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室内设计论文
摘要:茶馆是中华民族传统茶文化的重要载体,在茶馆的室内设计之中,可以充分融入传统装饰元素,营造出古色古香的艺术氛围和环境,并通过灯光、材质装饰、空间形态、情感元素等要素使茶馆呈现出情景交融的独特韵味,给人寻味、体验到茶馆室内设计中不可名状的艺术魅力,这对于提升人们的审美情趣有重要的作用。
关键词:茶馆;室内设计;传统;装饰;艺术。
茶馆是一个开放性的公共空间,它也是中华民族茶文化的重要载体,它以与民众相融的独特魅力,深受人们的喜爱,成为了中国一种独特的社会经济文化现象和空间形态,其存在价值不断得到发展和繁荣,显现出悠久的历史和文化内容。在茶馆的室内设计过程中,呈现出别具一格的空间设计传统元素,传递出一种古朴的情感,使消费者享受到新奇的情感体验,获得了艺术的熏陶。
文档为doc格式。
室内设计控制论文
室内设计是一个感性与理性共存的过程,从前期量尺对空间进行的第一次徒手原始平面图绘制,到绘制过程中不断涌现的设计灵感和冲动,再到反复推敲对客观事物的再创造,徒手绘制这种快速记录设计师思维的设计方式,具有独一无二的优势。
最初的室内设计,就是通过设计师的手绘逐步进行的,室内设计手绘图甚至可以说是室内设计师的看家本领。
对于一名优秀的设计师来说,一定要及时记录自己每一秒的设计灵感,这是电子设备无法捕捉的。
人类对于“美”的创造力源自于自身的修养,自身的`修养又源自于阅历和知识,对培养设计师的角度来讲,这种传统技艺的传承对于培养一个设计师的创造力来说是十分重要的。
1.2灵感的来源。
在进行室内设计手绘图的制作过程中,不仅能够加深设计师对室内合理陈设尺寸的记忆,还能够帮助设计师更好地掌握室内颜色的冷暖色调搭配,建立起设计师对于室内空间的感觉,同时,手绘的过程,其实就是激发设计师灵感的过程。
手绘,通常会被运用到很多高品位的设计当中,手绘,不仅会体现出设计师的艺术修养,更体现出了设计师的表现能力。
在不断的勾勒和修改过程中,设计师会很直观地发掘出设计图纸的整体感觉,并且在最快的速度下完成效果图的修改和完善,实现了思维和实体的完美结合,将思维以最佳灵活的方式呈现出来,这都是电脑绘图无法实现的。
2.1绘画在室内设计手绘图当中的应用。
室内设计手绘图的制作本质,就是一个绘画的过程。
室内设计手绘图和绘画之间有很多的联系性。
比如说,在成为一名合格的室内设计师之前,每一名设计师都必然会经历一个漫长的刻苦的专业训练过程,这些训练的内容当中,就必然要包括绘画技能的训练。
要了解各类绘画用具及其主要用途,要学习绘画的基础技法以及整体的结构布局,要能够在学习绘画的过程中,发掘出自我的艺术领悟力,设计灵感和创造能力,在长期的训练过程中,熟练地掌握绘画的技能,才能够在今后的室内设计过程中,随时捕捉并记录下自己的灵感和思维。
绘画在室内设计手绘图中的应用是随处可见的,绘画工具的应用,颜色的搭配,结构的布局,阴影的处理等等,室内设计的手绘图其实就是以绘画为基础,融入室内设计的专业知识,加入设计师个人的设计灵感,最终呈现出整体的设计效果图。
2.2绘画对室内设计手绘图产生的影响。
室内设计本身就是一种艺术,要求设计师在掌握了专业的设计知识之后,要在设计中发挥出自身的灵感和创造能力,同时要求设计师具备设计灵感的表达能力。
而绘画,作为一种最常见的艺术创作过程,在绘画的过程中,设计师能够掌握室内空间形体的表现方法,能够了解室内色彩和质感的呈现形式,能够加强设计理论和实践的结合。
绘画本身就是一种创造美和表达美的过程,能够激发潜藏于人的心灵中的艺术感受。
所以,绘画的过程就是培养设计师灵感的过程,同时,绘画能够使设计师具备更多元的思维方式,能够更好地呈现出其构思出的室内设计效果,同时,优秀的室内设计手绘图能够增强户主对于设计师的理解和信任,最终对室内设计的最终呈现效果做出了更好的保障。
2.3室内设计手绘图是绘画的实用性体现。
随着我国社会的发展,科技的进步,我国的教育形式和行业结构也在逐步地发生改革,为了保证学生的升学率以及将来的就业率,很多村镇学校开始实行艺术特长生的培训项目,而在艺术特长生当中,学习绘画的要占绝大部分。
这些绘画特长生将来的发展方向多为动画设计、室内设计等等当前的热门行业。
其实,绘画作为一种艺术形式,并不能保证每一个从事绘画的人才都成为艺术家,所以,随着社会的发展,绘画开始呈现出各种应用形式,尤其在设计行业中取得了最为广泛的应用。
包括珠宝设计、园林设计和室内设计等等。
在室内设计手绘图的制作过程中,绘画的实用性得到了集中的体现。
首先,绘画是设计师进行一切手绘图制作的基础,良好的绘画基础对于设计师手绘效果图的呈现具有很大的帮助,这不仅会加强受众对设计师灵感的认可,同时也提升了设计师对作品的信心,从而更好地激发设计师的灵感。
其次,绘画是一种美好思维的艺术呈现,能够激发人类对美的欣赏和创造,在室内设计的过程中,充分体现了绘画的美学特性,集中体现了绘画的实用性,使艺术更好地融入生活,美化生活。
3.结束语。
社会的发展和时代的进步,催促着人类极速地前行,但是很多事情还是需要我们以最为原始的形态努力前行,才能够达到最好的效果。
在室内设计的过程中,手绘稿既是设计师灵感的最终呈现,又是设计师职业素养的集中体现,绘画技巧既是其辅助技巧,又是其灵感来源,本篇论文我们阐述了室内设计手绘稿的重要性,分析了室内设计手绘稿和绘画之间的联系性,希望能够提高室内设计行业对手绘稿的重视,提升室内设计师的绘画技能,为室内设计行业更好的发展提供有效的理论支持。
作者:张春晨单位:内蒙古包头轻工职业技术学院艺术设计学院。
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室内设计教学论文
室内设计学科具有很强的综合性,在学习的过程中,不仅要考虑到专业本身的特定性,更要针对未来从业中可能遇到的问题进行强化学习,特别是设计实践中的一些问题,更是室内设计教学中的重点。在学习的过程中,不仅要掌握足够的艺术理论知识,更要不断提高实践运用能力,针对室内设计学科特点,教师教学方式也应多种多样,不能沿用以往灌输式的教学模式,单一地进行理论教学,应适当引入多媒体技术,运用视频、音频、图片等计算机技术辅助进行教学,以多种多样的教学方式吸引学生,使他们更加直观地感悟设计理念。通过多种多样的授课手段,可以为学生营造更加良好的学习情境,使其深刻体会到室内设计的魅力,让他们在轻松的氛围中获得知识,提高学习兴趣和积极性。
若要更好地运用混合教学模式,在网络环境下构建良好的学习环境,丰富的课程资源是必不可少的条件。为了帮助学生更好地建立良好的知识结构,就要在教学资源的开发、设计方面提高重视,而重视“开放性”的设计,不仅要根据教学内容开发素材和课件,更要开发自主探究和自主探讨的活动,让学生在开放式的学习过程中充分发挥自身的'主观能动性。学校可以根据室内设计课程内容建立自己的电子教学资源库,其中包含视频课程、电子课件、素材库、习题库等一系列内容,做好教学资源的储备工作,充分满足教师在采用不同的教学方式时对教学资源的要求,同时也能够充分地满足学生的自我学习和自我发展的需求。电子教学资源库的建立是充分考虑室内设计学科本身的特点以及学生在学习过程中所表现出的学习需求,利用多媒体技术为学生提供了更宽的选择和自主发挥的空间,更加便于不同学习能力的学生发现自我,发展个性化的学习。
