教师心得体会可以帮助教师发现自身的教育教学问题和不足,从而积极进行自我反思和修正,进一步提升自己的教育教学水平。为了帮助大家更好地写出教师心得体会,以下是一些经典的范文分享。
音乐教师读书心得体会
通过对音乐鉴赏课一个学期的学习,我对音乐有了一个全新的理解,而且自己的音乐鉴赏能力也有了一定的提高。在选音乐鉴赏课之前,我认为音乐只是用来听的。其实不然,音乐的功能不只是这些,所谓的音乐,广义上来说就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。它是一种符号,声音符号,表达人的所思所想,是人们思想的载体之一;是有目的的,是有内涵的,其中隐含了作者的生活体验,思想情怀;它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。
整个学期学习下来,对我印象最深的音乐是古典主义音乐和浪漫主义音乐。下面就重点来谈谈我对这两种音乐的学习心得:
一)古典主义音乐。
古典主义音乐是历经岁月考验,久盛不衰,为众人喜爱的音乐。其特点是:理智和情感的高度统一;深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。创作技法上,继承欧洲传统的复调与主调音乐的成就,并确立了近代鸣奏曲曲式的结构以及交响曲、协奏曲、各类室内乐的体裁和形式,对西洋音乐的发展有深远影响。
古典主义时期音乐的发展在器乐方面成绩比较显著,它完善了一套纯器乐的大型曲式,如独奏奏鸣曲、二重奏、三重奏、四重奏、室内乐、协奏曲、交响曲。它的主要特点是:作品具有生活的真实性和鲜明的时代感;曲式结构规范,主题乐思发展严谨,功能和声完善,配器细腻,音色力度变化丰富;作曲技法上创造了动机展开的发展手法,用旋律模进、变速度、变节奏、变调性、变和声织体等,造成乐曲发展趋势。并规范了奏鸣曲式和奏鸣交响套曲。
此外,在古典主义时期还确定了交响乐队的组织形式,形成了完整的双管编制乐队。而在此之前的乐队里,只有弦乐组是完整的。木管乐器、铜管乐器及打击乐有组织的充实到乐队后,加强了乐曲的和声效果,乐队演奏时能产生浑厚、均衡、色彩丰富的音响。这种乐队组织形式一直影响着以后的音乐发展。
教师音乐心得体会
音乐是一门独特而美妙的艺术,它能够开启人们内心的情感世界,同时也能够培养人们的审美情趣。作为一名教师,我有幸能够在教学中与学生一同分享音乐的魅力。多年来,我积累了许多宝贵的经验和体会,今天我想分享一下我在教师音乐方面的心得体会。
首先,作为音乐教师,我深刻认识到音乐对于学生的影响力是巨大的。音乐能够唤起学生内心中的激情和情感,让他们在音乐的世界中找到属于自己的独特乐趣。因此,我在课堂上注重培养学生的音乐情感,帮助他们通过音乐表达自己的情感和想法。我鼓励他们多与音乐互动,用心去感受音乐给予他们的美好体验。通过这样的教学方式,我发现学生们对音乐的兴趣和热情更加高涨,乐于活跃于音乐课堂。
其次,我发现通过音乐教学,我能够激发学生的自信心和创造力。音乐是一门需要即兴创作和才华的艺术,它能够让学生在自由的创作中找到自己的独特风格和个性。在我的音乐课上,我鼓励学生们积极参与创作,通过小组合作或个人创作让他们展现自己的才华。我给予他们足够的自由空间和鼓励,让他们敢于表达自己的想法和观点。当学生们发现自己的音乐作品能够得到他人的肯定和欣赏时,他们的自信心也得到了有效的提升,这对他们的个人发展和成就感有着积极的影响。
此外,音乐教育还能够促进学生全面发展。音乐教育不仅仅是让学生学会演奏乐器或唱歌,更重要的是通过音乐教学培养学生的综合素养和才能。例如,在学习乐理知识的过程中,学生需要培养自己的观察能力和逻辑思维能力。在合唱或乐团活动中,学生们需要发扬团队精神和合作能力。通过各种音乐表演和比赛,学生们能够培养自己的表演技巧和舞台魅力。所有这些都是音乐教育所带给学生们的全面发展和提升,使他们能够更好地适应社会的要求和挑战。
最后,音乐教育也能够加强学生与艺术的联系,培养他们终身学习和欣赏音乐的能力。通过学习音乐,学生们能够更好地欣赏音乐作品,理解音乐的内涵和艺术价值。音乐作为一种语言,可以帮助学生们表达自己,了解他人。音乐作为一种文化传承,可以让学生们更好地了解各种不同的音乐风格和流派。音乐作为一种娱乐方式,可以让学生们在忙碌的学习生活中找到放松和解压的途径。学生们通过音乐教育,能够培养自己对艺术的热爱和追求,并且成为音乐的忠实拥趸和传播者。
总之,音乐教育对于学生的发展和成长具有积极而深远的影响。作为一名教师,我深感责任重大,我将继续努力成为一名更好的音乐教师,用心去教育和感染我的学生们。我相信,在教与学的过程中,音乐的魅力将继续为学生们带来更多的快乐和启迪。
