通过写心得体会，我们可以不断总结经验，发现自己的短板和潜在问题，并为自己的个人发展制定合理的规划和目标。下面是一些优秀的心得体会范文，希望对大家写心得体会有所启发。
鉴赏京剧心得总结教师,京剧艺术赏析心得体会
上个星期周末，老师布置了一个实践的作业，让我们回家学戏曲。
放学后，我匆匆回到家，打开手机找戏曲。我还没有想过要唱什么剧、什么歌曲，所以我去网上搜索。我看了很多很多东西，最后选定了唱黄梅戏。可是黄梅戏里有好多歌，不知道唱哪一个好，我只好又到网上搜索。我看了一些排行，排在比较前面的黄梅戏只有《女驸马之谁料皇榜中状元》。听网友说这首戏曲比较好学，很快就学得起。
我跑到后面的房间里，关上门，听这首歌。我听了很多遍，还是一点都不会唱。我想：这样下去不行，得试试其他的办法。我觉得可以先背歌词再学歌。于是，我就去搜索歌词。但是，我歌词也记不住。这就是那位网友说的很好学吗?我干脆闭上眼睛，跟着音乐轻轻的哼。我终于有一点会了。我还是继续哼，哼到不会跑调。我有了一点成就感。我又打开手机看歌词，一句一句和上歌词，最后全部连起来唱一遍。前面唱的有一点感觉了，但是后面还是不太熟悉。我本来想再练一下的，但是要吃晚饭了。
我匆匆地吃完晚饭，又开始练了。这一会儿，我想应该只练第二段，把第二段练熟一点。我连第二段的方法和第一段一样，所以比第一锻炼的时候快。现在，我终于可以勉勉强强地唱出来了，我要练得更熟一点。
我有点信心了，所以就打开一个录歌的软件，想要录下来听一下。开始了，我前面安然无恙地唱下来了，但是，后来很多地方唱错了歌词。我把录下来的听了一遍，然后把唱得不好的地方练了几遍。
我终于会唱这首戏曲了。
京剧鉴赏的心得感悟
京剧是我国最大的戏曲剧种，它是中华文化历史上一颗璀璨的明珠。以前，我并不了解京剧，只知道京剧是咿咿呀呀唱的，唱腔很难听。我的爷爷却很爱听京剧，不管是去超市还是散步，总是会带着一个专门播放京剧的播放器，津津有味地听京剧。我也经常陪爷爷坐在电视机前，收看精彩的京剧节目。当时我还小，不懂得欣赏京剧，由于听不懂那些唱词，我觉得京剧很枯燥。但是有一件事让我改变了对京剧的看法。
那是二年级的时候，老师带我们去看了一场京剧演出。这出戏的名字叫《三岔口》，主要讲的是将军焦赞和任堂惠投宿于刘利华夫妇店中，因发生误会，任堂惠与刘利华打了起来，焦赞赶来，说出真相，解除了误会。由于是打戏，戏中有许多高难度动作。看到翻身、劈叉、走边这些动作，我惊讶极了，心想：天哪，他们竟能做出这样难做的动作!听到戏中优美的唱腔，我十分震惊，心想：他们竟可以把这么难唱的唱腔唱得这样字正腔圆，有板有眼!听老师说，这出精彩的戏竟是和我们年龄差不多的同学们演出来的，我又是一阵惊叹：同学们竟可以把京剧演得这样好!俗话说“台上一分钟，台下十年功。”他们在台下一定付出了许许多多的努力，才能在台上演得这样好。我被他们深深地震撼了，这次走近京剧，让我感受到了京剧无限的魅力。
京剧是我们的国粹，从乾隆时期的徽班进京到现在的戏曲，它已走过了200多年的历史，见证了历史的变迁。它对我们意义重大，是传播中国文化的重要手段。所以我们一定要努力发扬京剧文化，把它传承下去。
摄影鉴赏课心得体会总结
摄影鉴赏课作为一门艺术类的课程，引起了我浓厚的兴趣。在课程中，我学到了许多摄影的基本知识和技巧，同时也对摄影的魅力有了更深入的了解。在整个学习过程中，我收获颇丰，下面将对我的学习体会和心得进行总结。
首先，摄影鉴赏课使我对摄影技术的认识更加全面。在课程中，老师详细讲解了摄影器材的种类和使用方法，让我了解了不同种类相机的特点和适用范围。同时，我也学会了如何调整光圈、快门速度和ISO感光度等参数，从而获得更好的拍摄效果。这些技术的掌握让我在实践中能够更加灵活地运用自己的相机，拍摄出更具艺术感的照片。