在混合教学模式中,课堂教学也十分关键。在正式开始室内设计教学之前,做好教学设计十分必要,要详细制定一份具体可行的课程教学方案,明确教学目标和教学内容,制定合理的教学规划,在网络平台上对教学手段和教学评价的内容进行公示,让学生全面掌握室内设计的教学结构和教学安排,做好学习准备。在课堂教学的过程中,教师要注意对自身角色和学生角色的转换,真正尊重学生的教学主体地位,激发学生的积极性,调动学生学习的主动性,促使学生以饱满的热情进入到室内设计的学习过程中去。教师更可以开发群组讨论、头脑风暴等教学活动,为学生创造更多的机会进行独立思考,真正渗入、参与到设计中去,在课后要积极听取学生的意见,对教学过程中的不足进行改进,对学生进行更好的引导;维系良好的师生情感,对教学活动的开展也十分有益。所以,教师要注意关心学生,和他们多沟通,促进教学效率的提高和学生学习效率的提高。
在线教学模式是一种效果较好的网络教学模式,主要包括在线视频和网上答疑等方式,在线教学凭借着丰富的教学资源和各种多媒体技术的支持,为学生提供了更好的学习体验,更加方便学生和教师之间的沟通交流。学生通过在线教学的方式,可以在线或下载观看教学视频,对于特别重要的知识点可以反复观看加深理解,由于视频自身集合图像和声音更加具体,方便了学生的理解;在学习过程中,对于遇到的问题,学生可以随时向在线教师进行询问,或者通过学生之间互助交流的论坛共同探讨,还可以通过自测题、作业题等方式对自己的学习效果进行检验,不断和授课教师进行交流,有条不紊地安排自己的学习任务。
(四)室内教学课程发展性的教学评价。
对于室内设计课程的评价,建议采用形成性考核和终结性考核相结合的方式。所谓形成性评价,就是对课程教学的教学过程进行评价,主要关注的是学生的表现和态度,以及对教师所涉及的活动的反响。形成性考核的主要参考点是学生课堂听课的效率、课后作业的完成程度、网络自主学习的积极性、小组学习的情况,通过这样的考核,教师可以更加准确地对学生的状况进行把握,帮助学生拥有更好的学习状态。终结性考核是针对学生综合运用语言能力的发展程度进行检测,同时也是反映教学效果的重要指标。由于室内设计教学的特殊性不能应用传统的考试模式,要用竞赛的模式予以代替,将学生设计的作品作为考试成绩评定,或者将平时的设计作品的成绩进行综合而作为最终的考核成绩。
三、结语。
混合教学模式的最大优点是将传统教学模式和信息化网络教学进行有机结合,充分吸收两者的优点,实现了优势互补。将这种教学模式应用到室内设计的教学中,能够有效地提高课堂教学的效率,帮助学生更加深刻地体悟设计的内涵。
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室内设计毕业论文
摘要:在社会经济动态发展中,人们生活质量明显提高,对住宅舒适度、功能等方面提出了更高层次要求,对室内设计关注度不断提高。在设计过程中,设计人员必须围绕人们客观需求,深层次分析室内设计问题,深化室内设计关键环节,实时提高室内设计水平,有效满足人们在室内方面的多元化客观需求。所以,本文从不一样方面客观阐述了室内设计现存问题及优化措施。
关键词:室内设计;现存问题;优化措施;
随着时代不断演变,现代建筑室内设计更加关注健康生活、民族文化、内心境感等。在设计过程中,设计人员要全方位深层次认识现代建筑室内设计,根据地区室内设计具体情景,注重优化创新,提升室内设计整体质量,促使室内设计更加规范化,展现多样化功能的基础上具有鲜明的地方特色。
1.过分追求豪华效果,材料使用不科学。
在室内设计过程中,材料是必不可少的重要元素之一。部分设计人员对高档材料认识不够深入,过分追求豪华效果,不加区分地使用各类高档材料,导致应用到室内设计中的高档材料不贴合建筑物室内主题。在此过程中,部分设计人员没有从各方面实际情景出发,明确室内设计要点,科学选择作用其中的各类材料,尤其是人工合成化学材料,其中某些物质对人体健康具有必须威胁,甚至引发各类疾病,而这违背了现代建筑物室内设计理念。部分设计人员不注重绿色环保类材料应用,设计的室内经济性、生态性等不高。
2.不注重室内文化品位,美观追求不合理。
理念巧妙融入到建筑室内设计中,导致设计的室内不具有较高的文化内涵,无法实时满足人们对室内设计的多方面客观需求。在此基础上,部分设计人员对室内美观追求并不合理,比如,过分追求华丽的灯饰,在室内安装多盏大吊灯,对反光灯罩、磨砂灯泡等使用不当,无形中增加了室内资源消耗,极易让人产生压抑感。
3.忽视功能与人性化设计,不注重室内设计创新。
在设计过程中,部分设计人员忽视了室内功能设计,没有全方位充分研究居住者在室内方面的客观需求,过分强调室内美观性,功能设计不到位,无法客观呈现室内多样化价值,导致室内设计整体效果不高。在此过程中,人性化设计已成为新时期室内设计的关键点。但部分设计人员并没有人性化设计理念融入到具体化设计,没有坚持人性化原则,没有从居住者心理、生理、情感等多方面需求出发,合理设计室内灯饰、装饰品等,无法满足人们在健康、环保等多方面客观需求,导致室内设计效果不高。此外,部分设计人员没有根据室内设计主题,结合地区特色,将创新元素融入其中,抄袭、模仿他人作品,室内设计雷同现象普遍化,设计的室内大同小异,室内布局、室内界面设计等不具有特色,人们对室内设计满意度不高。
1.科学使用材料,注重节能技术应用。
在设计过程中,设计人员要深层次认识室内设计,要多角度准确把握室内设计内涵、要点等,科学制定室内设计方案、流程,从存在的问题入手,进行规范化设计。设计人员不要一味地强调豪华效果,要从功能性、经济性、环保性等方面入手,科学选择作用其中的材料,应用其中的高档材料要适中,注重绿色环保型材料的使用,尽可能减少对人工合成化学材料的应用,确保居住者身体健康,也能在必须程度上降低能耗。在此过程中,设计人员要注重节能技术在室内设计中的规范化应用,将现代绿化技术巧妙应用其中,合理扩大室内绿化范围,巧引庭园等,有效吸收室内的甲醛等有害气体、包括空气中的细菌,实时净化室内空气,提高内部空气质量。设计人员要注重节俭型常规能源技术的应用,将热反射玻璃、保温墙体等现代化绿色材料应用其中,巧借技术手段,规范化设计室内复合构造,提高室内保温与采光效果。设计人员要注重洁净能源技术的利用,有效利用清洁无污染能耗较低的太阳能等,降低室内能耗的同时为居住者营造一种“简便、和谐”的居住环节氛围。需要注意的是:在应用节能技术过程中,设计人员要坚持生态化设计理念,将生态化理念巧妙融入到室内设计各个环节,有效满足新时期我国在室内生态设计方面的客观要求。
2.注重室内文化品位,不要过分强调美观。