教师音乐心得体会
音乐是一门综合性的艺术,对于学生的成长和发展起到了重要的作用。作为一名教师,我深深地认识到音乐教育的重要性和价值。多年来,我在教学实践中不断体悟到了许多关于音乐教育的心得和体会。
第二段:倾听的力量。
作为音乐教师,我始终相信音乐是一种可以感染人心的艺术形式。在教学过程中,我发现只有真正倾听学生的声音,才能真正理解并满足他们的需求。每个学生都是独一无二的,他们对音乐的理解和喜好各不相同。因此,我注重与学生进行沟通和互动,从中寻找到他们感兴趣的音乐元素,并将其运用到教学中。通过倾听学生的声音,我能够更好地激发他们的学习兴趣,帮助他们发现和发展自己的音乐才华。
第三段:音乐教育与情感培养。
音乐教育不仅仅是技能的传授,更是一种情感的培养。音乐具有独特的情感表达能力,可以引起人们内心深处的共鸣。在教学过程中,我注重培养学生的情感素质,让他们通过音乐表达自己内心的情感。通过音乐,学生可以更好地理解自己的情感,表达自己的情感,并从中获得满足感和情感的宣泄。在这个过程中,我尊重学生的情感,鼓励他们勇敢地面对自己的情感,并与他们一同探索音乐的奥秘。
第四段:音乐教育与学科整合。
音乐教育与其他学科的整合是培养学生综合素质的重要途径之一。音乐既可以与语言、绘画等艺术学科整合,也可以与科学、历史等学科相结合。在我的教学实践中,我注重将音乐教育与其他学科相融合,帮助学生更好地理解和掌握学科知识。例如,在教授音乐历史时,我会结合历史背景、时代风情等内容,使学生更全面地理解音乐作品的创作背景和意义。通过学科整合,我能够帮助学生更好地理解和喜爱音乐,并培养他们的综合素质。
第五段:音乐教育与个性发展。
音乐教育旨在培养学生的音乐才华,同时也需要关注个体差异的发展。在我的教学中,我注重帮助学生发现和发展自己的音乐才华,并在此基础上培养他们的个性魅力。我尊重每个学生的独特性,鼓励他们充分展示自己的个性特点。通过音乐表演、创作等方式,学生能够更好地展示自己的才艺,并在音乐的世界中找到自己的位置和价值。
总结:
通过多年的教学实践,我深刻认识到音乐教育的重要性和价值。在教学过程中,我注重倾听学生的声音,让他们发现和发展自己的音乐才华;我注重培养学生的情感素质,通过音乐来表达和宣泄情感;我通过与其他学科的整合,帮助学生更好地理解和掌握学科知识;最重要的是,我注重每个学生的个性发展,鼓励他们展示自己的才艺和个性魅力。通过这些努力,我希望能够为学生打开音乐的大门,让他们在音乐的世界中得到充分的成长和发展。
教师读书心得体会
音乐,是一门细腻而魅力无穷的艺术。作为一名教师,我深感音乐的重要性,它能够激发学生的情感和想象力,培养学生的审美能力和创造力。为了更好地教导学生,我积极参与音乐的学习与探索。近期,我阅读了一些关于音乐的书籍,深受启发。以下是我的心得体会。
第一段:音乐是心灵的语言。
音乐可以说是一种跨越国界、语言、年龄和文化的交流方式。在音乐的世界里,没有边界,只有和谐。通过音乐,我们可以体会到不同文化的魅力,感受到不同民族的情感。我们可以通过各种乐器和声音来表达我们的内心感受,让情感在音符间流转。音乐可以抒发内心的喜怒哀乐,不仅能够帮助我们理解自己,还能够增进与他人的情感交流。
第二段:音乐教育的重要性。
音乐教育在培养学生的审美能力和创造力方面具有重要作用。音乐让学生能够接触到美的震撼,培养审美情趣。学生通过音乐的学习,能够学会欣赏美妙的音乐作品,了解不同的音乐风格和文化背景。同时,音乐也能够激发学生的创造力,培养他们在音乐创作方面的能力。学生可以通过创作音乐来表达自己的想法和情感,培养自己的独立思考和创新能力。
第三段:音乐桥梁人际关系。
音乐可以使人们心灵相通,架起人与人之间的桥梁。在音乐的世界里,每个人都平等无差别。无论是年幼的儿童还是年迈的长者,无论是智力超群的天才还是普通人,每个人都能够通过音乐来表达自己,享受音乐带来的快乐。音乐让人们更好地理解他人,懂得欣赏他人的才艺和努力。在音乐的熏陶下,人们可以建立起友谊、共同合作,增进彼此之间的理解与尊重。
第四段:音乐治愈心灵。
音乐拥有独特的魔力,可以治愈心灵的创伤和痛苦。当我们遭受挫折或者困难时,音乐就像一剂良药,能够帮助我们舒解情绪,放松心灵。不同的音乐风格和节奏可以唤起不同的情感,让我们感受到生活的多样性和美好。通过音乐的表达,我们可以抒发自己内心的悲伤和痛苦,逐渐走出心理困境,恢复积极向上的心态。
第五段:我如何将音乐融入教学。
作为一名教师,我意识到将音乐融入教学是非常重要的。在课堂上,我尽量运用丰富的音乐资源和教具,让学生通过音乐来学习不同的学科知识。我会利用音乐创作和欣赏的活动,培养学生的创造力和审美能力。同时,我也会组织音乐演出和合唱团等活动,让学生们有机会展示自己的才华和情感。通过音乐的教学,我希望能够激发学生对音乐的热爱和兴趣,引导他们去探索更广阔的音乐世界。