其次，摄影鉴赏课拓宽了我的艺术视野。在课程中，老师为我们展示了许多经典的摄影作品，从各个角度讲解作品的构图、色彩运用以及意境表达。通过仔细观察和欣赏这些作品，我学会了如何通过不同的构图手法来突出主题，如何运用色彩搭配来营造氛围，以及如何通过镜头捕捉瞬间的美丽。这些学习和欣赏的过程让我对摄影艺术产生了更深远的理解和热爱，也让我对其他艺术形式有了更多的欣赏和理解。
此外，摄影鉴赏课还培养了我对事物的观察力和表达能力。在课程中，我们经常需要进行实地考察和拍摄练习。在实地考察过程中，我开始慢慢地发现周围的美景和生活细节。通过摄影的方式，我记录下了这些美丽的瞬间，并通过构图和光线的运用表达自己的感受。这种观察和表达的能力对我来说是一种很好的锻炼，使我能够更加敏锐地捕捉到身边的一些美好瞬间，并通过摄影的方式来传达这种美。
最后，摄影鉴赏课让我更好地理解了艺术和生活的关系。在课程中，我们常常会讨论一些摄影作品所表达的主题和内涵，这让我开始思考艺术与生活之间的联系。艺术是一种表达，摄影作为艺术的一种形式，同样可以通过影像来传递情感和思想。通过摄影鉴赏课的学习，我逐渐学会了从摄影作品中去感知和思考世界，将艺术融入到日常生活中，给生活带来更多的美好和意义。
总之，在摄影鉴赏课的学习中，我不仅掌握了许多摄影技术和知识，还提升了自己的艺术素养和审美能力。通过观赏和欣赏一些经典的摄影作品，我对摄影的魅力有了更加深入的了解。这门课程使我对摄影艺术有了更多的热爱和追求，同时也让我更加深入地理解了艺术与生活的关系。通过将摄影作为一种表达自己情感和思想的方式，我相信我会在未来的摄影创作中取得更好的成绩。
京剧鉴赏的心得总结感悟范文
院长还介绍了京剧脸谱，让我明白了从脸谱的颜色可以分辨角色是英雄还是坏人，是聪明还是愚蠢，是受人爱戴还是遭人厌恶。红色脸象征忠义耿直，如“三国戏”里的关羽;黑色脸即表示性格严肃、不苟言笑，又象征威武有力、粗放豪爽，如“包公戏”里的包拯，“三国戏”里的张飞;白色脸体现的是奸诈多疑，如“三国戏”里的曹操;紫色脸表示严肃稳重，富有正义感;绿色脸表示勇猛，金色脸象征威武庄严，银色脸表示神仙妖怪......色彩在京剧脸谱中被赋予了不同的使命。真是不听不知道，京剧真奇妙!
演出开始了，在一阵鼓乐声中，演员陆续登场，色泽缤纷的戏服，浓重的中国气息，一个甩袖犹如一道和煦的春风，将京剧气息纷撒至剧院的各个角落;一个台步让人身临其境般地进入了京剧的大殿;一个亮相瞬间把观众的注意力带进了剧情......京剧的魅力令人沉醉。观看演出的整个过程，我如痴如梦，那优美的唱腔，有的高亢，有的纯净，有的跌宕起伏，有的婉转典雅，有的俏皮诙谐，余音袅袅，回味无穷，使我瞬间懂得了什么是“余音绕梁”。
演员们精彩的表演，院长通俗易懂的讲解，让我深深地记住了那天演出的四幕剧：《捉放曹》、《打虎归来》、《红楼二尤》、《大闹龙宫》。四大名著在舞台上的精彩演绎，让现场所有的人都觉得兴奋，就连坐在我身边的外国人，都一直神情专注，尽管他可能并不完全明白唱的是什么......
鼓乐声不知什么时候停了下来，大幕也缓缓地落下，人们却依然沉浸在剧情中，品味着那动人心弦的故事……一阵寂静之后，场内爆发出雷鸣般的掌声，经久不息。
操琴司鼓奏皮黄，字正腔圆韵味香;念白抑扬含顿挫，唱腔委婉透激昂;须生花脸朝靴厚，老旦青衣水袖长;京剧奇葩天下秀，明朝国粹更辉煌!这就是独具魅力的京剧，这就是动人心弦的京剧，这就是雍容华美的京剧，这就是中华经典——京剧!
