要社会之间有接触，就会有词语的借用。
汉语借词作为语言接触的一种产物，在汉语中引起的语言变化与文化变迁往往具有时间和空间上的一致性。
三、从汉语借词看文化对语言的影响。
汉语在长期的历史发展中，一直受到外来文化的影响和推动。
从汉语借词的来源，我们把汉语借词的发展大致分为五个阶段，分析不同时期文化交流对汉语的影响。
(一)西汉时期。
西汉时期，张骞两次出使西域后，出现了沟通汉与西域的“丝绸之路”，它把西汉同中亚许多国家联系起来，促进了它们之间的政治，经济和军事、文化的交流。
由于中国历代封建中央政府都称边疆少数民族为“夷”，所以张骞出使西域促进了汉夷之间的第一次文化交融。
之后，汉朝与匈奴及西域各国联系日益加强，贸易日益频繁，汉语中出现了不少来自匈奴及西域的借词。
例如：来自匈奴语的词语：胡人、胡服、胡椒、胡琴、胡萝卜;单于(善于)、阏氏(烟支)等等。
来自西域的各物：骆驼、葡萄、苜蓿、石榴、琵琶等等。
(二)隋唐时期。
早在西汉末年，佛教的《浮屠经》传入我国，之后不断有佛经传入。
唐代中期，佛教经过南北朝的繁荣和初唐时期的低落，又获得一个良好的发展机会。
随着佛教在社会上的影响日益提高，在翻译佛经的过程中，引入并创造了许多新的词语。
例如：音译词(根据梵文从语音上音译过来的词)：佛(bud-dha)，菩萨(bodhisattva)，罗汉(arhat)，三昧(samadhi)，劫(kalpa)等等。
利用汉语原有词语(赋予新的含义)：境界、智慧、觉悟等等。
成语(衍生自佛教经典)：一尘不染、井中捞月、一丝不挂、顽石点头、三生有幸、心花怒放等等。
在佛经翻译中吸收外来词创造的多种造词方式(音译、半音译半意译)，丰富了汉语词汇的构造方式;而大量通俗化佛教成语的产生，丰富了汉语的表现力[7]。
(三)宋元明清时期。
宋代，蒙古族就已经与汉族发生过接触，乃至元朝建立，汉语与蒙语有了更为广泛而密切的接触，汉语此时出现向蒙语借词的高峰。
例如：蒙语来源：站、喳、歹、衚衕、褡裢、蘑菇。
[8]清军入关以后，建立了清王朝，汉语中满语借词逐渐多了起来，比如：满语来源：岳伯、乌他、塔拉乌叉、哈尔滨、齐齐哈尔、吉林、嘎拉哈、萨琪玛、搡、瘆等等。
[9]汉语中的蒙语、满语借词在数量上无法与佛教借词相比，对于汉语来说，蒙语、满语都是小民族的语言，不可能像佛教那样深入中国人生活的各个角落，为广大汉族人民接受，但是随着民族往来日益密切，这些从少数民族语言中借的词，也逐渐融入汉语，丰富了汉语词汇。
(四)近代中国。
中国近代文化的发生发展是被动的，是在资本主义还没有发展的情况下，由外力催化促成的，是在文化主体面临着生存危机的巨大压力下，被迫进行选择的结果。
它是在西方文化的冲击下引起了变化，是在西方文化和中国传统文化矛盾冲突的`过程中，互相会通融合，形成了资产阶级新文化。
这一时期，随着“西学东渐”、翻译活动、“五四运动”的开展，涌现了大批外来词。
例如：英语：德先生、赛先生、民主与科学、罗曼蒂克(浪漫)、梵婀玲(小提琴)、加非(咖啡)等等。
俄语：布尔什维克、苏维埃等。
法语：蒙太奇等。
德语：纳粹等。
日语借形词：士官、干部、警察、文明、肯定、经济、绝对、抽象、概况等等。
中国文化在这一接触碰撞过程中获得了新的发展动力，汉语面貌发生了重大变化。
(五)改革开放以来。
改革开放以来，随着经济全球化的发展、科技水平的提高与进步、中外交流越来越密切，汉语借词呈大规模增长趋势，几乎涉及到了社会生活的各个领域。
例如：日常生活领域：牛仔裤、迷你裙、t恤、麦当劳、可口可乐、“bb机”、的士、迪斯科、ktv、卡拉ok、4d影院等等。
科研领域：信息爆炸、信息技术、信息高速公路、人工智能、e-mail、办公自动化、gre考试(graduaterecordex-amination，指美国的一种研究生资格考试)、x光、ph值等等。
