心得体会是一个对自己进行自我反省和调整的机会,从而更好地应对类似的情境。在下面的范文中,我们可以看到作者对不同学习和工作经验的总结和感悟,值得我们借鉴和学习。
美术组老师心得体会
第一段:引言(150字)。
作为美术组的老师,多年来我一直从事着美术教育工作。在这个过程中,我积累了很多经验和体会。今天我想分享一些我在美术教育中获得的心得体会。美术教育不仅是传授技巧和展示艺术作品,更是培养学生的创造力、表达能力和审美能力。在这条教育之路上,我一直不断探索,希望能够对学生的成长起到积极促进的作用。以下是我在美术教育中的一些心得体会。
第二段:培养学生创造力(250字)。
在美术教育中,培养学生的创造力是非常重要的一点。美术作为一门艺术,需要学生有独特的想法和创造性的表达方式。因此,作为美术老师,我鼓励学生积极思考和尝试,给予他们更多的自由空间。我提供了许多开放性的美术项目,让学生在作品中发挥想象力和创造力。我还鼓励学生定期进行创意思考,组织他们参加一些美术比赛和展览,激发他们的创作热情。
第三段:培养学生表达能力(250字)。
除了创造力,美术教育还需要培养学生的表达能力。通过绘画和创作,学生可以通过艺术作品表达自己的情感和思想。作为美术老师,我注重培养学生的观察力和思辨能力。在课堂上,我鼓励学生仔细观察和思考,并通过绘画表达他们的所见所闻。我还定期组织一些绘画展览和分享会,让学生有机会展示自己的作品和表达能力。通过这些活动,学生有机会锻炼自己的表达能力,提高他们的艺术品味和理解能力。
第四段:培养学生审美能力(250字)。
在美术教育中,培养学生良好的审美能力也是非常重要的一点。美术作品既要具备个人的创造力和表达能力,也需要符合一定的审美标准。作为美术老师,我注重教导学生欣赏不同类型的艺术作品,并引导他们理解艺术中的审美规律。在课堂上,我会给学生展示各种艺术作品,并帮助他们分析作品的艺术特点和表达方式。
第五段:结语(200字)。
作为美术组的老师,我一直致力于培养学生的创造力、表达能力和审美能力。通过多年来的实践和探索,我深刻体会到美术教育的意义和价值。美术教育不仅能够让学生获得美的享受,还可以培养他们的思考能力和创新能力,提高他们的情商和智商。希望我的心得体会能够对其他美术老师有所启发,一起为学生的美术教育做出更多的贡献。让我们共同努力,培养更多具有创造力和表达能力的艺术人才。
美术老师一周心得体会总结
第一段:引言(150字)。
本周是我担任美术老师的第一周,而我对于美术教育的热爱和执着让我期待已久。这一周不仅给了我机会去发掘学生们的艺术天赋,还让我深刻体会到了教育的重要性和影响力。在这篇文章中,我将分享我作为美术老师的一周心得体会,希望能对其他教育者和美术爱好者有所启发。
第二段:发现学生的潜力(250字)。
在过去的一周里,我有幸认识了各种不同的学生,每个学生都有着自己独特的个性和激情。通过与他们的互动,我发现了许多学生潜藏在内心深处的艺术天赋。有些学生画出了令人惊叹的素描作品,有些学生展示了出色的色彩运用能力,还有些学生展示了创造力和想象力的惊人才华。这些发现激发了我更多的热情,我将会更加努力地激发他们的潜能,帮助他们实现自己的艺术梦想。
第三段:培养学生的美术素养(300字)。
在美术教学中,不仅要培养学生的艺术技巧,还要培养他们的美术素养。这一周,我特别注重了美术史的教学,通过介绍各个时期的艺术风格和重要艺术家的作品,我希望能够扩宽学生的艺术视野。通过了解多样的艺术形式和文化背景,学生们对于艺术的理解也更加深入。同时,我还注重培养学生的艺术审美和创意思维能力。通过创作作业和互动讨论,学生们学会了欣赏他人的作品,并从中获得灵感,激发自己的创作能力。
第四段:面对挑战和困难(250字)。
尽管我是一个经验丰富的教育者,但在教学过程中仍然面临了一些挑战和困难。其中之一就是学生们对于具体艺术技巧的掌握速度不同。有些学生可能需要更多的时间和练习才能够掌握,而有些学生则迅速掌握了技巧。为了解决这个问题,我采用了个别辅导和小组合作学习的方法,以帮助每个学生都能在自己的发展速度上有所进步。另外一个困难是如何在短时间内给学生们提供良好的材料和装备。尽管受到资源有限的限制,我仍然努力争取了更多的支持,并与学生共同解决了这个问题。