现在，京剧已经成了我的精神家园，课余空闲时我总会情不自禁地哼唱几句，有时还会拿起笔画一画京剧脸谱。唱京剧，画脸谱，让我的生活中又多了一份情趣。
“哇呀呀呀……蓝脸的窦尔敦，黑脸的张飞叫喳喳……”每天放学，这一段令我熟悉不过的京剧便回荡在校园里，虽听过无数遍，但每一次都让我感受了京剧的美。
京剧是我国的国粹，我家里也有关于它的美——京剧脸谱。它很特殊，没有画在宣纸上，也许是因为没有立体感;也没有画在木制的模板上，也许是太过古板。它画在葫芦上，许是因为葫芦的曲线带着天然的美感，立体而不失灵动。
这个葫芦光滑圆润，上面画着两张惟妙惟肖的脸谱：一张是绿色的，代表勇猛与忠诚，另一张蓝色，代表聪慧与英武。这也恰恰印证了两位主人公的性格：程咬金半路拦兵，吕蒙手不释卷。我不禁佩服画家精妙而独具匠心的构思。
看着程咬金满脸英勇，我仿佛和他一起来到了崎岖的山路上，面前是一对人马。只见程咬金一声喝令，硬是以一人之力死死地挡住了大队人马的行进。呼呼作响的两柄大斧仿佛在警告着每一个敌人、每一匹战马：再上前，就是死路一条!刹那间，空气似乎也凝固了。
我又转身来到了大将军吕蒙的营帐内。只见他左手持一卷兵书，右手秉一把宝剑，挥舞着，烛光一闪一闪的，映照着英雄舞剑的背影。
想象着，一幅长达一米宽的横幅呈现在眼前。一百多种京剧脸谱都动了起来，那棕黑的瞳仁变得生动起来，眼神中透着千年的深邃。我想，这便是艺术吧。我会提着这一个葫芦，寻找京剧脸谱的主人，恢复那穿越千年的美，寻觅那亘古永存的俊。
鉴赏课程心得体会总结
鉴赏课程是我大学期间最喜欢的一门选修课，通过这门课的学习，我深刻体验到了艺术的魅力和无穷的能量。在这门课程中，我掌握了许多鉴赏艺术作品的方法和技巧，不仅拓宽了我的艺术视野，也让我对生活有了更深刻的理解。以下是我对这门课程的心得体会和总结。
第二段：鉴赏艺术作品的方法和技巧。
在鉴赏课程中，我们学习了许多鉴赏艺术作品的方法和技巧，比如观察、分析、比较和评价。通过观察作品的色彩、构图、线条和形状等方面，我们能更好地理解艺术家的意图和表达方式。分析作品的题材、风格和时代背景，我们能更深入地了解作品的内涵和意义。比较作品的异同和特点，我们能更准确地评价作品的价值和质量。这些方法和技巧让我们从专业的角度来欣赏艺术作品，并且能够更好地与作品进行对话和互动。
第三段：拓宽艺术视野和提高审美修养。
通过鉴赏课程，我接触到了各种各样的艺术作品，涵盖了绘画、雕塑、音乐、电影和舞蹈等多个领域。每一次欣赏都是一次心灵的洗礼，让我领略到了不同艺术形式之间的奇妙交融和相互借鉴。我通过鉴赏古代绘画作品，了解到了中国传统文化的博大精深；通过鉴赏现代音乐作品，感受到了现代社会的节奏和情绪。这些作品不仅开阔了我的艺术视野，也提高了我的审美修养，让我对美的追求和表达有了更深入的理解。
第四段：艺术对生活的启迪和照亮。
艺术不仅是一种审美的享受，更是对生活的启迪和照亮。通过学习鉴赏课程，我深刻体验到了艺术作品所蕴含的丰富意义和情感表达。艺术作品可以激发人们的情感共鸣和思考，让我们对人生有了更深刻的感悟和体验。艺术家通过作品来表达内心的情感和对世界的思考，而我们作为欣赏者，也可以从中找到自己的共鸣和启示。艺术让我更加关注生活的美好和细微的变化，懂得用心去感受世界的点滴。
第五段：对未来的影响和展望。
通过鉴赏课程的学习，我认识到艺术不仅是一门课程，更是一种生活方式。艺术让我热爱生活，用心去体验和感受。在未来的生活中，我希望能够继续保持对艺术的热情和追求，继续学习和鉴赏各种艺术作品，不断开拓自己的艺术领域和视野。同时，我也希望能够将艺术融入到生活中，通过创作和表达，将内心的情感和体验与他人分享，并且为社会带来更多的美和正能量。
总结：通过鉴赏课程的学习，我不仅掌握了鉴赏艺术作品的方法和技巧，也拓宽了我的艺术视野和提高了我的审美修养。艺术让我更加热爱生活，用心去感受世界的美好和变化，并且对未来的生活充满了期待和展望。我相信，在未来的日子里，我将继续追求艺术的魅力和能量，用艺术去影响和改变自己和他人的生活。
京剧鉴赏心得感悟范文
中国的戏曲可谓流芳千古，历史悠久了，而且中国戏曲的种类繁多，全国许多的地方都有自我的剧种，而且每一个地方都具有自我独特的地方文化风情。不信?我们这天就一齐走进戏曲文化瑰宝，享受它独特的美吧!