总结:
通过阅读和思考,我更加深刻地认识到音乐对于教师的重要性。音乐具有跨越边界、培养创造力、架起桥梁、治愈心灵的功能。作为教师,我将继续努力,将音乐融入教学中,并期待看到学生在音乐的熏陶下茁壮成长,成为有情感、有灵魂的人。
教师读书心得体会
作为一名教师,我始终相信读书是提升自己的重要途径。最近,我有幸阅读了一本关于音乐的书籍,这让我对音乐的认识更加深入。在读完这本书后,我对音乐的价值和对教育的影响有了更深刻的理解,也发现了一些能够在教学中运用的好方法。
第二段:音乐的价值。
音乐是人类文明的精髓之一,它是一种语言,能够超越国界、种族和文化的差异,让人们产生共鸣。通过音乐,我们可以表达情感,展示个人才华,并获得内心的宁静和放松。这本书让我认识到音乐的价值不仅仅在于艺术本身,它还能促进智力发展和心理健康。研究表明,音乐可以提高记忆力、集中力和创造力,对学习和记忆有着积极的影响。此外,音乐还能够减轻压力、缓解焦虑和抑郁。在这个充满竞争和压力的社会中,音乐不仅能够为人们提供娱乐和欢乐,还能够成为一种心理疗法。
第三段:音乐的教育价值。
音乐作为一种艺术形式,对教育有着独特的价值。它可以培养学生的审美意识和艺术修养,培养他们对美的感知能力。通过学习音乐,学生能够培养对音乐的欣赏能力,发展他们的审美观和品味。而且,音乐还可以培养学生的社会情感和交往能力。合奏、合唱等音乐活动可以培养学生的合作意识和团队精神,让他们学会与他人合作和相互支持。此外,音乐还可以培养学生的创造能力和批判思维。音乐作为一种艺术表达形式,鼓励学生表达自己的创意和观点,培养他们的创造思维和批判思维能力。
第四段:运用音乐于教学。
在读完这本书后,我受益良多,对运用音乐于教学有了更清晰的认识。首先,我将尝试在课堂上使用音乐来调节气氛和激发学生的学习兴趣。音乐可以在课堂开始和结束时播放,帮助学生转换注意力和放松身心。其次,我计划开展一些音乐趣味活动,让学生通过音乐表演、创作和赏析来培养他们的艺术素养和创造力。最后,我会鼓励学生参与合唱和合奏等音乐活动,培养他们的团队合作和交往能力。我相信通过运用音乐,我可以让我的课堂更加生动有趣,激发学生的学习热情,并培养他们的综合素质。
第五段:总结。
通过阅读这本关于音乐的书籍,我对音乐的认识和理解得到了深化,并了解到音乐在教育中的重要地位。音乐不仅具有个人的艺术价值,还对智力发展和心理健康有积极的影响。通过音乐教育,可以培养学生的审美能力、社会交往能力和创造力等综合素质。我将会运用所学,将音乐融入教学,让学生通过音乐的魅力,获得更全面的成长和发展。
音乐教师读书心得体会
在古典音乐派别中,以“交响乐之父”海顿、“音乐天才”莫扎特和“乐圣”贝多芬为代表的维也纳古典乐派,在音乐史上竖立了一座不朽的丰碑。这一乐派的主要特征是反映人类普遍的思想要求,他们追求美的观念、强调风格的高雅,给予人们乐观向上的进取精神。“维也纳古典乐派”有以下风格特征:强调理性、思想性和作品的社会意义;世俗因素增强(民间音调与舞蹈节奏运用);音乐作品结构严谨匀称(整齐的方整性乐句);主调和声成熟并占统治地位;乐思发展清晰,逻辑性强,旋律追求优美动人的气质;情绪明朗乐观(但由于理性精神的影响,往往比较克制、沉着,而不是狂热的倾诉);曲式多采用奏鸣曲和奏鸣套曲曲式(与后来的浪漫乐派形成鲜明的对比);简单的说,崇尚理性、逻辑严密、内容充实、形式严谨、含义深刻、语言通俗是这一音乐时期的典型风格特点。
二)浪漫主义音乐。
浪漫主义音乐是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派,它产生在十九世纪初。这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚,对自然的热爱和对未来的幻想。浪漫主义音乐强调个人主观感觉的表现,作品常常带有自传的色彩;作品富于幻想性,描写大自然的作品很多,因为大自然很平静,没有矛盾,是理想的境界;在艺术形式和表现手法上,是继承古典乐派,但内容上却有很大的差异,夸张的手法也使用的特别多。
浪漫主义音乐家灿若群星,他们给后人留下了许多不朽之作。如:贝多芬的名曲《悲怆》《月光》《田园交响曲》《英雄交响曲》《命运交响曲》;“歌曲之王”舒伯特的代表作《小夜曲》;“圆舞曲之王”小约翰施特劳斯闻名于世的圆舞曲《蓝色多瑙河》《春之声》《维也纳森林的故事》等等。
通过这个学期对音乐的学习,我不管在音乐常识、音乐家及其作品、音乐鉴赏等方面的认识和理解都有了一定程度的提高。总的来说,通过这门课的学习,我受益匪浅!