第五段:未来展望(250字)。
通过这一周的教学和体验,我对美术教育的热爱和信心进一步增强。我希望未来能够继续深入探索和拓展美术教育的可能性,为学生们提供更多艺术的平台和机会。我相信每个学生都有自己独特的艺术天赋,而我将竭尽全力帮助他们实现自己的梦想。同时,我也希望与其他教育者和美术爱好者共同交流和合作,共同推动美术教育的发展,为更多人带来艺术的魅力和乐趣。
总结(100字)。
美术教育是一项充满挑战和乐趣的事业。在这一周的教学中,我不仅发现了学生们的潜力,还学到了很多教育的经验和教训。尽管面临了一些困难,但我对美术教育的热情依然如故。我期待着未来的教学旅程,希望能够持续激发学生们的艺术潜能,并为美术教育事业做出更大的贡献。
美术教学老师总结心得体会
姜校长说:“陶老师的报告像山间净澈甘美的清泉,令人心旷神怡,如沐春风。像盛夏徐徐春来的微风,令人神清气爽,如饮甘霖。更像艺术灿烂的阳光,映射到我们内心的深处,令我们感到温暖和幸福。但同时也让我感到了一种危机感,一种不读书就要被淘汰的社会现实。”今天有幸听了陶老师的报告,见识了他儒雅的风度,渊博的学识,演说家的口才,不禁让人精神振奋,豪情满怀。
始我和其他老师一样深受姜校长潜移默化的影响,重新又拾起了多年不曾摸过的书。从最基本的《读者》,《意林》,慢慢走向专业化书籍《学生第一》,《做一个优秀的小学数学老师》等等。读书给我的最大收获就是让我学会了思考。从书中重新找回了自信快乐的自己。我从不奢望自己能成为一个思想家,但我一定要成为一个独立的思考者。
人无远虑,必有近忧。我决心做一个心中有梦、志向远大、有思想、有信仰、有追求的新教师。他应该具备以下四者:一是教育专业者;二是学校生态的建构者;三是学习和生长的开发者;四是信念的传播者。
教育理念只有不断地更新,教师才能跟上时代的潮流,成为新世纪教育教学改革的弄潮儿。一个真正的教师,他对教育的认识,对教育规律的把握,对教育手段的运用,对教育现象的思考,对教育契机的捕捉,都有着极强的专业能力、素养和精神的要求,并且,所有这些都必须在教育实践的土壤中生根、发芽,才会产生实际的意义和价值。
山收容每一块岩石,不论其大小,故高山雄伟壮观;大海收容每一朵浪花,不论其清浊,故大海浩翰无比。这是一位哲人对“宽容”最生动直观的诠释。作为一名教师,我们应当认识到:宽容,不但是一种仁慈和关爱,更是一种信任和激励。
学习和生长的开发者:“别让我为了学生懵懂或前学后忘而伤心痛苦,让我比做母亲的更为慈爱,像母亲一般爱护那些不是我亲生的小孩……给我朴质,给我深度,让我每天教学时避免烦琐平淡,让我在工作时,抛开个人物质的追求和世俗的苦恼,让我的手在惩罚时变得轻纤,在爱护时更加温柔……”(智利著名女诗人米斯特拉尔语)。
最好的美容品;对于男性来说,书籍是挺酷的一张名片。俄国作家契诃夫认为,人应当有三个头脑:生来的一个头脑,从书中得来的一个头脑,从生活中得来的一个头脑。幸福的教师都明白:只有多读书方可重新认识自己,保持头脑的清晰,在竞争日渐激烈的社会中永远立于不败之地。读书会让枯燥的生活变得有意义,会让工作永葆活力,会丰富我们的精神世界,让我们的心灵永远保持纯净,宁静,浪漫,激情……阅读是学习之本,是立教之根,是生存之道。阅读应该成为每一个教师最重要的事情。我们一定要努力做到:每天有阅读的时间,有思考的时间。阅读,让我们归于平静,与伟人、名人对话;思考,让我们穿越岁月的迷雾,锤炼教育的智慧。
怨和“恨铁不成钢”的急躁心理,那么,你可能一辈子都只能做个辛苦的教书匠。要想做一个快乐的教师,首先应该换一个角度来看待自己的工作,不要老想着工作的忙碌和辛苦,而同时还应想到,我们这个职业特有的“快乐财富”——每天都被学生的青春气息滋养着,是难得的精神“滋补品”。这是从事其它职业的人们享受不到的。
现在阅读成了我和女儿每天的必修课。虽然她还不能自己阅读,但是每次我用充满激情的腔调给她朗读时,我俩都会情不自禁的摇头晃脑,沉醉其中。表情洋洋洒洒、甚是得意!而且通过读书她认识了好多常用的字,背下了许多优秀的篇章和诗句。
让读书变成一种习惯,变成一种乐趣!你会觉得生活如此美好,一切都是可爱的!