中国现有的戏曲剧种大约就是三百六十多种，传统剧目数更就是惊人：能够以万数计!我们明白许多剧种很多剧种都就是有其独特的演变过程，我们明白的比较有名的剧种：如京剧，越剧，吉剧等等。而且中国的戏曲与西方的戏剧不一样，此时它有自以独特的审美观念与表演体系，此刻就为大家介绍一些吧：“生”就是除大花脸与丑角以外的男性主角统称，里外又分“老生，小生，武生，娃娃生。“旦”就是女性主角统称，分：正旦，花旦，闺门旦，武旦，老旦，彩旦。“净”就是指扮演性格，品质或相貌上有些特异的男性人物;“净”又分以唱工及以工为主的花脸;“丑”扮演喜剧主角。
怎样?看了之后就是不就是觉得搞笑呢?此时其实还有很多呢!我国戏曲主要戏曲有：昆剧，京剧，黄梅戏这三派。二京剧又分：梅派，程派，苟派，尚派，这四派。而且我们在电视上能够看到这京剧人物脸谱就是十分微妙的，在演员的脸上涂上某种颜色以象征此人的性格与品质。主角和命运就是京剧一大特点，它的作用就是帮忙观众理解剧情。简单讲，红脸内含褒义，代表英勇;黑脸为中性，代表猛智;蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄;黄脸和白脸含贬义，代表凶诈;金脸和银脸就是神秘，代表神妖。而脸谱起源于上古时期的宗教和舞蹈面具，这天许多地方戏中都保存了这一点。
上方的介绍感觉不错吧!中国的戏曲文化就就是这么精彩，此时要一点一点讲十天十夜都说不完呢!期望未来的我们能继续发扬它哦!
吴国里，孙尚香衣着华丽，唱着动听的歌曲。她歌声优美。起先，声音比较低沉，似乎比蜜蜂的“嗡嗡”声还要轻，渐渐地，声音越来越强，越来越强，好像攀登上了一座高山，又登上了群山之巅。可攀登还未停止。等到声音高到了令人如临珠峰之上时，又顿时迅速落下，落入了无底的盆地。紧接着，又似攀台阶，一顿一顿的向上升。再过后，又好似蹦极，忽高忽低。她的表情也随之变化，一会儿双眉颦蹙，一会儿又是喜笑颜开，一会儿又是张目嗔视，一会儿又是捂脸痛哭。这时，我被她的歌声陶醉了。感觉她的歌声好似一颗颗珍珠，从她的微起的朱唇中吐出。台下的观众顿时陶醉在其中了，都伸长了脖子，仿佛在怕听漏了一个字。
当孙尚香隐去后，甘露寺中，吴国太正在相刘备。孙权和乔玄则在一旁陪酒。当刘备谈起出身时，乔玄因受到了刘备的礼物，便使劲夸赞刘备。孙权由于要杀掉刘备，便大为不悦，气得连胡子都在微微的颤抖。每当乔玄说完一句，他就会把袖子一甩，生气地责骂两句。而刘备则不动声色地唱着介绍着。他雄厚的声音虽没有孙尚香的多变，可他的吐字清晰，一字千钧。台下没有一位观众不拍手叫好。
忽赵云来报有人欲加害刘备，这时，台下的观众的心都提了起来，一颗颗汗珠从他们的头上冒了出来。我的心也紧张了起来，暗暗祷念千万别杀刘备。只见刘备向吴国太报告，吴国太的眉头一皱，向手下吩咐几句。不一会儿，身着铠甲，手持数样兵器的武将，将铠甲卸下，进寺向吴国太谢罪，终在刘备的求情下得到宽恕。
甘露寺后，刘备与孙尚香便结了亲，回到了荆州。戏便临近尾声。
大幕也就徐徐地落下了，台下是如潮水般的掌声，观众席上沸腾了。我顿时明白了戏曲的魅力：它似乎有一种魔力，把人吸在了其中，使人陶醉，使人和演员一样欢喜、悲伤。
鉴赏课程心得体会总结
随着中国文化的崛起，越来越多的人开始重视艺术和文学的鉴赏能力。鉴赏课程成为大学教育中的重要组成部分，帮助学生培养审美眼光和文化素养。在本学期的鉴赏课程中，我积极参与课堂活动，提高自己的审美能力。通过课堂学习和实践体验，我深刻体会到鉴赏课程对于个人的成长和社会的进步都具有积极的意义。