音乐教师心得体会
这段时间我静心拜读了《你能成为优秀的教师》一书,从这项山东省中小学人文教育研究与实践成果中学习了成为名师的6大职业素养和49个细节,做优秀的`音乐教师——《你能成为优秀的教师》读后感。阅读中一次次被书中多位名师的肺腑之言所打动,同时被书中多位名师所阐述的教育哲理深深折服。
我经常回顾自己的工作经历,也时常反思自己的成长和发展,结合自己的工作实践,我常常思索:怎样做一个优秀的教师?怎样能成为一个优秀的音乐教师?我想这也许是很多同行一辈子都在考虑的问题。今天把这几点感想诉诸于笔端,让它每时每刻检验我、督促我,伴我成长。
毫无疑问,我自己的专业就是“音乐”和“教育”两个方面结合在一起的专业。自己爱音乐,用心感悟音乐,才能潜移默化的感染学生也爱音乐、乐于领悟音乐。同时,专长是音乐教师自身最为宝贵的资源,最能代表自己水平的专长不能放弃,要大胆切入自己的专长。学生对一个专业教师一辈子的尊重或者将来具备某种音乐特长,也许恰恰是源于看过了老师哪一次的演奏或者演唱。学生们最希望的是老师能把看家本事教给他,所以适时的在学生面前表现一下自己的专长,吸引学生的注意力,激发学生的兴趣,然后有计划的传授这些知识,并且取代一部分现行教材中不受学生欢迎的教学内容,这样既能使自己发挥专长,又能使学生学有所得,而且可以增添学校的文化特色,何乐而不为?目前我国已有许多学校是在这样做了,比如珠海恒隆学校的京剧进课堂,上海建平实验学校的口哨课等。
课堂教学是我们教育工作的核心,也是我们工作的重点。而教学方法的领悟和灵活运用以及教育经验的积累是成功教学的重要因素。
1、做研究性教师。要真正成为所任教年级的音乐教育的抉择者,根据教学目标要求自由选择音乐教学素材和教学方法,重新组合教学内容(或补充或替换),抓住源源不断出现的新问题和里面的闪光点,深入实践、探讨、研究下去,就可能出成果,以自己的教学实践撰写理论性文章,也就是所谓的小课题研究。如果按部就班的按照老一套思路苦学苦教苦备课,那只能永远“吃别人嚼过的馍”,失去的将是自我和创新的灵感。
2、活用教学方法。培养即兴教学能力。对于传统教学法的学习是在大学时代的必修课,真正在教学实践中的领悟却是另外一回事。在教学中仅仅是理论上的“奥尔夫”“柯达伊”“示范法”什么的,只会把自己的思路束缚在某个范围,这反而被动。而“无招胜有招”,即学他人之长,补己之短;扬他人之长,敢创新招。解决问题的最佳办法就是随机应变,有时满腹的经纶敌不过在教学实践中的一个奇妙的点子。
3、善于总结得失。及时写出研究性论文就是其中一种总结方式,善于总结自己的得失是世界上所有聪明之人的共同素养。
音乐教学无论是上课还是开展课外小团队以及演出、参赛活动,仅仅凭自己出色的专业能力和指导能力是难以出大成绩的,要学会不断利用外部资源和条件,进行优势积累。就要处理好与领导、同事、学生的关系,得到社会认可,培养自己的组织能力、协调能力、交往能力等。
“不是我不明白,是这世界变化快!”许多人这么惊呼。面对飞速发展的社会,各行各业都在发生深刻的变化,都在提倡终身学习的理念。大学里的所学,勉强只够上路从教,后面的漫漫长路怎样走得更精彩,更充实,还得靠自我学习和在个人修养上一辈子的自我完善。从另外一个意义上来讲,音乐教师对于最新音乐的动态、最新媒体设备的使用、对学生喜欢什么都应该随时关注,关注的过程就是学习的过程,有许多方面的东西甚至要和学生共同学习,共同探讨。所以,不能放松自己各方面的学习。
总之,作为一名向“优秀”靠拢的教师,应该以扎实的作风潜心实践,做到持之以恒,坚持不懈;应该以自觉的精神对待学习,不必急功近利,心浮气躁;应该以务实的心态思考问题,力求兼收并蓄,博采众长;应该以独特的眼光大胆创新,做到不拘一格,匠心独运;让自己的工作、生活、学习始终处于一种研究的状态,让自己的生命处于不断探索与追求的过程之中。让自己的人生活的更精彩!