在室内设计过程中,设计人员要注重居住者精神层次的追求,要从不一样方面入手深层次理解室内设计地区的文化,科学整合多方面要素,坚持现代化设计原则,以室内设计主题为基点,准确把握室内设计风格,规范化设计建筑室内,将文化、功能等要素有机融合,促使设计的室内有着更高的文化品位,在发挥过氧化功能的基础上能够有效满足居住者在室内设计方面精神层次追求。在此过程中,设计人员要遵循现代化建筑室内设计规律,不要过分强调美观,在优化设计的基础上确保建筑室内多样化功能顺利呈现,具有较高的经济性、生态性、人文性等,真正意义上落实现代化室内设计理念。
3.强调功能设计、人性化设计。
在室内设计过程中,设计人员要多层次准确把握室内功能设计,明确作用到室内设计的各类资源,规范化应用的基础上客观呈现室内设计实用价值。设计人员要从实际出发,以居住者需求为媒介,尽可能减少室内成本的基础上规范室内布局,科学设计室内装饰品等,注重室内地面、墙面等装饰,科学搭配室内的灯饰、家具、陈设品等,充分发挥室内各方面功能,使其具有较高的美观性、实用性。在此过程中,设计人员能够根据室内多样化功能,将其融入到室内生态化、人性化等多方面设计中,深化功能设计环节,顺利提升建筑物室内功能性、实用性。
在新形势下,室内人性化设计已成为一种必然趋势,也是对现代化建筑建设内涵的客观折射。在设计过程中,设计人员也要高度重视人性化设计,将以人为本设计理念融入到室内设计中,促使建筑物室内有着鲜明的人性化特征。在设计过程中,设计人员要将人性化元素融入到室内空间布局中,要坚持经济、实用等一系列原则,从美学的角度出发,科学布局室内空间,促使室内空间最大化应用的同时能客观呈现人性化特点,实时满足各层次居住者的审美客观需求。设计人员要将人性化元素融入到室内色彩搭配中,要客观把握建筑物各方面功能,包括具体化特点,结合各层次居住者的心理以及生理客观需求,合理搭配室内色彩。设计人员也要注重材料选择方面人性化元素的融入,应用其中的材料贴合居住者喜好,应用过程中不会散发有害气体,材料能够循环使用等,具有节俭、环保的特点。设计人员要将人性化元素融入到室内家具选择中,具有较高舒适程度,其颜色能够和室内主色调有机融合。进而,促使室内布局、色彩、材料等都是对新时期人性化设计理念的客观折射。
在设计过程中,设计人员要将创新元素巧妙融入到室内设计各个环节,促使室内设计更加别具一格。设计人员不要一味地采用传统设计方法手段,敢于突破创新,创新设计室内空间组合形式、作用其中的各类装饰材料等,促使设计的建筑物更加新颖。在此过程中,设计人员要注重科学技术在其中的应用,将技术、文化等元素有机融合,充分发挥现代化技术作用,深层次创新室内设计。设计人员能够将网络技术、计算机技术、材料技术等巧妙融入其中,实时提高室内“采光”、“通风”等效果,确保室内温度、湿度等适中,再将传统与现代文化元素融入其中,使其和作用其中的一系列科技元素融合,在相互作用过程中,促使室内设计风格更具特色。
三、结语。
总而言之,在设计过程中,设计人员要以问题为基础,坚持现代化设计原则,根据室内设计具体要求,采取可行的手段,高层次开展室内设计工作,确保室内设计更加科学、合理,真正落实新时期室内设计理念,不断推动新时期建筑行业健康稳定发展,加快社会经济发展步伐。
参考文献。
室内设计论文
传统建筑文化继承了中国传统文化中的一些文化基础,特别是一些地理、五行等都被灌输其中,室内设计要依据既定的室内外建筑环境进行重新的设计布局,以中国传统建筑设计为例,建筑的色彩偏重于灰黑色的表现方式,采光也注重自然的光线组合,通风情况也有自己的特点,室内设计就是将我国的传统文化融入到了室内设计中去,创造出适合人们居住的,更符合人们传统审美风格的环境空间。由于我国建筑一脉相承,很多好的地方可以被借鉴,未来的室内设计需要的就是继承和发展,多元化的处理。一些文化方面的价值导向也需要注意,创新的地方与文化价值也可以得以实践,我国传统建筑文化就是应该以人为本,在室内设计的同时达到居住的需要,室内设计可以遵循这一原则,在满足基本物质生活的条件下,达到对于人们精神层面建筑空间设计需求的满足,传统文化与建筑文化的结合才是室内设计表现需要注意的地方,这样才能共同促,进建筑设计与室内设计的共同发展。中国传统文化经历了漫长的发展之后,形成了丰富多样的传统图形和纹理,传统文化元素中,象征不同寓意的情感表现,如平安吉祥、福禄寿囍等也都是如此,传统文化形式与内涵的结合,使传统符号作为装饰元素营造出了现代室内设计文化的一种手段。目前,现代室内设计师需要掌握的就是去用室内设计语言去诠释传统文化,一些大型的酒店一般将传统文化装饰设计进行的较为充分,有的借助于一些传统的青砖、陶瓷、墙壁、房瓦等,将传统文化中特别是绘画与书法的一些东西也进行了铺垫,一些排列组合与现代室内设计融合起来,营造出了古典美的设计手法,因此,可以说,传统文化与现代因素的结合是室内设计的.一种典型的风格表现,在实践运用中也很多。传统文化需要借助传播的媒介进行展示,室内设计空间就是传统文化的一种媒介,无论哪一种风格,都承载着设计者的思想,承载了精神文化的内涵,中国的传统文化借助于传统媒介进行了一定的传播,由于受到了传统文化的影响,室内设计这一媒介可以展示中国传统文化不同的风格,历代不同的室内设计处理更趋细化,这样全面的展示,可以为文化的继承和发展提供良好的媒介。传统文化是室内设计的渊源,室内设计也可以使传统文化的组成部分,无论何种室内设计风格,需要的是不同的社会环境下的体现,社会风貌可以有着特定的精神文化内涵,反映了不同的价值观念。此外,室内设计与生产力相结合,形式源于社会形式,设计师要依靠经验进行。
2小结。
我国的建筑文化历史悠久,它与室内设计有着密切的关联。室内设计需要借鉴建筑设计的空间和文化表现,在此基础上进行设计创造,形成一门综合性的设计艺术,由于多方面的影响因素,室内设计还需要传承传统的文化特点,给予人们良好的生活环境和生活质量。
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室内设计论文范文
摘要:
混合教学模式在教育事业发展过程中受到的重视程度越来越高,这种教学模式的优点在于将信息化网络与传统教学模式有机结合起来,可以优势互补。
本文首先对混合教学法在室内设计教学中运用的可行性进行分析,然后分析其在室内设计教学中的实际运用。
关键词:
混合教学模式。
室内设计毕业论文
摘要:随着社会发展和时代进步,人们越来越追求高质量的室内环境,室内设计既应运而生。现代室内设计是综合性的设计艺术,综合包括了实际工程技术和人文、艺术等文化内涵。其最终目的是深化人类对自身的认知,将人类向有益方向引导,对其进行分析,具有重要意义。
关键字:室内设计;理念;发展。
当今社会为创造优良的室内环境,其首要前提是保障生命安全以及有利于人们的身心健康。对大多数人而言,人们对于室内环境除了有感官使用、冷暖光照等物质层次的功能性要求之外,还常有其他要求,诸如与建筑物的类型、性格必须相适应的室内环境氛围、内涵等精神功能方面的要求。