首先，在这门鉴赏课程中，我学会了正确的审美观。在以往的生活中，我对于艺术和文学没有深入的了解，只是凭着直觉进行判断。然而，在鉴赏课程中，老师详细解读了不同时期的艺术作品和文学作品，让我对于审美有了更加全面的认识。我明白了艺术不仅仅是指传统的绘画和音乐，还包括电影、摄影和舞蹈等各种表现形式。在课程学习中，我在观看电影、参观美术馆和阅读文学作品时，开始使用多种角度去理解作品内涵，从而培养了正确的审美观。
其次，通过鉴赏课程，我提高了自己的鉴赏能力。在实践环节中，我积极参与各类文化活动，并学会运用鉴赏技巧来分析作品的艺术特点和意义。比如，在美术馆中观看画展时，我不仅会去欣赏画作所表达的美感，还会思考画家的创作背景和意图。在实践中，我也尝试过自己创作一些作品，虽然水平不高，但通过对各种材料的尝试和对艺术元素的运用，我更加深入地理解了艺术创作的过程和艺术家的心路历程。
积极参与课堂讨论也是我在鉴赏课程中的收获之一。在这门课程中，老师会给学生们布置许多有针对性的作业，要求我们对于一些具体的艺术作品和文学作品进行分析和评价。通过课堂上的讨论和个人的思考，我不仅改变了以往的教条式观点，也很快领悟到了很多观点之间的相互关系。在讨论中，我也学到了相互尊重和包容的态度，锻炼了自己与他人良好沟通的能力。这对于我今后的学习乃至职业生涯都具有重要意义。
最后，鉴赏课程给了我一个更加开放的艺术世界。在课堂学习中，我认识到艺术的界限是模糊的，不同形式的艺术可以相互交融和融合。我开始关注多种艺术表达方式的结合，比如舞台剧中的音乐和舞蹈的结合，电影中的画面和音效的和谐等。在开放的艺术世界里，我感受到了无限的探索空间，激发了我对于创作的渴望。我相信，通过鉴赏课程的学习和实践，我能够进一步深化对于艺术的理解，为自己的创作之路打下坚实的基础。
总的来说，鉴赏课程让我收货满满。我从学习正确的审美观开始，通过实践磨练鉴赏能力，积极参与课堂讨论，开拓了自己对于艺术的理解和创作的激情。我相信，这门课程对于我的个人成长和社会进步都具有积极的意义。通过不断学习和实践，我将以更加积极的态度去面对未来的艺术之路，发掘更多美的可能。
古董艺术鉴赏心得体会总结
古董艺术鉴赏是一门综合性的艺术学科，它涉及到多种艺术形式，如绘画、雕刻、器物等等，以及多种历史时期、精神性质。古董艺术鉴赏是一种非常有趣的活动，因为它涵盖了许多有趣的元素，例如历史、技术和文化。如果你对古代文化和艺术感兴趣，那么古董艺术鉴赏可能是一项非常令人兴奋的活动。
我曾经有机会参加一次古董艺术鉴赏展，在那里我接触了各种珍贵的艺术品和文物。在解说员的帮助下，我学会了如何鉴别不同材质制成的古董如何判断它们的时代，还深入了解了不同文物背后的文化背景和历史意义。通过这次展览，我懂得了每一件文物、每一件器物都是表达着历史和文化的价值。而我对于古董艺术鉴赏的兴趣也得到了激发，我开始定期阅读相关书籍，也会参加一些讲座、讨论等活动来丰富我的知识和经验。
第三段：谈谈古董艺术鉴赏的重要性和实际意义（约300字）。
古董艺术鉴赏的重要性在于它能帮助我们了解历史、了解文化，进一步地，它还可以带给我们审美享受和价值感。对于喜爱古董的人来说，一件珍贵的古董不仅仅是一个实物，它还是一段时间的记忆，一段文化的历史。对于那些收藏古董的人来说，了解古董的背景、文化、历史背景以及真伪鉴别的方式，不仅能够增加文化自信、丰富个人生活，还有可能助于他们做出更明智的投资决策。