应当如星辰,远看像一盏灯,近看是一团火。”愿我们都能成为这一朵朵静静开放的百合,一盏盏闪烁的星辰,用自己的青春默默装点明天美好的教育画卷。
美术老师艺考总结心得体会
艺考是每位美术老师经历的一段特殊的历程,积累了许多宝贵的经验和体会。在这篇文章中,我将分享我的艺考总结心得体会。通过艺考,我深入了解了美术教育的内涵与意义,并且在教学中得到了更多的启发与成长。
第二段:准备阶段的重要性。
在艺考之前,充分的准备非常重要。首先,我认识到学生们的心理状态和艺术潜能的重要性。在教学中,我鼓励学生展示自己的创作潜力,并通过引导和培养他们的审美能力与创作逻辑来提高他们的艺术造诣。其次,我也更加重视艺术史和文化的学习。美术是一个涵盖广泛领域的学科,学生需要了解和掌握不同时期和风格的艺术作品,才能够在艺考中展现更全面和深度的创作能力。
第三段:实践操作的重要性。
在艺考中,理论知识的掌握固然重要,但实践操作的能力同样不可忽视。为了使学生能够更好地应对考场上的实操题,我积极组织他们进行大量的实践操练。通过模拟考场和实际的创作任务,学生们能够掌握不同材料和技法的应用,并熟悉各种创作情境。同时,我也对学生的创作进行精心指导和点评,不断提升他们的创作技巧和审美能力。
第四段:艺考过程中的心态调整。
艺考是一个需要艺术家们全身心投入的过程,心态的调整至关重要。我鼓励学生积极拥抱压力,不放弃任何一次展示自己实力的机会。然而,压力过大也可能导致学生产生焦虑和紧张情绪。因此,我帮助学生建立正确的心态,通过鼓励、支持和疏导,让他们保持乐观积极的心态,从容应对各种考试情境。
第五段:总结与展望。
艺考是一个不断探索和努力的过程,每位美术老师都应该对自己的教学进行总结与反思,不断提高自己的教学能力。通过这次艺考的总结,我的教学经验得到了丰富和积累,也形成了一套行之有效的艺考教学方法。未来,我将继续关注美术教育的发展和变革,将这次艺考的心得体会与更多的教师共享,共同为培养更多优秀的艺术人才而努力。
总结:艺考是每位美术老师都会经历的一段重要历程,通过深入的准备、实践操作和良好的心态调整,我们可以帮助学生们更好地应对艺术考试的挑战。同时,也应该将这次艺考总结的心得体会与更多的教师们分享,共同推动美术教育的发展和进步。
美术老师一周心得体会总结
作为一名美术老师,我对于教学工作一直持有热情和兴趣。在经历了这一周的教学过程中,我收获了很多,也有了一些新的体会和感悟。通过这篇文章,我将总结一下自己的教学心得和体会。
第二段:关注学生个性。
在这一周的教学中,我注意到学生们的个性差异对于他们在美术学科上的表现有着重要的影响。有些学生天生对于色彩和形状的把握能力较强,而有些学生则在绘画技巧方面更有天赋。因此,我尝试着在教学中更多地关注每个学生的特点和需要,通过灵活的教学方式来满足他们的学习需求。我鼓励有创造力的学生展现自己的天赋,同时对于那些技巧需要加强的学生进行重点辅导。这种个性化教学的方式使得学生们更加积极主动地参与到美术学科中,促进了学生们综合素质的全面发展。
第三段:注重培养学生的艺术鉴赏能力。
除了绘画技巧,艺术鉴赏能力对于学生在美术学科中的发展也至关重要。因此,在这一周的教学中,我尤为注重培养学生的艺术鉴赏能力。通过引导学生分析艺术作品的构图和色彩运用等细节,逐渐增强他们对于美术作品的理解和欣赏能力。同时,我还带领学生们参观了一次美术展览,让他们近距离感受艺术的力量和美好。这一系列的艺术鉴赏教育使得学生们的审美眼光得到了拓展,同时也为他们未来的创作提供了更多的灵感和素材。