因此,对室内设计含义的理解,以及它与建筑间的关系,从看问题的视角不同、研究的侧重点不同来分析,许多学者都有相异但是深刻的见解,值得我们仔细思考和借鉴,例如:认为室内设计“是建筑设计的继续和深化,是室内空间和环境的再创造”,以及室内设计是“建筑的灵魂,是人与环境的联系,是人类艺术与物质文明的结合”。
以我国前辈建筑师戴念慈先生为例,戴先生认为“建筑设计的出发点和着眼点是内涵的建筑空间,把空间效果作为建筑艺术追求的目标,而界面、门窗是构成空间必要的从属部分。从属部分是构成空间的物质基础,并对内涵空间使用的观感起决定性作用,然而毕竟是从属部分。至于外形只是构成内涵空间的必然结果”。而建筑大师普拉特纳则认为相比较建筑物而言,“室内设计要困难得多”,这是因为在室内需要考虑的因素要远远多余预期,设计师必须更多地同人打交道,研究人们的心理因素,以及如何能使他们感到舒适、兴奋。经验证明,这比同结构、建筑体系打交道要费心得多,也要求有更加专门的训练。
总之,现代室内设计是对建筑设计的继续和深化,是建筑物室内空间和环境的再创造,因而是建筑的灵魂,是联系人与环境的纽带,是对人类各种艺术与当代物质文明的有益结合。
室内环境是指包括室内空间环境、视觉环境、空气质量环境、声光热等物理环境、心理环境等许多方面,在室内设计时固然需要重视视觉环境的设计,但是不应局限于视觉环境,对室内声、光、热等物理环境,空气质量环境以及心理环境等因素也应极为重视,因为人们对室内环境是否舒适的感受,总是综合的。一个闷热、噪声背景很高的室内,即使看上去很漂亮,待在其间也很难给人愉悦的感受。
室内设计的总体,包括艺术风格,从宏观来看,往往能从一个侧面反映相应时期社会物质和精神生活的特征。随着社会发展的历代的室内设计,总是具有时代的印记,犹如一部无字的史书。这是由于室内设计从设计构思、施工工艺、装饰材料到内部设施,必然和社会当时的物质生产水平、社会文化和精神生活状况联系在一起;在室内空间组织、平面布局和装饰处理等方面,从总体来说,也还和当时的哲学思想、美学观点、社会经济、民俗民风等密切相关。
现代室内设计的一个基本观点,是在创造室内环境中高度重视科学性,高度重视艺术性,及其相互的结合。从建筑和室内发展的历史来看,具有创新精神的新的风格的兴起,总是和社会生产力的发展相适应。社会生活和科学技术的进步,人们价值观和审美观的改变,促使室内设计必须充分重视并积极运用当代科学技术的成果,包括新型的材料、结构构成和施工工艺,以及为创造良好声、光、热环境的设施设备。现代室内设计的科学性,除了在设计观念上需要进一步确立以外,在设计方法和表现手段等方面,也日益予以重视,设计者已开始认真的以科学的方法,分析和确定室内物理环境和心理环境的优劣,并已运用电子计算机技术辅助设计和绘图。
在演绎过程中,设计师更应该给主人有自由发挥的空间。装修与装饰的整体组合、区间安排、饰物协调搭配,目的都是更好地体现主人的精神和有效地表现主人审美的理念。同样的空间,同样的金钱,有的很美,有的很丑,这都是室内设计的终极结果。室内设计不能单纯于艺术装饰。其实创造丰富的空间造型,讲究科学,追求平和随意、率真自由的境界更重要,也才是室内设计的主要意旨。室内设计要有一个明确的统一的主题。统一可以构成一切美的形式和本质。用统一来规划设计,使构思变得既无价又有内涵,这是每个设计师都应该追求的设计境界。装饰讲流行但更讲个性,具体的环境不同,文化背景品味追求与风俗习惯不同,就可能会产生不同的效果。
所以室内设计不断创新,不拘泥于旧有的观点,通过功能的装修,美学的装饰,赋予每个家居以新的形象就非常重要了。装修和装饰也不分谁轻谁重,两者互为因果。只有在功能合理的装修前提下,装饰的内涵与境界才最能体现。
室内设计应使两者相得益彰,通过材料的质感、颜色的搭配、饰物的布置,使装修与装饰产生超值的效果。室内设计没有一个什么定则,在人们需求日益多样化、个性化的今天,最好的东西也会过时。新的风格不断出现并被人们所接受,才使得室内设计多姿多彩。室内设计以境界为最上,有境界就自成高格。室内设计是装修与装饰的灵魂,是装修与装饰的剧中之本。
室内设计即要有时代感,又要兼有民族性,要以独特的眼光进行创意性的设计,充分显示出崭新的风格。在设计意识上应体现出一种社会的进步、一种民族的使命感。室内设计整体的多元化和部分个性化的发展,使人们对设计形态、设计情感产生了更高的要求,促使更新的题材和形式出现;室内设计中反映出的轻松、简洁、独特、浪漫、新奇的趣味性和深沉、朴实得体及创世纪性的超前意识,体现出别具一格,风华正茂的态势,是一种时尚和个性化在室内设计发展变化中的体现。
设计师要发挥独创性,运用与众不同的表现角度和表现手法,可以造就一种应变能力,不走人家走过的老路。关键在于室内设计必须创新。室内设计的形式语言带有设计师的情感和创造力,很容易被人感知并产生共鸣,带来生理、心理、感官的愉悦。
由于人们长时间半生活活动于室内,因此现代室内设计,或称室内环境设计,相对地是环境设计系列中和人们关系最为密切的环节。室内设计的总体。包括艺术风格,从宏观来看,往往能从一个侧面反映相应时期社会物质和精神生活的特征。
随着社会发展的历代的室内设计,总是具有鲜明的时代特点,犹如一部无字的史书。这里由于室内设计从设计构思、施工工艺、装饰材料到内部设施,必须和社会当时的物质生产水平、社会文化和精神生活状况联系在一起;在室内空间组织、平面布局和装饰处理等方面,从总体说来,也还和当时的哲学思想、美学观点、社会经济、民俗民风等密切相关。从微观的、个别的作品来看,室内设计水平的高低、质量的优劣又都与设计者的专业素质和文化艺术素养等联系在一起。至于各个单项设计最终实施后成果的品位,又和该项工程具体的施工技术、用材质量、设施配置情况,以及与建设者的协调关系密切相关,即设计是具有决定意义的最关键的环节和前提,但最终成果的质量有赖于:设计――施工――用材――与业主关系的整体协调。
总之,人类社会的发展,不论是物质技术的,还是精神文化的,都具有历史延续性。追踪时代和尊重历史,就其社会发展的本质讲是有机统一的。在室内设计中。在生活居住、旅游休息和文化娱乐等类型的室内环境里,都有可能因地制宜地采取具有民族特点、地方风格、乡土风格。充分考虑历史文化的延续和发展的设计手法。应该指出,这里所说的历史文脉,并不能简单地只从形式、符号来理解,而是广义地涉及规划思想、平面布局和空间组织特征,甚至设计中的哲学思想和观点。
室内设计论文致谢
四年的求先生涯,在教师,冤家的全力支持下,我走得辛劳却也播种颇丰。在值此论文行将付梓之际,我思绪万千,心境久久不能宁静。
我的导师,xx教师,从我上大学以来就以他严肃的迷信态度,一丝不苟的学术肉体,求同存异的任务作风鼓励着我,xxx教师,他不只仅只是在学业上给我以悉心指点,更在思想、生活上给予了我关怀和协助,在此,我谨向xxx教师致以十二分诚挚的谢意。
同时,我还要感激我的父母。焉得艾草,言树之心,养育之恩,无法报答,你们永远安康高兴将永远是我最大的希望!!在这论文行将完成之际,我的心境非常冲动,毕竟,从开端进入课题到最终论文得以完成,有有数可敬的冤家给了我协助,在这里,也异样请承受我真诚的感激!