音乐读书
音乐和读书是我生活中不可或缺的两部分。它们既能陶冶性情,又能开阔眼界。音乐时而激荡悲伤,时而流淌快乐;读书时而引领思考,时而扩展视野。将音乐和读书相结合,不仅仅是一种享受,更是一种学习方式。在过去的几年里,我通过音乐读书的方式,获得了许多心得体会。
首先,音乐读书可以增强专注力。读书需要我们有足够的耐心和专注力去理解和吸收知识。而音乐可以帮助我们进入一种忘我的状态,在悠扬的乐曲中沉浸,减少外界干扰。这样,我们就可以更专心地阅读,深入思考。比如,在我读书时刻意选择一些舒缓而富有节奏感的音乐,如古典乐或轻音乐,这些音乐既能为我营造一个安静的氛围,又能激发我的创造力和思考能力。
其次,音乐读书可以增进理解力。音乐和文字一样,都是人类思想和情感的表达方式。当我在读一本小说或是哲学作品时,有时会觉得无从下手,感觉作者的思想和情感与自己产生了隔阂。而通过配合相应的音乐,可以帮助我融入作者的思想世界。比如,当我读《魔山》这本书时,我选择了一些神秘和悬疑的音乐,让自己更好地感受到书中黑暗和诡异的氛围,进而更好地理解作者的用意。
第三,音乐读书可以拓展想象力。音乐和文学一样,都是一种艺术创作,都能够唤起我们的想象力。通过将音乐与读书结合,可以激发我们的创造力和想象力。比如,在阅读科幻小说时,我会选择一些充满未来感的音乐,如电子乐或环球音乐,这样可以更加深入地感受到书中的未来科技和异域风情,进而激发自己的想象力,尝试去构想一种未来的世界。
第四,音乐读书可以丰富情感体验。音乐和读书都具有情感交流的功能,它们可以唤起我们内心深处的情感共鸣。通过将音乐与读书相结合,可以让我们更加深刻地感受到作品中所蕴含的情感。比如,在读一本爱情小说时,我会选择一些浪漫而柔情的音乐,如钢琴曲或是爵士乐,这些音乐会让我更好地体会到书中人物之间深刻而真挚的感情,进而赋予我对爱情的更加深刻的理解。
最后,音乐读书是一种享受。音乐和读书都是一种心灵的享受,它们能够带给我们愉悦和满足。当音乐和读书相互融合时,可以创造出一种独特的体验。当我在沉浸在美妙的音乐中,心情愉悦的时候,再读一本喜爱的书,就能够达到心灵的满足。这种满足既来自于美妙的音乐,也来自于文字的启迪和思考。
综上所述,音乐读书是一种既有趣又有效的学习方式。通过音乐的陪伴,我们能够更好地专心致志、加深理解、拓展想象力、丰富情感体验,并享受学习的过程。希望从今以后,我们能够更多地将音乐与读书相结合,体验到音乐读书的乐趣和益处。
音乐读书心得体会
音乐是一门艺术,它可以引人入胜,传递情感,让人陶醉其间。但是,当它与读书结合起来时,它也许会起到超乎想象的作用,读书也许比音乐本身还更有意义。这篇文章将会谈到我在音乐读书过程中的心得体会。
首先,读书可以改变我们的思维方式,尤其是当我们把音乐与读书相结合时,这种变化更加显著。人们常说音乐是一种语言,它是一种没有语言局限的表达方式。通过音乐,我们可以学会呼吸控制,学会平静自己,这同样可以应用在读书时。音乐让我们进入一种独特的思维状态,这种状态可以促进我们的学习,让我们更加专注,进而更好地理解文本。
其次,在享受音乐与阅读的同时,我们也可以更好地提高我们的素养和文化底蕴。比如,当我们读一篇与音乐有关的文章时,我们可以边读边欣赏相应的音乐,这样既丰富了我们的知识,又增加了我们对音乐的理解和感受。音乐读书可以让我们更全面地了解文学艺术,这会让我们成为一个更全面、更完美的人。
此外,音乐读书还可以让我们更好地欣赏和理解艺术品。比如,当我们带着耳机阅读一部小说时,在听到相应的音乐时,不仅可以让我们更好地融入小说的情节中,也可以让我们更好地感受小说里蕴含的情感。这也可以帮助我们感受作者的用意,进一步了解小说的内在意义。
最后,音乐读书也可以帮助我们养成良好的习惯。阅读时,我们可能会注意力容易分散,读书效率不高等问题,而音乐能够帮助我们缓解这些问题。音乐读书可以让我们减少外来干扰,避免失去专注,不仅帮助我们更好地理解文本,也能使我们形成好的阅读习惯。
总的来说,音乐读书是一种非常有意义的读书方式。通过它,我们可以改变我们的思维方式,提高我们的人文素养、文化底蕴,增强我们对艺术品的欣赏和理解,也能帮助我们形成优良的阅读习惯。在未来的学习与阅读中,我会不断运用这种方法,来获得更好的体验和成果。
音乐教师心得体会
作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量,也是极为重要的。因此,音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么,音乐教学反思该从哪些方面着手,又在那些方面来提高自己的教学能力呢?下面就谈一谈自己的一些认识:
在音乐课程改革的意义及其背景中指出:"音乐课程作为根底教育的组成部分和必修学科,多年来在取得长足开展的同时,也存在着诸多不适应时代开展的问题。音乐课程是整个根底教育中的薄弱环节,其没有得到根本性的改变,离素质教育的要求还有一段间隔,难以跟上二十一世纪社会经济和教育开展的步伐。因此,在音乐教育面临开展机遇和严峻挑战的今天,如何加强音乐教育自身的建立,完善音乐教学体系,推进美育的开展,已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分紧迫的课题。"这段话确实道出了长期以来音乐教学所面临的问题。记得苏霍姆林斯基曾说过:"音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。"我们必须切实转变观念,树立全新的教学观点。
以往的课堂教学中,教师都非常注重课堂纪律,无视学生的积极参与,始终不忘把学生的安分守纪放在第一位,学生稍有"活动",教师便严加管制。这样的课压制了学生学习的主动性、积极性和创造性,学生难以对音乐进展有效的`感知,难以在音乐学习中营造一个和谐的内心世界。也不利于学生的个性开展和自信心的形成。这显然不符合课改精神,我们必须正确理解课堂纪律,解放学生,千方百计创造条件,让学生处于一个平等、轻松、愉快的学习气氛中,积极主动的参与教学活动,做到在玩中学,在学中玩。旧的课程标准过于重视知识传授,在以往的教学中,我教唱一首歌曲首先从歌谱入手,给同学们分析节拍、节奏、视唱、旋律,本来一首优美动听的歌曲,采用这种单纯、强迫性知识技能的传授方法,使学生边学边厌,久而久之,形成恶性循环。使学生对音乐课形成厌恶情绪。为此,本学期我抱着尝试的心态对教学内容的重点进展调整。把重点放在音乐的感受上,让学生变成演员,给他们表达情感的时机。实验的结果非常成功。通过实践使我从中感悟到,以前总抱怨学生不重视音乐课,却没有从教学方法和手段上去考虑存在的问题,无视学习者的情感态度、学习方式和学习过程,偏重知识和技能的传授。而新课程目标强调学习者的情感态度,让学习者变被动为主动承受知识。
音乐读书心得体会
读了吴瑶香老师的《音乐课例与专家评析》一书,通读全书,我渐渐走进一位基层音乐教育工作者的成长历程,感受着她以大量的教学实践作为求证而确立的,对于中学音乐课堂灵动的,趋向于成功的构建。创作课、舞蹈课、欣赏课、唱游课、音美协同课、器乐课、歌唱课,课如其人,字里行间流淌出源于骨子里头的真诚的信息。它是一种特别的亲和力,一种给予儿童最大限度与效度的良性的影响力的教育理解,一种用心实践的情感释放。
这些基于“吸引儿童主动而强烈地参与到音乐表现中去”聆听、体验、感悟、发展的课例,这些基于“促成儿童具有教育意向的生活经历,培养幸福而有审美意味的人”的兴趣激发、品行习染、人格完善的课例,初步形成了她那独具个性的、美的、动情的教学风格。
音乐的情感性、人文性特征,强调音乐教学要以人为本,充分激发学生对音乐的兴趣,培养学生学习的主动性,注重民主平等、宽松愉悦学习环境的创设,建立和谐的师生关系。教学中师生互动,共同体验,探究,感悟,创造,这样才能使音乐进入学生的心灵,发挥出音乐使儿童学会甄别美丑、善恶、真假并去享受和创造美好的作用,最终向精进修养、精神健康和情趣盎然的境界迈进,在这个层面上,吴老师是个非常用心的音乐老师,她主张音乐教育要回归儿童的生活,服务于儿童生活,让学生有更多的感受音乐、表现音乐、创造音乐的时间与空间。
一位好的老师,不仅能使学生在充分积极的审美体验中获得知识与技能,更重要的是让学生在创设的音乐情景、意境中自主体会、感悟,从而实现“启情悟智”,不可否认,吴老师的课例显现出她在努力地去做好这一点。
在新一轮基础教育课程改革的广阔领域里,课堂是个绽放生命精彩的魅力舞台,无论是自己的教学案例,还是指导弟子的教学案例,无论是教学经过的全程实录,还是诠释教义的说课稿件,都能给人一种不一般的感受。这就是吴老师在这个魅力舞台上发出的属于自己的音乐——课的主题。她以主要教学内容的美感特征的深入挖掘,融进扎实有效的体验性学练,突出以一个作品为中心的小主题构建,让学生每课建立学科成长的小单元快感,课的切入以听着音乐入课为标志,彰显与其他课程的区别:课的呈现紧紧围绕音乐性、情感性、人文性的线索循序渐进地展开,课的发展以环节的层层递进、每一个链接点都力争实现学生发展的增量来达成目标;课的结构以开始部分、基本部分、结束部分为块块状框架,建构显示部、发展部以及再现或收束的“曲式美感”特征;课的类型在借鉴已有成果的基础上形成新的亮点,如三听、三谈、三次讨论、三次对比、三次探索,或突出情感性,或突出参与性,或突出创造性,或突出层次性与可操作性,注重在体验性教学方法中创设审美情景,在实践教学方法中贯穿即兴创造。
作为一名音乐教师,读了吴瑶香老师的《音乐课例与专家评析》一书,真是受益匪浅。我想,一位好老师,最重要的是对学生、对自己所从事的事业充满热爱、充满热情,其次要钻研教材、教法,学习先进的教学方法并结合实际情况加以创造性的应用;一位好老师,应该善于挖掘音乐作品的童趣和意境美,激发学生学习音乐的由衷的情感;一位好老师,应该会找准切入点,凸显情感与态度目标,重视训练点,河里把握知识技能目标,抓住互动点,强调过程与方法目标;一位好老师,不仅要自己教好课,更重要的是要让学生会学、爱学、主动地学、创造性地学!