第四段：探讨古董艺术鉴赏的未来和前景（约200字）。
随着我国的经济变得越来越强劲，越来越多人开始利用自己的富余时间和财力来收集和鉴赏古董艺术品。这为古董收藏行业带来了新的机遇和前景，也使得古董艺术鉴赏成为一个快速发展的领域。此外，互联网技术和智能手机的广泛应用，也为古董艺术鉴赏提供了新的便利，用户可以通过专业网站、电商平台等途径来学习和购买古董。
第五段：总结古董艺术鉴赏的收获和价值（约200字）。
在进行古董艺术鉴赏的过程中，我们不仅能够领略到不同历史和文化时期的各种艺术精品，也能够学习到影响这些作品创作的历史、社会、文化等多方面的因素，享受艺术和文化带来的重要价值。因此，我们不仅要掌握相应的鉴赏技巧和知识，更要抱有敬畏之心，去认识古董背后文化现象和历史背景，让自己成为一个真正懂得欣赏和爱好古董艺术的人。
小学生鉴赏京剧心得体会
戏曲历史悠久，是中国的经典。不同地方的戏曲有不同的风格和特点。很顺眼。它的一些情节让人落泪，而另一些则精彩纷呈，精彩绝伦。
小时候看到父母看歌剧，总觉得他们太守旧，跟不上潮流。如果我被杀了，我就不会去看旧东西了。
俗话说：“想知道梨的味道，最好自己尝一尝。”不知道是不是没味道。一尝就惊呆了！在今天的语文课上，当我珍惜并认真欣赏中国特有的戏曲时，真的是惊呆了。原来中国戏曲这么有艺术！我是井底之蛙！外国人怎么配这个祖先留下的宝藏？难怪老一辈的人对这些歌剧那么热衷，那么热爱。
现在感觉什么“不看戏曲的人应该是中国人”。不是吗？这些歌剧就像我们国家的历史。只有懂得欣赏，懂得关注，懂得挖掘的人才称得上真正的中国人。因为他们深深明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧！怎么才能忘记他们？在当今社会，我们年轻人的视野已经转向流行音乐、电影和互联网，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。事实上，当我们仔细欣赏我们的歌剧时，我们会发现它们就像精彩的历史故事，将历史的画面展现在我们面前，把我们带入历史的隧道，让我们沉浸在其中，给我们留下深刻的感受。
怎么才能忘记歌剧的艺术魅力？我们要欣赏中华民族的传统艺术，让它永放光芒，让它代代相传！
小学生鉴赏京剧心得体会
歌剧是我国的国粹。戏曲频道弘扬传统戏曲艺术，弘扬历史悠久的国粹文化。周日，对中国戏曲一无所知的我，在妈妈的指导下，看了十一套央视的节目。
打开电视的时候，正好在演京剧《赵氏孤儿》。看到里面的人物都画了一个大脸，吓了我一跳。屠岸贾应该是“大花脸”里最狰狞的人。只见他瞪着两只牛一般大的铃眼，大声问：“赵氏孤儿在哪里？”“快交出来，”扮演程英的演员说。“我不知道大人从哪里来。我50多岁了。怎么才能生孩子？”.虽然里面的人都演的活灵活现，唱的活灵活现，但我根本不想看，心里全是漫画。看时间，才5分钟！脑子里立刻蹦出一个问题：为什么看动画片的时候时间过得那么快，而看歌剧的时候时间过得那么慢？在最初的十分钟里，我几乎盯着时钟。为什么我不想在分针上加个火箭推进？“打哈欠”！看，我打了个哈欠，上眼皮好像变成了铁，下眼皮一直在打架。最后下眼皮不知所措，不但束手无策，还让昏昏欲睡的脑袋爬起来。我已经半睡半醒了，但是不知道一个激灵要多久才能醒。我不会，但是我要写作文！当程英的妻子出现时，我抬起头来。她走过来唱了一会儿，然后问程英：“孩子们在哪里？”程英无言以对，屠岸贾大喊“拉倒”。此时此刻，剧情似乎更加曲折，我也渐渐被这曲折的剧情所吸引。我的眼睛紧紧的，聚精会神的盯着电视屏幕，比看自己喜欢的动漫严重好几倍。我暗自心想：没想到我会喜欢看戏，连喜怒哀乐都和剧中人物联系在一起了。当我看到白发苍苍的公孙杵老人为了保护赵孤儿被残忍地杀害时，我的心突然绷紧了，我为这位正直善良的老人被杀害而感到难过。很快，不知不觉一个小时过去了，我很不情愿的关掉了电视，心想，如果有机会，我一定会重新把握歌剧的深刻内涵！