经济管理领域：合资企业、产业政策、企业集团、资产评估、生态农业、市场疲软、风险投资、风险报酬、最惠国待遇、国民待遇、普惠制、人力资源、可持续发展、wto、gdp等等。
尽管大都是通过音译、半音译半意译或意译的方式借用到汉语中来的，但“中西文并举”(“gre考试”)和直接使用原词缩略形式(ktv、cd、vcd)的借词方式已经悄然出现。
总而言之，通过借词发展的五个发展阶段，我们可以清楚地看到：随着社会的发展，人们对借词使用程度的增加，有些词语人们已经认不出它们是借词;有些借词使用频率较高，已进入汉语基本词汇行列。
借词还促进了民族语言的创新与发展，填补了汉语中反映外国文化的词汇空白，增强了修辞效果，提高了语言的表达功能。
四、从汉语借词看语言对文化的影响。
萨丕尔指出：“语言背后是有东西的，而且语言不能脱离文化而存在”，民族语言本身就是民族文化的一种基本形式，文化之间的差异，文化发展的轨迹不可避免地会在语言中留下痕迹，语言也时时刻刻忠实地折射着文化内涵。
柏默也说：“语言的历史和文化的历史是相辅而行的，它们可以互相协助和启发。
”[3]格里木则直截了当地说：“我们的语言也是我们的历史”，而作为语言要素之一的词汇与人类社会的文化也密切相关，“语言的词汇多多少少忠实地反映出它所服务的文化”。
[3]语言和文化密不可分，文化的交流会带来语言的借用，借词的引进也会引起不同文化的接触和碰撞，可以说借词是不同文化交流的活化石。
(一)汉语借词是外来文化的载体。
借词是从外来文化和现象中借用的词语，它反映了异域的物质文化、精神文化、科技文化、景观文化，透过汉语借词，我们能够领略异域的各种文化。
1.反映日常生活的借词，体现了异域丰富多彩的物质文化。
例如：“劳力士、伏特加、星巴克、迪斯科、桑拿浴”等。
2.反映宗教信仰的借词，渲染了异域神奇诡秘的精神文化。
例如：“菩萨、阿弥陀佛、来世、转生、耶稣、诺亚”等。
3.反映科学技术的借词，宣扬了异域高速发展的科技文化。
例如：“人工智能、信息技术、模式识别、数据处理”等。
4.反映自然风光及建筑物的借词，展示了异域独具特色的景观文化。
例如：“蓝色多瑙河、比萨斜塔、埃菲尔铁塔”等。
汉语借词记载的外来文化几乎涉及了社会生活的各个方面，从内容到形式的改造都折射出汉民族独特的文化心理。
(二)汉语借词体现了求简、求新、求异的社会文化心理。
随着经济的飞速发展，科技的不断进步，要求我们不论做任何事，都要讲究效率。
在这个信息爆炸的时代，对语言来说，简洁、明了、准确地表达信息，以达到快速沟通与交流的目的，显得尤为重要。
汉语借词中出现的以下几种形式，充分反映了在语言表达交流过程中的求简、求新、求异原则。
1.音译词。
例如：粉丝(fans)，这是一个正在流行的音译英语借词，它是“fans”的戏谑音译，意思是崇拜或崇拜者。
show音译为“秀”，又组成新词“作秀、脱口秀、宝宝秀、服装秀”等。
这也是汉语活用的一个表现。
2.字母缩略词。
例如：cd、cpu、gdp、vcd等等。
3.音译兼意译词。
例如：因特网(internet)，随着计算机技术的飞速发展和网络的普及广为人知。
“因特”对应于“inter-”，“网”对应于“net”。
“保龄球”(bowling)，bowling是国外的一个运动项目，因为“保龄”对应于“bowling”，词尾加上“球”，表明是一项球类运动。
五、结语。
汉语借词是语言接触和文化接触的产物，在不同的发展阶段，由于经济、文化的交流与发展，汉语中出现大量的借词，丰富了汉语词汇。
同时，汉语借词促进了文化交流的发展。
通过借词，我们可以了解不同国家、不同民族的各种文化风情;由于传统汉语文化的影响，汉语在借用和吸收别的语言时，又融进自己的文化特色，使借词符合汉语的构词习惯、表达习惯，能够促进语言之间的文化交流。
【参考文献】。
[1]黄伯荣，廖序东，现代汉语(上)[m].高等教育出版社，.