在以后的教学实践中,我将以吴老师为楷模,满怀爱心,用心教学,以审美为核心,将音乐基础知识和基本技能的教学有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中,做一个美的传播者!
音乐教师心得体会
时光荏苒,忙碌中20xx年的脚步已经悄然走远。最近一段时间无论是看电视还是浏览网页抑或是听广播我们都能发现几乎所有的媒体都在进行年终盘点。的确,我们在过去的一年当中忙碌着、辛苦着、奔波着同时也收获着,新的一年即将开始我们在制定“宏伟蓝图”的同时也不要忘记回顾上一年的苦辣酸甜来激励和鞭策自己取得更大的'进步。
关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,配合组里搞好教研活动,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式,从不缺勤。服从学校安排,人际关系融洽。本学年度全勤。
音乐教师心得体会
小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分,其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的.感受力、鉴赏力、表现力和创造力,也能培养学生的优良的品德和情操,还能使他们的智力得到发展,非智力因素得到提高。同时,能够促进学生身心健康地发展。
我在教学中一直认为,德育、智育、体育、美育是相互渗透,相互结合,相互促进的。所以,凡是小学阶段所开设的课程,只有课程设置节次的多少之别,并无正副课之分。只要是学校分配的课程,都得无条件的完成任务。
总之,音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能,还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面,结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础,实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是:
在进行完歌曲范唱以后,可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词,要注意咬字、吐字的准确度和清晰度,要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。
在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪,可让学生结合歌词含义,在歌唱时力求处理的恰到好处。
在识谱时先给学生标准音,即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄,确实难以达到标准音时可以适当降调,并鼓励学生要经常练习音阶,达到拓宽自己音域的目的。
这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听,对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱,以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱,因为学生自己识谱能力有限,一旦个别乐句唱错,则难以纠正。此外,根据不同年龄段所掌握方法的区别,我采用以下几种教学法,教学效果显著。
1、对于一、二年级学生来说,自制力差,但动感极强,于是我采用“律动教学法”,即将每节所学歌曲以律动的形式来进行,这样即省时又省力,还提高了学生学习的积极性。
2、对于三、四年级的学生来说,有了一定的自制力,但识谱能力较差,我采用“听唱教学法”,即在学习过程中,充分发挥学生的听力,在反复视听的过程中来完成教学任务,效果不错。
针对本校特点,配合新课程改革,在学习音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:
1、在音乐欣赏课上,有些乐曲可以利用学校现有的乐器,结合新课程标准上的要求,给学生示范演奏,改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时,既开拓了视野,有提高审美能力。
2、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥,利用情境联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习,通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符,这样一来,学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备,欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品,让学生进一步了解和感受音乐。