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室内设计论文范文
摘要:在进行室内设计教学的过程中,对于人才的培养是教学基本核心,受当前阶段信息技术普及的影响,基于互联网背景下,室内设计课堂需要不断的创新、并且进行教学反思才能提升教学的效率与质量,以此培养出适合社会发展的全方位人才。但是在现阶段的课堂教学中,教师不注重室内设计课堂的创新,不善于教学反思,导致教学水平无法提高,同时学生在学习的过程中也无法获得实际的专业知识,以此也为人才的培养带来一定的限制。为此,文章中基于互联网背景下,围绕室内设计课堂的创新与教学反思,提出了几点建议。
关键词:互联网;室内设计;课堂创新;教学反思。
受当前阶段市场经济体制变化的影响,学校中在室内设计教学时,为了能够培养出更加适合社会的全方位人才,在课程设置以及教学模式上也进行了创新。与此同时,近年来网络技术在人们的生活中应用也愈发广泛,也逐渐应用于教学中,特别是室内设计课程,教师在对学生展开教学的同时,互联网技术的应用逐渐成为主要的教学手段。基于社会中对于创新型人才的需求,教师在对学生进行教学的过程中,务必要重视创新以及教学反思,教师进行教学反思,有利于发现教学中存在的不足,以便及时改正,以此提升室内设计课程的教学质量与效率。然而在现阶段的教学中,部分学校依然对教学创新与教学反思缺乏重视,导致教学效率无法提高,在一定程度上也对人才的培养带来的限制。为此,文章中基于互联网背景下,针对室内设计课程创新以及教学反思,对其创新策略以及反思方法进行了分析。
一、互联网背景下室内设计创新与教学反思概述。
室内设计课堂创新与教学反思不仅对于人才培养具有十分重要的意义,同时也有利于加强教师的专业素质,帮助教师及时发现教学中存在的错误,以便及时进行改正。尤其在当前互联网技术普及的环境下,对室内设计课堂进行创新需要加强学生在课堂中的主动性,积极的探究教学方向,以室内设计教材的研究为基础,结合具有价值性的思想理论,运用科学性的教学形式,在实际的情景下进行室内设计教学。在具体教学的过程中,教师要将学生作为课堂的主体,基于学生的实际情况,对学生进行基础理论以及实践的教学,以此尊重学生在课堂中的主体地位2。在教学反思方面,教师在对学生进行教学时,要善于发现教学中存在的不足,并且进行及时的改正,教师进行教学反思,对于室内设计教学而言,可以优化教学中存在的不足,并且加强学生对于基础知识的`理解。
1.与人文结合,创新室内设计教育作为艺术设计中作为重要的教育类别之一,由于室内设计这一学科是经过较多的学者研究得来,为此其本身的结构不仅具有一定的严谨性,同时也具备一定的人文性,并且可以通过对室内设计的研究,了解其中蕴含的人文价值。为此,教师在是对学生进行教学的过程中,可以与我国的传统文化相结合,进行室内设计3。以我国著名的苏州园林为例,教师向学生讲解苏州园林设计的基础内涵时,可以通过分析其中蕴含的人文知识,对学生展开教学,与此同时,学生也可以通过学习苏州园林的设计理念,提升自身的实践分析水平,使学生不只是局限于书本中的知识,可以在实际的室内设计主体中对其进行分析,以此反映出室内设计中所蕴含的人文思想以及概念,并且在教学中能够运用更加科学的方式对室内设计的相关内容进行了解,明确室内设计学习的主要目的,进而调动学生对于室内设计的学习积极性。2.运用模拟教学方法,发挥室内设计的积极作用在进行室内设计的教学时,因为教学的内容以及形式较为丰富,为此,对学生进行具体知识教学时则可以运用模拟教学的方式,充分发挥室内设计的积极作用,在此基础上不仅有利于学生对于室内设计知识的理解,同时也有利于引导学生思考4。在课堂教学的过程中,教师可以结合具体的教学目标,以及教学模拟种类的不同,设计不同的教学情景,运用科学的教学方法,运用科学的数据处理方式以及模拟优化形式,对学生进行积极的引导,将室内设计教材中的模拟教材设备进行优化,以此帮助学生正确的理解情景的认知,建立与学生相符合的认知架构,以及思维发展模拟先后顺序,以此实现对于思维观察的认知,并且实现自身理性的发展,在模拟教学的同时加强学生知识的实践运用能力、以及问题的解决能力。3.设计多媒体教学形象,加强学生兴趣在室内设计教学的过程中运用多媒体设备,可以利用互联网的形式进行室内设计变化、模型设计等,将室内设计模型以三维立体的形式进行展现,实现多维感官结合的视听感觉。多媒体技术在信息的储存上具有较大的容量,可以体现电影等内容,为此在教学时教师便可以利用多媒体设备对学生进行教学,以此体现多媒体设备在室内设计教学中的优势,由此也可以体现多媒体设备为室内设计教学提供了更加丰富的内容,并且将教学内容以更加有趣的形式进行展现,激发学生学习室内设计的积极性。
教师在开展室内设计教学的同时,要善于进行教学反思,其一,教师可以通过教学日记的形式进行教学反思,教师在完成室内设计教学之后,可以进行对教学行为进行反思。例如针对不同种类室内设计原理是否反思是否运用了对应的方法,分析教学方法与目标的对应性,同时也可以对学生学习的行为进行反思,以此对室内设计教学目标的完成情况进行反思。除此之外,还可以采用听课评课的方式进行教学反思,思考自己讲课中存在的不足,在课后观看讲课的录像,也可以和相关学者共同对教学录像进行观看,以此看出教学中存在的不足与优势。除此之外,教师要善于征求学生的意见,积极向学生征询对于教学的反馈,这也是教师进行教学反馈的主要方式。
三、结语。
综上所述,受互联网技术发展的影响,室内设计教学对于互联网的应用也十分广泛,教师为了加强室内设计课堂的教学效果,则务必要进行创新设计以及教学反思。文章中针对室内设计课堂的创新以及教学反思,对其相关措施进行了阐述,希望通过文章中的分析,能够加强室内设计的教学质量与效率,培养出适合社会发展的人才。
室内设计论文范文
市场形式和特点的改变是刺激设计发展最有影响力的因素之一,大众市场与大批量消费迅速扩大,城市化及新的生活方式飞跃发展带来了20世纪第一个消费高峰。随着二战国际交往与流通的频繁,一种国际化的设计趋势成型,现代主义设计的风格开始国际化。现代主义设计也开始普通流传,无国界的现代主义室内设计产生了戏剧性的影响。早期现代主义室内设计就具有了功能主义与标准化,合理化的倾向,美术与建筑学之间的关系以一种激进的方式影响着许多设计领域。“结构”成为艺术家都喜欢使用的名词,而形式的简化则逐渐成为普遍的手法,它们使设计逐渐摆脱古典艺术的禁锢而发展成其自身的特色。艺术的变革也为现代主义室内设计的发展开辟了道路。现代主义室内设计的核心因素是功能主义和理性主义,即:“形式追随功能”———强调功能对于形式的决定作用和理性思考取代感性意象,尽可能减少设计的个性成分,从而提高产品的效率和经济性。值得注意的是:现代主义室内设计并不只限于功能主义,也不只等同于理性主义,而是具有更加广泛的意义。