旅游文化论文
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国内滨海旅游文化研究和如何用文化推动旅游进展。
摘要：近年来，我国滨海旅游业已经进入一个快速发展的阶段。目前，国内有关滨海旅游文化的研究主要集中在滨海旅游消费文化研究和滨海旅游经营文化研究两大主题。
在科学发展观的指导下，探索文化在旅游产业可持续发展中重要性，探究旅游业的各个利益相关者如何用文化推动旅游业的发展，提升旅游产业素质，从而构筑旅游产业发展的新优势，实现旅游业可持续发展。
关键词：国内滨海旅游文化；滨海旅游消费文化；滨海旅游经营文化文化，旅游业，利益相关者。
引言：
冰雪体育旅游文化研究论文
国外体育旅游学术研究起始于1960年后，英国学者安东尼为英国体育休闲中心委员会撰写一篇《体育与旅游》的文章，简单的阐述了体育和旅游间的关系，这篇文章因此成为了体育旅游研究过程中的里程碑。国内体育旅游学术研究虽然起步较晚，但因为国家旅游局先后开展了两次以“体育”为主题的旅游年活动，并将体育旅游列入《体育产业“十二五”规划》，体育旅游得到了空前的发展，也掀起了学术研究热。近年来随着冬季运动会的宣传，以及东北三省冰雪旅游的不断发展，冰雪体育旅游也日渐被大家所追捧。吉林省冰雪体育旅游近些年来也保持了良好的发展趋势，冰雪体育旅游已成为振奋国民精神、提高国民身体素质和促进吉林省经济发展的重要产业。冰雪体育旅游文化在冰雪体育旅游的发展中起着重要作用，对吉林省进行冰雪体育旅游文化研究，目的是促进吉林省冰雪体育旅游开发，建设良好冰雪旅游氛围，细化冰雪体育旅游产品，带动吉林省第三产业经济更快更好的发展。
一、相关含义概述。
西方学者腊斯克将体育旅游定义为“人们在特定休闲时间里，因被特殊的自然吸引物和体育户外休闲设施吸引所产生的旅游行为”；而国内学者陶宇平认为“体育旅游是人们以参加或观看体育运动为目的，或以体育为主要内容的一种旅游活动形式。[2]”综合而言，体育旅游是旅游的一种分支或者说是一种专业旅游，是在休闲时，以欣赏、观看或参与体育旅游活动为主要内容的旅行游览活动，由于其所具有的体育刺激性和挑战性而成为旅游行业的新亮点。
冰雪旅游在人类征服自然中产生并由此得到了发展，被称之为原始滑雪。随着时间的推移，冰雪运动在古代发展成嬉笑游玩，而后又在近代发展成为体育竞技。而在现代由于体育旅游的产生和高速发展，冰雪旅游逐步成为了体育旅游的一部分。冰雪旅游是指人们在冰雪环境中进行的综合旅游活动，是短期体验冰雪文化的一种休闲方式，体验冰雪文化内涵的所有旅游活动形式的总称。冰雪体育旅游已成为体育旅游的一个新特色，是体育旅游一个重要的组成部分。
冰雪体育文化是指人们在实践过程中创造的体育精神文化，体育物质文化及其它特定文化的总和，它是对冰雪意识形态的重要表现形式相应地。因此冰雪体育旅游活动过程中，能使旅游者舒适、愉悦、受到教育，有助于旅游者增长文化知识，提高旅游文化素质都属于冰雪体育旅游文化范畴。冰雪体育旅游文化的内在与扩展也非常广，一切与冰雪体育旅游相关的文化内涵及文化欣赏都可以称之为冰雪体育旅游文化。冰雪体育旅游文化是以冰雪运动为先导，以传统民俗文化和不同地域特色为内容，以旅游者和当地居民参与为形式，以文化交流为背景，以发展经济为动力展开的。
吉林拥有着丰富的历史文化，早在距今4万年前吉林境内就有人类活动遗迹；两汉、南北朝时期主要有夫余人、高句丽人、肃慎人；隋唐时期有肃慎人后裔建立的北方少数民族政权渤海国；辽金元明时期有契丹族、女真族、蒙古族人在此生活；清朝主要生活满族，蒙古族和汉族人。就冰雪体育旅游文化而言，吉林省拥有丰富的冰雪体育旅游文化资源，积雪期长、雪质好、温度适宜、独特的自然地理条件使其冰雪资源非常丰富，不仅适用于冰雪体育竞技运动，也适用于冰雪体育旅游娱乐活动。其得天独厚的自然条件，在全国地区是极少见的，更有着长白山、松花江、松花湖、等名胜人文景观及雾凇、冰雕、雪雕等自然及人工形成的景观，是理想的旅游度假之地。每年举办的各种冰雪观光及冰雪娱乐项目都吸引国内外大量游客前来。