4、课堂上,让学生上台演唱,培养他们的参与、实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。
以上是我在教学过程中的点滴体会,真切的希望能有更多的学生来喜爱热爱音乐。
音乐教师心得体会
这个为期七天天的培训的内容安排得非常紧凑,首先是三个讲座:合唱指挥、舞蹈编排、钢琴即兴伴奏,紧接着就是这三方面的具体指导课。通过认真地学习,我对音乐教育教学工作有了全新认识,教学业务能力和水平一定会有有不同层次的提高。下面是我几天学习的体会:
一、合唱指挥。
张会艳老师主讲合唱指挥,讲课过程中结合一些经典合唱曲进行现场排练,给老师们介绍了很多的合唱指挥方法,收获颇多:
1、立体教学走进课堂。立体教学即合唱要注重和声、和鸣、合作、和谐。张老师用立体的合唱声音培养学生的立体听觉,营造良好的科学的音乐环境。
2、合唱教学模式多元化、多样化,适应时代的潮流。合唱教学中加强五项训练,即:声、曲、伴、演、合。合唱的表演也要紧跟时代的步伐有创新、有特色。
二、钢琴即兴伴奏。
钢琴即兴伴奏房思园老师讲解,房老师从即兴伴奏的基础理论和实践进行讲解和演示。在以后的教学中,我还应加强这几方面的练习:
a、键盘练习,大小调的主和弦、属七和弦。
b、善于学习、勇于探索,反复比较各类和声连接做到弹、听、想同步进行,不断丰富我们的和声语汇。
c、不断丰富和声视野,要多听、多分析经典作品的和声语汇,提升自身钢琴即兴伴奏的能力。
三、舞蹈。
通过四节舞蹈技能的训练学习,不仅陶冶了情操,让我们以舞激情,乐在其中。在这次的培训中,通过四位老师"以声带情"、"以情带舞"、"舞以尽情"的教学,使我的舞蹈在原有的基础中有了进一步的提高。其实在学习舞蹈时多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键,我在学习中看到老师们优美的动作,听着入耳的乐声,我的心为之陶醉。应该说,舞蹈作为一种艺术,它为我们提供了丰富的想象空间。
此次培训我感触最多的就是在以后的教学中要以这次培训为契机,吸收先进的教学理念,结合我校学生实际,形成我校自己的教学方式和理念,提升我校的音乐教学水平,更好的为音乐教学服务。
音乐教师心得体会
20_年_月_日——_日根据要求,我参加假期音乐培训,这次培训的主要内容是小学音乐教材上下册的简谱与歌词的范唱,培训的内容也是我们平时上课的一些专业基本功,如:音符、节奏型和一些歌词处理的细节问题,通过张老师的讲解与梳理,让我很好的复习了一下上下册的教材内容以及专业基本功,这也为在20_年开学后能更好的上音乐课做充足的准备。
音乐教师心得体会
通过这么多天的学习,一次次聆听了专家们精辟的讲座,让我受益匪浅。不仅思想上受到很大的震动,在教育观念上也得到了更新。作为我,我深知自己在教学上是不成熟的,更清新地认识到自己在教学过程中还存在太多的问题,但是经过这一段时间的学习,如果以前我是在黑暗中摸索着朝前走,那么现在我眼前有了星星点点的萤光,在指引着我;在召唤着我。
通过培训,我结合自己情况,明白,如果要做一个老师,要做一个好教师,就应不断地学习,不断加强自身的素养,练好“内功”。一个教师,即使你水平再高,但你不能把它通过合理的途径传授给学生,那么你也不能算一位合格的教师。因此,我们要经常认真反思每天的教学得失:课堂导语有没有调动学生的积极性,探究活动有没有符合学生的认知水平,材料提供有没有恰倒好处……、好的坚持并改进;不好的甚至是错的坚决舍弃。还要走科研之路,做复合型教师。
现代教师在教学中不应只固守课程标准、课本而狭隘自己的天地,更不应仅用“时间加汗水”、“阳光加灯光加经验”的方式来进行教学,这种教学方式是“粗放式”的,是“刀耕火种”式的。现代教师应是知识丰富、视野广阔、思维活跃、能掌握现代教育技术的复合型人才,能在教学中研究,在研究中教学,能在多层次的知识、智能、情境、背景下开拓创新,做复合型教师。
教学中我努力让学生自己去探索,自己去实践,充分的发挥学生的主体地位,让学生感受到自己的重要性。学习歌曲时,我没有一句一句地教,而是老师弹琴,学生自己用“啦”模唱旋律,然后自己带词试唱,对于难点处再单独教一教。为了促进个性发展,我采用了男女生分唱,以达到相互学习,进而巩固以学知识。
音乐与活动是沟通的,给予自由的音乐想象空间。音乐最具不确定性,解释的自由度是最大的。所以,音乐可以让每一位学生用自己独特的方式想象、解释,来宣泄自己的情感,它最能体现人的个性。在教学中我尽量为学生提供这样的自由。画画、舞蹈、创编歌词、朗诵等是小学生最喜欢的活动方式。因而我在音乐教学过程中十分注重这种音乐活动过程的展开,本课通过小组合作以多种形式来展现自己心中的春天,激发了学生创新的潜能,给他们探究知识的空间,让他们大胆想象,自由创造,在这里课堂活跃气氛达到了最高点。