若一定要追问什么是现代主义室内设计,就不得不提“包豪斯”———世界第一所完全为发展设计教育而设立的学校。它在建筑设计中形成了一种新的设计体系,并不断发展和完善。“包豪斯”成为欧洲现代主义设计中心,现代主义的概念开始传播并深入人心,不分任何阶级和阶层,对现代主义设计起到极大的推动作用,奠定了现代主义设计的观念基础。虽然“包豪斯”只是一所学校,没有直接参与到现代主义室内设计的形成过程中去,但是“包豪斯”在室内设计理论上提出了三个基本观点:一是艺术与技术的新统一;二是设计的目的是人而不是产品;三是设计必须遵循自然与客观的法则来进行。这些观点对设计的发展起到了积极的作用,也成为现代设计的理念。虽然“包豪斯”有着不可避免的局限性,但无法磨灭它对现代主义室内设计产生的深远影响和作用。“包豪斯”是集欧洲现代主义设计运动大成的中心,它把欧洲的现代主义设计推到一个空前的高度。特别是沃尔特格罗佩斯等人在德国迪索设计和建成的“包豪斯”校舍是现代主义建筑的奠基作品,尤其是沃尔特格罗佩斯与师生联合设计的办公室内部,由布鲁尔设计的家具,具有鲜明的现代主义特色,代表了现代主义室内设计风格的趋向成熟。
现代主义建筑设计在格罗佩斯(cropius),凡德罗(miesvanderrohe),库布西埃(lecorbusier)和阿尔托(al-varaalte)那些最成功的作品中大放异彩。一直延续迄今,这些作品仍然具有很深刻的影响力。建筑是由无数的室内空间堆积而成的,只要有建筑的存在就一定存在着室内设计,虽然两者不能等同而言,却在一定程度上是相互转化的。现代主义室内设计也跟随着现代主义建筑光芒四射。
现代主义室内设计的核心原则之一是合理化,它从装饰潮流中解放出来,强调其结构功能,以及关注简洁而经济的解决方案,这一切都是为了突出室内空间的使用价值。另一方面它又能满足人类心灵的审美愉悦,把它和物质需要方面视为同等重要,达到了在经济的前提下功能和审美两不误。既满足人的物质需要,又满足人的精神需求。现代主义室内设计的核心原则之二是标准化。标准化系统运用到室内设计中将带来巨大的节约,它符合经济原则。并且在现代主义室内设计追求最大限度的标准化和最大限度的多样化中愉快结合。现代主义室内设计强调合理化和标准化的统一,同时注意室内设计的人性化,使整个空间富有强烈的生命力和人情味。打破室内独立的空间感,巧妙地与空间主体———人相融通,不再有明显的地域界限。突出设计的主体是“人”,强调“以人为本”,通过室内空间反映人的生理和心理,更好地做到人性化,使室内空间拟人化,更加有生趣。仔细观察会发现,只要有建筑,就会看到这个花花世界的另外一面———那就是一个充满着现代主义化气息的神奇世界。再次走进现代主义室内设计的氛围内,去探究一下各式各样的建筑、建筑群,更精确地缩小到室内室外环境,都具有着鲜明的社会特色———现代主义室内设计的风格,会发现它赋予了这个时代的共性———现代主义室内设计最主要的特点:。
第一,功能主义特征。
注重建筑内部的功能,是以功能而不是形式为设计的出发点,讲究设计的科学性和合理性,重视设计的实施方便、舒适和效率,讲究设计和实施相一致。设计要为功能服务,设计的理由是因为使用价值,没有功能的设计是不被推行的。
第二,注重新型建筑材料的运用。
强调材料的特性与建筑结构的特性相适应,并通过设计来发挥这些特性。直接运用材料达到视觉上的冲击,做到美与形的统一。其实许多建筑材料本身的.肌理美感,是无法被人为的装饰所取代的,甚至是被仿造。现代主义室内设计更多的是合理取材,做到视觉和功能两不误。如:在室内使用磨砂有机玻璃作隔断,其自身的肌理纹路、颜色、透明度、造型就是一种视觉效果,且又充当着设计的功能———隔断。
第三,突出建筑设计中的经济原则。以最低的开支达到最大限度的完美性,简单地说,就是设计的完美性不再是由金钱消耗的多少来衡量,更加追求低花费的高设计宗旨。这样一来,建筑设计就成为面向广大民众的活动,而不再是只为少数权贵服务了。也就是没有了“平民设计”和“权贵设计”的区别,现代主义室内设计已经普及,人们也乐于接受这一经济原则。
第四,形式上提倡非装饰的简单几何造型。
设计理念上主张理性、简洁,体现美感,又因为要控制建筑的造价,因此要反对任何不必要的装饰。建筑的目的、内容和形式应该是统一的,烦琐的装饰会提高造价,因此应该被取消。现代主义一向反对装饰主义,因为装饰成了不必要的额外开支,从而使大众无法享用。第五,具体设计上注重空间的思考。设计不应该仅在绘图版上进行,在预想图上设计,而应该强调以模型为中心的设计规划,通过模型来进行空间的考虑,这样才能避免形式主义带来的各种设计弊端,达到最佳的设计功能效果。第六,设计的基础是逻辑性、科学性,而不是视觉美的装饰性。它强调理性的东西更胜于感性,必须在满足理性条件的前提上追求感性的美感。必须指出的是,现代主义室内设计并不是单单只具备以上六个特点,这只是最为直观,在任何设计中都能找到的特点。总之,现代主义室内设计从现代生活中吸取了许多东西,并且在此过程中也不是一条单向的路,整个室内设计都在不断地接收、吸取现代主义室内设计的特点,也在变得更加壮大。
现代主义室内设计在一定程度上影响着整个室内设计的发展。
第一,它让所有的室内设计打破单一实用性的需要。室内空间已经不能仅仅局限于满足人类的基本生理需求,对心理需求的提升,给室内设计带来了难度。正像住宅已不光是为人类“住”而设计,已是与休闲娱乐形成一体,在满足居住环境的前提下,提供嬉戏的场所,使之多功能化。如家庭影院,健身房等。
第二,它带动了整个室内设计提高新材料和新的建造技术的采用。设计师提高了装修的技术,为室内设计的实施提供了多种可能性,打破了设计外表和空间建造施工的传统限制。例如,传统开窗方式发展到现在大面积的落地窗,不仅让整个空间与自然环境相融通,也扩大了采光面积,让人心情愉悦也是理所当然的。新材料的发展,诸如玻璃,钢铁和水泥的灵活运用,也让室内空间越来越丰富。注重材料本身的肌理纹路,将其作为天然的装饰品,不需要任何的雕琢。大胆采用新的合成材料,钢筋水泥和玻璃正在取代传统的建筑材料。例如最常见的玻璃———熠熠闪光的非实体性,以及在墙面之间如轻盈的空气一样的漂浮效果,为我们的现代家庭增添了一种活泼的色彩。伦敦水晶宫就是最好的例子,无论是新材料的使用还是建造技术的新突破,都是值得惊叹的。
第三,它影响着室内设计服从于新的功能要求和经济的要求。特别是在经济高速发展的情况下,经济的要求也是不能忽略的。“正前方建筑的正面具有历史风格,设计这种风格是为了确保其声名价值,这种建筑注定要留给中产阶级,而较贫困的人则住在它背后的建筑中。”这种深刻的印象早已不复存在。标准化的“专制”是否将破坏个性,甚至是否能满足个性的需要,也已经成为众说纷纭的话题。标准化产生的雷同和批量,是否能很好地适合个性的发展与加强,也受到人们的怀疑。由于采取了精确性和整体性上都优于自然材料的组合材料,现代主义室内设计也越来越接近机械化生产阶段。不同室内中标准结构,标准部件的重复出现,同样材料的使用,是否会把我们的室内环境变得刻板无趣,就像在我们的社会生活中都穿着千篇一律的服装一样,也引起了很多人的争论。经济的限制导致了商业化,在一定程度上破坏了人性化的存在。并且现代主义室内设计以线条的形式来表达美感,并且注重材料肌理的运用,完全与传统思想文化相脱离。人们对传统文化的精髓因时间的流逝而更为好奇,现代主义室内设计一向反对“装饰主义”,人们也容易对“现代主义室内设计”走入庸俗,呆板,平凡的误区而表示失望。过量的简约,容易造成无味和平庸,甚至会产生反感心理。当然现代主义室内设计也不会一成不变。其实应该这么说,“没有一个统一的,一成不变的设计风格,真正的设计是变化进步的,它的精神是改革和开拓,它的目的是未来,它的宗旨是集体与个人,时代与个体,统一与分散,机械与唯美的统一。”现代主义室内设计影响整个室内设计的设计风格,使之在不断的借鉴参考后更加完善和充实。现代主义室内设计在被借鉴的同时,也汲取了很许多有利于自身发展的元素。