第四段:多元化的教学手段。
在这一周的教学过程中,我意识到单一的教学方式已经无法满足学生们的多样化需求。因此,我尝试采用了更多元化的教学手段来激发学生们的学习兴趣。举例来说,我设置了小组讨论的环节,让学生们有机会分享他们的创作灵感和想法。同时,我还鼓励学生们通过网络平台展示自己的作品,增加了互动和交流的机会。这些多元化的教学手段使得教学过程更加生动有趣,激发了学生们的创造力和积极性。
第五段:对未来教学的展望。
通过这一周的教学体验,我对于未来的教学也有了一些展望。首先,我将继续关注学生们的个性差异,不断调整教学方式来满足他们的需求。其次,我将加强对于学生艺术鉴赏能力的培养,让他们在审美上更加独立和自信。最后,我将进一步探索多元化的教学手段,为学生们提供更多样化的学习方式。希望通过这些努力,能够更好地激发学生们对于美术学科的热爱和兴趣。
总结:
通过这篇文章,我总结了自己作为一名美术老师在这一周的教学心得和体会。关注学生个性、注重培养艺术鉴赏能力、采用多元化的教学手段是我在教学过程中的关键体会。同时,我也对于未来的教学提出了一些展望。我相信,只要持续不断地改进和进步,我们的美术教学将能够为学生们带来更多的启发和成长。
美术老师艺考总结心得体会
艺考对于每一个美术生来说都是一次重要的考验,而在这其中,美术老师的教导和指导起着至关重要的作用。作为一位美术老师,我有幸带领着一群优秀的美术生走过了一段又一段的艺考之路。在这个过程中,我深切地感受到了自身的成长和收获,下面我将结合自身经历和心得,分享一些关于艺考的总结体会。
第二段:个人成长和收获。
作为一位美术老师,我在带领美术生准备艺考的过程中,也得到了不少的成长和收获。首先,我意识到自身的知识储备和专业能力的重要性。为了能够更好地指导学生,我不断充实自己的专业知识,参加各种培训和研讨会,提高自己的水平。其次,我明白了学生需要真正的帮助和指导,而不仅仅是机械地传授技巧和知识。因此,我努力与学生建立起良好的师生关系,关注每一个学生的发展和需求,积极向他们传递正能量和艺术的魅力。最后,我深刻体会到了成为一名美术老师的责任和使命感,这让我更加认真地投身到教学工作中,不断提升自己的教学能力和艺术修养。
第三段:学生展示与进步。
在艺考过程中,我最欣喜的莫过于看到学生们的进步和成长。在我的指导下,他们养成了良好的绘画习惯和方法,提高了专业技能和审美能力。他们勇敢地面对压力和挑战,展示出了超乎想象的潜力和才华。其中,有的同学在考场上的发挥出色,成功进入了理想的艺术学院;有的同学虽然没有考上心仪的学校,但通过艰苦的努力和奋斗,获得了更多的成长和收获。他们的努力和坚持不仅给我带来了喜悦,也深深地激励了我继续努力,为更多的美术生提供帮助和指导。
第四段:面对困难与挑战。
在艺考过程中,我也遇到了不少困难和挑战。首先,每个学生的情况都不尽相同,有的需要加强技巧,有的需要提高创作能力,这就要求我针对每个学生的具体情况进行个性化的指导和辅导。其次,时间紧,任务重,我需要合理安排每个学生的学习进度,确保每一个学生都能在艺考前达到最佳状态。此外,还有一些学生面临着心理压力和自我怀疑,我需要通过积极引导和激励,帮助他们战胜困难,保持自信和坚持。面对这些困难,我不断调整自己的教学方法和策略,与学生们共同应对挑战,取得了一定的成效。