小戏舞台能产生无数精彩的故事，给广大戏曲爱好者带来精彩的艺术享受和精神需求！戏曲真的是中华民族的国粹！
中国漆器鉴赏心得体会总结
中国漆器是中国传统工艺的瑰宝，具有悠久的历史和卓越的艺术价值。通过学习和鉴赏中国漆器，我深深感受到了其独特的魅力和文化内涵。下面将从漆器的历史渊源、技艺传承、工艺特色、艺术表现以及对个人的影响等五个方面进行体会总结。
首先，了解中国漆器的历史渊源是鉴赏之前必须要做的功课。漆器起源于新石器时代，经历了数千年的发展，在中国传统文化中占有非常重要的地位。宋代以后，漆器进入了鼎盛时期，不仅技艺达到极高的境界，而且广泛应用于宫廷和日常生活中。漆器作为游牧民族和冶铁文化的结晶，常常与中国古代的器物、艺术、文学等紧密联系在一起，成为中国传统文化的重要组成部分。
其次，中国漆器的技艺传承是中国传统工艺的重要保护对象之一。漆器制作需要经过多道工序，非常繁琐复杂。其中最关键的是漆的提取和涂抹。漆液的提取是漆器制作的基础，需要经过漫长的时间和精心的准备。传统的漆器画工艺经历了一个师承传统的过程，很多技艺都只有少数的人掌握。这个特点使得中国漆器不仅仅是一种工艺，更是中华民族传统文化的结晶。
再次，中国漆器的工艺特色是其独特之处。漆器的材质主要是漆树的树液，经过采集、提纯、调配等工艺手段得到。这种液态的漆涂抹到器物表面后，经过氧化、固化等化学变化，形成了坚硬如石的漆膜。由于漆树生长的地域和环境的不同，漆液的成分和性质也会有所差异，从而使得漆器在质地、色泽、光泽等方面呈现出独特的特色。此外，漆器的图案和纹饰多样，有的采用丝绸、金银线等材料贴附，增加了立体感和装饰效果。
另外，中国漆器作为一种艺术品，通过艺术表现展现出了丰富的文化内涵和审美价值。漆器不仅仅是一种实用的器物，更是一种能够表达作者情感和思想的艺术品。漆器艺术通过雕刻、绘画、装饰等多种手法，将主题、寓意等表达于器物之上。比如，盛唐时期的漆器以飞禽走兽、人物故事等来传递人们对美好生活的向往和情感，而明代的漆器则更加注重装饰细节的考究和表现主题的深度。漆器的艺术性不仅展示了民族的审美情趣，更是一种文化与艺术的奇妙结合。
最后，对于个人而言，鉴赏中国漆器是一种心灵的洗礼和视觉的享受。在漆器的细腻纹饰和光泽感中，我看到了中国古代文化的底蕴和智慧，感受到了艺术与生活的融合之美。通过欣赏和研究中国漆器，我也更加懂得了传统工艺的珍贵和传承的重要性。同时，漆器鉴赏也使我学会了如何细致观察，欣赏艺术品的美，提升了我的审美能力和文化修养。
综上所述，中国漆器不仅仅是一种工艺品，更是中国传统文化的重要组成部分。通过了解中国漆器的历史渊源、技艺传承、工艺特色、艺术表现以及对个人的影响，我们深刻地体会到了其独特的魅力和文化内涵。在现代快节奏的生活中，鉴赏中国漆器不仅是一种文化体验，更是一种心灵的寄托和愉悦。我相信，保护和传承中国漆器这一瑰宝，是我们对传统文化的责任与担当。
京剧鉴赏心得体会