总之,现代主义室内设计对整个室内设计的发展功不可没。
室内设计毕业论文
摘要:在室内设计中,软装设计近年来逐渐受到人们的关注,作为一种灵活性更强的设计方式,能够将业主的需求充分的展此刻家居设计中。在软装设计中,色彩是很重要的一个元素,经过合理的色彩设计能够提高室内家居的整体设计水平。文章结合相关案例对软装色彩在室内设计中的应用要点进行了全面的分析。
关键词:软装色彩;室内设计;设计要点。
在进行室内设计时,需要关注色彩的搭配,要能够经过运用合理的色彩来传达设计情绪,并能够营造出适宜的空间氛围。对于色彩进行运用,设计人员要意识到不能只从色彩表面来进行应用,更重要的是要结合室内空间和时间等维度进行色彩设计,以营造出更加和谐的室内氛围,同时要争取营造出室内空间的艺术感。不一样的色彩其象征意义是不一样的,所以在具体的室内软装设计过程中,设计人员对于色彩所传达出来的意义要有准确的把握,对于不一样氛围要求的室内空间,要善于选择能传达出相应情绪的色彩,以努力经过色彩将人们的情感信仰表达出来。
2.1色彩与氛围设计。
对于室内空间,设计人员首先要从整体上把握不一样区域的空间氛围要求。如想营造出喜庆的空间氛围,则优选红色,可是在具体的应用,也要避免大范围的铺设红色,将其作为点缀即可,避免对人的情绪等造成负担。而要想营造浪漫淡雅的氛围,则能够适当的使用紫色。若想要营造活泼的氛围,则可用橙色来体现出室内空间的活力。
2.2色彩与协调设计。
在对软装色彩进行设计时,设计人员需要做好与室内光线、室内各个空间色彩的协调设计。这就要求设计人员在设计之前要做好整体规划设计,首先要了解业主的需求,确定出室内软装的主色调。在确定完主色调以后,设计人员要对房间的各个部位包括墙面、地面等进行色彩的整体规划,使整个室内空间的色彩搭配具有较高的协调性。在对室内软装色彩进行协调设计时,还要注重空间的层次感,要在保障整体空间色彩可是于复杂的基础上对色彩进行搭配设计。利用色彩营造空间层次感要求设计人员对室内的细节物件等进行色彩装饰设计,以达成细节物件和整体空间色彩的呼应,同时体现出不一样的层次。除上述协调设计之外,设计人员还要把握住对室内空间和室外空间色彩转换的协调设计,做好与室内和室外空间光线的呼应,以实现色彩变化。在选择室内窗帘时,则要根据室内色彩和光线的要求确定窗帘的色彩和透光度等。对于室内的色彩过渡而言,设计人员则要注重区分色彩明度和饱和度,为进入室内的人供给一种适应室内空间色彩的过程。
2.3色彩与区域设计。
在室内设计中,主要的区域包括卧室、客厅、餐厅等,不一样的区域对应的色彩要求不一样。在对卧室进行软装色彩设计时,要研究到业主的喜好或者室内整体氛围,要注意一般不能在卧室使用明度和饱和度较高的色彩,要为使用者供给一种适宜休息的环境。在对客厅进行设计时,尽可能使用暖色调,对于想要营造沉静风格的客厅而言,则主要应使用灰色等较为沉稳的色系。在对餐厅进行设计时,则要体现出餐厅的整洁和温馨。
3案例分析。
3.1中航上城联排别墅。
种简练且轻盈的空间氛围。(4)在设计书房时则以经典与现代的相互交织为主基调,在书房放置了斑马纹地毯,房内家具基本为皮艺家具,从而能够构成较大的视觉张力。
3.2杭州泛海钓鱼酒店。
钓鱼台酒店具有必须的历史沿革,能够追溯到北京阜成门外钓鱼台风景区的“钓鱼台”品牌,其已经具有了八百余年的历史。在设计中应注重体现出历史文化的厚重感,要体现出中国建筑的神韵和中国美学的底蕴,同时又要很好的与国际建筑风格相融合。杭州泛海钓鱼酒店在整个设计过程中注重对其进行院落式设计,秉承北京四合院等院落的结构布局设计理念,对餐厅、接待台和大堂休息区等进行了合理的设计。且整个院落布局层层递进,三进两廊,观感丰富。在对其客房进行设计时,整体基调较为雅致,尤其家具风格能够看出,在设计时,设计人员重点选用的是实木家具,且对于室内的装饰和点缀物品也倾向于进行中式设计和选材。可是也适当的应用了西式元素,如迷你吧等,使得整个客房具有浓厚的人文气息。在设计董事会议室时,摒弃了传统的严谨的空间设计形态,利用橙红色这种较为活泼的色系,营造了一种相对简便的氛围。在墙面设计上,选用了颜色较为素雅的黑白水墨画,从画中能够窥见西湖景致。此外,画中还将红杉树镌绣其中,与不一样红色系相继变化的地毯相互辉映,构造出了丰富的表皮肌理,从细微处展现出空间的色彩美感。
4结束语。
总之,室内软装设计能够提高室内装修设计的整体水平,能够更好的将业主品味体现处理,同时能够展现出业主的个人审美情趣。在进行室内软装设计时,设计人员要抓住软装色彩这一关键要素,并根据空间的不一样区域要求和氛围要求等对色彩进行协调设计,对室内的物件也要做好色彩设计,从而展现出较好的空间色彩的艺术效果。
参考文献:
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室内设计毕业论文
摘要:传统文化是历史记忆的整合,在新中式室内设计中,追求新中式设计风格的内敛性回归以及传统文化的地域性与综合性演绎。本文旨在经过新中式空间设计对传统文化的再设计表达,以传统文化为依托,传递一种精神上的寄托与心理上的审美需求。追求传统文化与情感化的设计体验,体现空间设计者与空间参与者的人文精神追求,在文化的契合点上谋求共鸣,营造新中式室内设计风格独特的空间归属感。在新中式室内设计语言中,对传统文化的历史记忆进行概念性提取设计,追求新中式室内设计中传统与现代的交融碰撞。
新中式风格室内设计装饰元素的体现,是对传统文化的继承与发展,将传统文化进行现代性审美需求的演绎,旨在经过传承出新的设计语言,表达新中式风格引导下的室内设计所独有的文化内涵,使得传统建筑装饰构件得以创新性的再现。在室内设计中体现传统文化的综合性、多样性与地域性,以室内空间装饰形式多样的设计手法,阐释新中式风格的空间设计内涵,表达新中式风格的传统文化精髓。