吉林省的冰雪体育旅游文化正处于起步时期，虽然资源丰富，但宣传、开发等现状并不令人十分满意。一方面体现在冰雪体育旅游文化产品开发，对冰雪体育旅游文化资源运用不全面，开发利用不足，旅游产品类型也较单一；另一方面体现于经营管理，由于冰雪体育旅游文化产业背景和机制尚未形成，成熟的经验和专业的技术人才否相对缺乏，仍存在着管理体制混乱和服务质量达不到游客满意。因此，对于吉林省冰雪体育旅游文化建设提出以下建议：
1、完善冰雪体育旅游文化管理体系，提高管理水平随着冬季冰雪旅游受到人们的不断关注，吉林省冰雪场馆设施建设的不断完善，软硬件上还应再进一步建设。首先要改善经营管理问题，加强服务意识提高综合服务水平，要不断引进高水平的管理人才，宣传对娱乐体育的健身意识，扩大消费。其次，要以国外高水准的冰雪体育旅游地为标准，学习其先进技术，建立与之相适应的娱乐设施和服务标准。加强交通、食宿、通信等相关配套设施建设。冰雪体育旅游开发必须要以政府为主导，科学规划规范的管理，开发与建设冰雪体育产业和旅游文化，以防因发生重复性建设造成的对资源浪费及破坏，政策应给予支持，在财政上给予扶持积极鼓励社会投资。
2、提高吉林省旅游环境质量，进行可持续性开发吉林是我们国家生态试点省份，旅游资源丰富，发展冰雪旅游促进了吉林省与国内、国际间的`经济贸易合作，可以有效带动交通、通信、餐饮、服务、旅游产品等相关行业的开发。在保护生态环境的条件下统一规划、合理开发、整合现有资源，面对不同消费者，形成各自特色，达到人们冬季体育运动娱乐健身的目的满足人们对冬季体育娱乐的高品位需求。
3、突出吉林省冰雪体育旅游文化资源特色，提高吸引力吉林省的冰雪旅游资源开发分两步实施。近期,应以亚冬会为契机,以吉、长两市为重点,将吉、长两市建成我国乃至亚洲一流的冰雪竞技、旅游基地。中远期,应以申办冬奥会和世界大学生冬季运动会为目标,再继续建设和完善吉、长冰雪竞技、旅游基地的同时,将冰雪基地的开发向东部山区转移,形成通化、长白山、延吉三点一线式的冰雪竞技、旅游网络,使吉林省成为世界级的冰雪竞技、旅游地。
三、小结。
冰雪体育旅游作为带动经济、文化和社会发展的途径，对世界产生影响的巨大经济利益，对于国家社会经济建设与发展具有重要的意义，冰雪体育旅游在旅游市场中占有比重相对较大。伴随人们生活水平的不断高，冰雪体育旅游存在着巨大的开发空间和发展潜力，在旅游市场上与冰雪运动相关的体育旅游有着不断上升的显著地位。对吉林省进行冰雪体育旅游文化建设，在一定程度上提升了吉林省冰雪体育旅游发展空间，扩展其发展内容，丰富其文化内涵，打造吉林省独特的冰雪体育旅游品牌。
作者：刘小宇。
羌藏文化旅游创意策划案
与羌族相邻的藏传佛教概况羌族聚居地的茂县以北和以西是以藏族为主的松潘,黑水。理县是藏羌民族共居一县。汶川的卧龙、绵虒是羌族藏族共居。北川的西部北部是藏羌民族。总体说来,羌族处于汉藏之间。藏族的宗教文化主要是藏传佛教和本教。阿坝藏族羌族自治州的藏传佛教中有着宁玛派、萨迦派、噶举派、觉囊派、格鲁派,它们基本上由西藏传入。
本教也称苯波教，本教经典共分“九乘”即九部。本教的“因乘”四部与羌族的释比宗教较为接近，比如在羌族释比中有占卜经典仪式，有颂赞与祈求神灵的羌语称为“国若”“刮巴尔”的经典仪式，有讲解死法即丧葬驱邪的经典仪式。
藏传佛教与本教有着自身的信仰，有着阐释自己信仰的教义，羌族的神是信仰核心是自然之道。羌族没有庙宇与神像，而汉藏却有众多的寺院庙宇，这种方式在羌族释比看来，匪夷所思。这不是人生最好的终极的路径。