戏曲历史悠久，是中国的经典。不同地方的戏曲有不同的风格和特点。很顺眼。它的一些情节让人落泪，而另一些则精彩纷呈，精彩绝伦。
小时候看到父母看歌剧，总觉得他们太守旧，跟不上潮流。如果我被杀了，我就不会去看旧东西了。
俗话说：“想知道梨的味道，最好自己尝一尝。”不知道是不是没味道。一尝就惊呆了！在今天的语文课上，当我珍惜并认真欣赏中国特有的戏曲时，真的是惊呆了。原来中国戏曲这么有艺术！我是井底之蛙！外国人怎么配这个祖先留下的宝藏？难怪老一辈的人对这些歌剧那么热衷，那么热爱。
现在感觉什么“不看戏曲的人应该是中国人”。不是吗？这些歌剧就像我们国家的历史。只有懂得欣赏，懂得关注，懂得挖掘的人才称得上真正的中国人。因为他们深深明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧！怎么才能忘记他们？在当今社会，我们年轻人的视野已经转向流行音乐、电影和互联网，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。事实上，当我们仔细欣赏我们的歌剧时，我们会发现它们就像精彩的历史故事，将历史的画面展现在我们面前，把我们带入历史的隧道，让我们沉浸在其中，给我们留下深刻的感受。
中西音乐鉴赏心得体会总结
音乐是一种跨越时空和文化的语言。无论是中西方的音乐，都有着独特的魅力和表达方式。作为一个音乐爱好者，我曾深入研究中西音乐，并参观了不少音乐会和表演，积累了一些鉴赏心得和体会。在这篇文章中，我将总结中西音乐鉴赏所产生的感受和思考。
首先，中西音乐在节奏和旋律方面有着明显的差异。中西方音乐的节奏有着明显不同。西方音乐节奏变化多样，节奏的快慢、稳定与否都会给人带来不同的感受。而中西方音乐在旋律上也有明显差异。中西方音乐的旋律走向不同，在旋律线上各有特色。中西方音乐的节奏和旋律虽然不同，但都能够引起人们强烈的情感共鸣。
其次，中西方音乐在表达方式上有着不同的侧重点。中西方的音乐有着不同的文化背景和价值观。比如，中西方音乐的和声方式和追求的效果不同。西方音乐强调和声的复杂性和流畅性，注重声部之间的关系。而中国音乐更注重音乐的情感表达和意境的描绘。这种不同的表达方式给我们带来了不同的音乐享受。
并且，中西音乐的演奏方式也有着明显的差异。西方音乐在演奏时一般会选用交响乐团或室内乐团，重视演奏技巧的训练和协调性的发挥。而中国音乐一般是以乐器独奏和合奏为主，注重乐器的技巧和感情的表达。通过不同的演奏方式，中西方音乐给人们带来了截然不同的听觉效果和观感。
此外，中西方音乐在历史和发展上也存在差异。西方音乐在文艺复兴时期开始逐渐走向繁荣，发展出了许多经典的音乐形式和作品。而中国音乐有着深厚的历史和传统，经历了悠久而追求和谐的发展过程。中西方音乐在历史和发展上的差异使得它们的音乐特色更加鲜明和独特。
最后，中西音乐给我们带来的是不同的情感体验和心灵启迪。中西方音乐都能够引发人们内心深处的共鸣，激发人们的情感和思考。中西方音乐之间的比较也让我们发现音乐有着无穷的可能性和多样的表达方式。通过对中西音乐的鉴赏，我更加意识到不同文化间音乐的独特魅力，为音乐的多元性和包容性所感叹。
综上所述，中西音乐鉴赏给我的感受和思考多种多样。我们应该积极去了解和鉴赏不同文化的音乐，欣赏其中的美学价值和情感表达。通过对中西音乐的鉴赏，我们可以丰富自己的音乐知识和审美能力，同时也能够拓宽我们的思考和世界观。音乐，是我们共同的语言，让我们一起感受中西音乐的魅力和魔力吧！