博大精深,历史积淀的传统文化是不一样地区民族的历史传统、风土人情、生活行为方式与价值观等层面的总和。新中式风格是对室内空间界面的重新整合,以中国传统文化为设计大背景,传统建筑装饰元素为设计切入点,从点衍生出设计思想脉络,贯穿新中式室内设计的始终,在新中式室内设计中塑造设计的的连贯性、关系性以及装饰细部的一致性。新中式风格营造下的室内空间属性,是基于中国当代传统文化理解基础上的现代化创意设计,是传统设计元素与现代材质运用的融合与碰撞。均衡式的空间布局,体现空间的秩序性;明式家具的选用,彰显传统古典家具榫卯结构的工艺之美与结构之美;笔、墨、纸、砚的别致性立体界面设计,体现传统水墨文化的书香恣意;盆景、陶瓷、文玩、字画、博古架、窗棂等设计装饰的点缀,使得空间到达一步一景,移步换景的空间设计表达,为新中式室内设计风格的完美呈现奠定的基础。新中式风格是传统建筑文化的概念性提炼,是基于现代审美的需要,进一步将传统建筑装饰文化的设计精髓与设计寓意加以诠释表达。“建筑材料本身不仅仅有实用性,更能够以它独特的艺术形象给人以美的感受。”
新中式室内设计中对马头墙、白墙黛瓦、坡屋顶、斗拱、旋子彩画、窗棂等极具中国特色的传统装饰元素加以设计性的创造,在传统建筑装饰元素的现代化设计运用中,注重传统设计符号与设计语言的现代性创作,赋予室内设计新的文化定义,在“新”的空间中彰显传统建筑文化的独特空间魅力,实现新中式空间意境的传承再现。
传统文化是亘古不变的历史记忆,在新中式室内设计中,采用中国地方性建筑装饰元素,在新中式室内设计语言中进行概念性提取[2].在设计中,追求传统与现代的交融碰撞,追求新中式设计风格的内敛质朴,追求新中式室内设计风格的综合性、多样性与地域性。
在城市的水泥森林中,人们渴望的是一种心灵的回归与记忆的向往。新中式室内设计风格以传统建筑文化为依托,以现代人的审美需求为出发点,以文化再设计为根本,在室内设计中对其进行概念性的提取凝练,满足人们的精神需求与心理需求,以建筑装饰元素为载体,在新中式设计中寻求某种共生的默契,营造“新”空间归属感的设计底蕴与文化内涵。
新中式室内设计的装饰空间采用直线条,以表达对静雅的设计追求,营造静谧的“新”传统文化空间。简洁的线性装饰元素在空间结构中的应用,其线条的延伸性是新中式风格设计文化的体现;另一方面表此刻:直线装饰元素与明清家具的设计手法相结合,致力于打造传统韵味的新中式室内设计的空间归属感。家具是空间划分的设计手法之一,明式家具造型简洁典雅,结构严谨,做工精致,用简适的设计语言传递明式家具榫卯结构的艺术之美。明式家具的或曲或直,或点、线、面,是在明式家具严谨结构的基础上进行设计装饰的审美嫁接。色彩在空间中的合理化表达是对新中式设计风格的重新定义,装饰色彩以沉稳内敛为主基调,旨在营造静谧的空间归属感,尽可能地与明式家具的色彩倾向一致,是新中式室内设计中搭建和谐统一的色彩空间环境。空间层次感的营造需要必须设计节点的功能性划分,采用界面装饰材料的差异性以及立面博古架、窗棂、哑口等设计表现方式,传递空间层次感的设计体验,在空间的起承转合中展现新中式设计节点的关键所在[3].新中式室内软装饰的设计点缀采用中国古典传统饰品,如瓷器、紫砂壶、卷帘、剪纸文化、传统字、棉麻、根雕等设计饰品的选用,以传统文化的装置艺术体现室内空间的审美韵味。
关宝琮艺术馆是集个人艺术创作、艺术展览、艺术沙龙交流会为一体的综合性艺术空间。艺术馆一层为艺术作品展览空间;负一层为艺术沙龙交流以及展品鉴赏艺术空间;二层为大型艺术作品展览以及会客餐饮空间;三层为办公空间及个人休息室。在关宝琮艺术馆室内设计中,每一个空间都浸润着中国传统文化深厚的历史底蕴,空间设计的连续性、层次性丰富了室内设计的空间感染力,是新中式风格的内在表现。关宝琮艺术馆在继承传统中式建筑装饰元素(图1)的基础上,加之对新中式室内设计的审美需求独到性的文化理解,从室内设计的界面设计到装饰材料的考究选择、从空间参与者的向往追求到室内空间的文化定位、从室内设计场景感的设计到历史记忆性材料的借喻表达,无不体现了设计者对空间“新”设计文化的定义。
入口处的案几、传统水墨画等艺术作品的陈列展示是对传统文化进行“新”的文化诠释,现代装饰材料的选用与传统地方记忆性材料的结合是新中式室内空间营造的设计方式。仿古地砖、灰砖、瓦片以及铁锈板的室内设计方式,在现代与传统古典交织的设计中,加之loft设计风格的融入,增添了室内设计空间资料的层次性与多样性[4].在室内家具与陈设搭配中,沿用明式家具的设计经典,在新中式室内设计中演绎家具设计的经典之作。在艺术馆会客餐饮空间的室内陈设中,延续紫砂壶的实用性,将其进行新中式风格的立面展陈设计,在陈设中感悟茶文化的沁人心脾以及禅文化的静悠魅力。关宝琮艺术馆是新中式风格的出新之作,追求艺术的创作佳境,寻求新中式空间新而静的空间意境。
室内界面装饰材料的选用,从色彩考究,质地的选择,到地方性记忆材料的再利用等,每一个设计细节都体现了空间设计者与与空间参与者的人文精神追求,力求在新中式室内设计中彰显静雅闲适的空间意境,实现空间归属感的营造。
3、展陈空间中新中式风格元素的运用。
展陈空间是对某一文化的序列性呈现,室内设计风格的定义以及设计风格的演变具有必须的推动作用,使得空间参与在公共空间中体验最本土化的设计文化。经过新中式空间设计的情感表达,在古朴自然中考究中式传统文化的意蕴,以及每一种设计元素所独有的文化记忆。
基于新中式室内设计的元素体现,以西丰规划展示馆为例,浅析在展陈空间室内设计中新中式风格元素的运用。西丰规划展示馆是展示西丰的历史文化发展渊源以及未来城市发展规划方向的展陈空间,在空间序列的设计中,体现西丰的民俗民风、生活文化、地方性材料以及未来规划的现代性设计导向等。西丰规划展示馆作为一座城市的文化综合体,从界面设计到陈设饰品再到整个展陈空间的渲染。剪纸文化馆(图3)是对中国传统文化的再现与发扬,它是城市人民生活的部分缩影,在剪纸文化中蕴含了很多的历史生活信息,体现了人们对完美生活的向往与追求。在剪纸文化馆的立面设计中,采用传统建筑设计元素--灰砖(图4)、瓦当与白墙(图5),灰砖是传统地方装饰材料,白色墙面给人以安静的审美需要[5].在展陈空间中采用现代的装饰手法,对传统材料进行信息化再设计,从灰砖的秩序性排列,到设计节点的认真考究,再到设计元素的归纳整合以及最终空间设计的完美呈现,都赋予了其新的文化内涵,使其与剪纸文化相得益彰,营造独树一帜的展陈空间文化。纵观整个展馆,其空间的氛围营造是对城市未来发展的科技化展示,在展示城市未来科技化发展的同时,以传统文化为依托,以当地历史脉络为轴承,经过新中式风格元素的运用,在传统中遇见未来,在未来中彰显传统的文化魅力。
展陈空间传递的是一种历史信息,在历史长河中的所观所感,传递给人的是一种精神上的寄托与心理上的审美需要,新中式风格元素的运用,体现展陈空间的传统文化性与情感化的设计体验,在空间中感受新中式装饰设计元素给予空间参与者的新的设计体验。
4、结语。
新中式室内设计是在传统文化的基础上,对传统文化的现代化设计,从传统文化中总结归纳、凝练提取设计元素,以此演绎整个文化发展历史的脉络。在室内设计中追求古朴雅静的空间感,运用传统建筑装饰元素,在继承中发展,在发展中创新,在新中式空间设计中呈现本土化与现代化的文化碰撞,传递人文精神的空间意境。在现代审美的基础上,打造传统韵味的空间,彰显空间具有艺术感染力,使其空间的设计者与空间的参与者构成东方式精神境界的共鸣。
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