羌族神灵核心祭祀台是“纳萨神台”，神在自然万物中，任何的广宇巨庙高堂寺院都不能容纳于中。羌族释比文化中，释比是神灵的助手。自然为尊，自然为神。释比是朴素的人本文化，而非神本佛本文化。羌族释比以自身的信仰表述方式为本民族和藏族民众土司服务。
创意。
创新。
创造。
文化节(桃坪羌寨）。
消费者的消费需求，所以用十天时间充分阅览了羌藏旅游文化的特色风情，稳定旅游客源，增加羌藏文化的知名度。
景区规划。
共同诉求。
保护性指导诉求。
景区规划。
可行性营销诉求。
形象设计：1特色民族风情。羌藏文化，根据游客的不同需求，推出不同的。
活动，年轻人的好奇心理，专家学者的探索求知，文化体验等，打造特有的民族风情。
3推出丰富的资源以辅助其发展。羌族刺绣、云云鞋、羌族服饰、牦牛肉、藏银制品、高原水晶等带动消。
主要产品：羌族建筑以碉楼、石砌房、索挢、栈道和水利筑堰等最著名。羌语称碉楼为“邓笼”历史悠久，其“依山居止，垒石为屋，高者至十余丈”。有家碉、寨碉、阻击碉、烽火碉组合产品：羌族碉楼观光游览+体验碉房生活风情（家碉）+碉楼文化宣传（碉楼修筑由来、历史、建筑风格等）。
swot分析：s优势；1.在羌藏区不仅有藏羌人口也有汉族人口，因而民族文化融合中又保留了独特的自身文化。2.地理位置优越，区位优势明显，。
3.旅游资源优势突出，风景自然生态景区和历史人文景观众多（神秘的东方古堡—桃坪羌寨，米亚罗的'红叶）。
4古朴的藏羌文化，悠久的藏羌文化成为文化主体。
w（劣势)。
羌藏区路途中有众多的水电站，对其植被和水生动植物生存环境的破坏。
2.旅游市场的狭小。
3.其农业资源虽丰富，但未形成一定的市场，缺乏扩张力。
o(威胁)。
属地质灾害易发区，会给旅游者心里产生消极影响。
2.受季节限制（十里不同天）。
3海拔较高，旅游群体受限制t（机会）。
1.“藏区民生工程”的建设，有助于打造新的旅游线路。
2.理县以“羌藏文化之魂”发展旅游业，有助于羌藏文化推广，扩大知名度3.农业资源丰富，能以特色农业辅助旅游业的不足。
4.网络与市场的进一步结合，为旅游的发展提供了更宽广的平台。
不能达到预期效果。
机会。
扭转型战略。
劣势优势防御型战略多元型战略。
威胁。
4、分析结论：此次创意策划的经营战略模式应为增长型战略模式。
1、目标市场定位:特色体验性、观光型、文化鉴赏型旅游团体。
2、功能定位：休闲观光型旅游线路，吸引游客的同时推广羌藏文化3、发展目标定位：发展羌藏文化旅游，拉动经济，宣传羌藏文化，扩大其知名度，将线路做好形成特色旅游从而拉动当地经济。六、项目管理务实：1、总体空间布局：关于羌藏文化旅游文化节：在桃坪羌寨内举行，以羌藏碉楼布局，寨碉烽火碉等。在其中安排羌藏特色饮食，羌藏特色民俗区以及羌藏历史文化展览。
2、职能部安排：
旅游文化毕业论文题目参考
3、试述旅游经济运动的主要矛盾和内在动力。
4、试述现代旅游业在国民经济发展中的地位和作用。
5、论旅游经济与文化的密切联系。
6、论旅游经济对社会的作用与影响。
7、论旅游经济对生态环境的作用与影响。
8、试论目前我国旅游产品开发中存在的主要问题及其对策。
9、试述旅游需求规律的内容和作用。
10、试论旅游供求矛盾的制度调节。
11、试论旅游市场的竞争与合作机制。
12、试论旅游市场竞争战略的制定与实施。
13、试论如何测算旅游业对国民经济的贡献率。
14、试述提高我国旅游经济效益的意义和主要途径。
15、试析中国旅游经济发展模式的区域差异。
16、试述我国旅游经济发展模式的特点。
17、试论世界各国旅游经济发展的主要模式。
18、试论我国旅游创新战略的制定与实施。
19、试述目前中国旅游经济的发展现状与趋势。
20、试论旅游业可持续发展战略对中国经济社会发展的特殊意义。