第五段:总结与展望。
通过这段时间的艺考工作,我从中深刻地认识到了作为一名美术老师的重要性和责任,也进一步提高了自己的专业水平和教学能力。在未来的工作中,我将继续努力,与更多的学生共同成长。我希望通过我的指导和帮助,每一个美术生都能够在艺考中施展自己的才华,实现艺术梦想。同时,我也将持续学习和探索,提升自己在美术教育领域的研究和实践水平,为艺术教育事业做出更大的贡献。
美术老师心得体会
第一段:引言(100字)。
美术教育是培养学生审美能力和创造力的重要途径。作为一名美术教师,我有幸观察到孩子们艺术成长的点滴,亲身经历了美术教学中的种种困难与挑战。然而,面对这些挑战,我也逐渐领悟到了一些深刻的心得和体会。
第二段:激发创造力的重要性(200字)。
鼓励学生的创造力是美术教学的核心之一。在每一堂课上,我尽可能为学生创设一个自由的艺术氛围,让他们敢于表达自己的创意和想法。我发现,当学生受到鼓励并感受到自己的创作被认可时,他们会更加积极地参与到艺术创作中。因此,我常常鼓励学生不要惧怕失败,相信自己的想法和能力,勇于展示自己独特的艺术特点。
第三段:培养学生审美能力(300字)。
美术教育的另一个重要目标是培养学生的审美能力。我认为,艺术是一种感受与理解的过程,因此,我经常带领学生参观美术展览和博物馆,让他们接触到不同类型的艺术作品。在解读作品时,我引导学生关注细节和艺术家的创作意图,逐渐培养他们的审美观和品味。我还鼓励学生多观察生活中的美,提高他们对美的敏感度。通过这些方法,我希望学生在将来能够真正欣赏和理解艺术的价值所在。
第四段:开展团队合作与交流(300字)。
除个人创作能力的培养外,团队合作与交流也是美术教育中不可忽视的一部分。在我的课堂上,我鼓励学生进行小组合作创作,通过交流、协作和互相借鉴的方式提高他们的艺术水平。我发现,通过团队合作,学生不仅能够培养自己的社交能力,还可以从他人的创作中学到不同的技法和想法。在交流中,学生们能够互相启发,并通过反思自己的作品不断提高。
第五段:给学生自由空间与鼓励(200字)。
美术课堂应该是一个让学生享受自由空间的地方。因此,我尽量给学生提供多样的创作材料和技法,激发他们的兴趣和创造力。在评价学生作品时,我注重鼓励,并提出可以改进的建议。通过这种方式,我希望学生们能够保持对艺术的热爱,并在不断尝试中成长与进步。
结尾(100字)。
无论是观察学生们的成长,还是面对教学中的困难,我深刻感受到了美术教学的价值和意义。作为美术老师,我将继续努力,通过尊重学生的个性差异、培养创造力和鼓励团队合作,引导学生走向艺术的殿堂,启发他们的无限潜能。
美术老师心得体会
转眼间我的实习生涯已经过去近三个月。记得之前,我带着对教师职业的神秘感,踌躇满志地来到大沥六联小学,经过近半年的实习后,我终于尝到了当老师的酸甜苦辣,并学到了不少东西。我觉得这次实习之行我没有白来,我在这一个学期学到的东西比我大学学到的东西还要多。我们在大学校园里虽然学习了专业课知识、美术教学法和班主任工作等方面的知识,但那毕竟都是纸上谈兵,我们学习的最终目的就是要学以致用,做一名合格的教师,而在这次的实习过程中,我们所学的知识终于得到了实践。
回顾这段时间的实习工作,既忙碌,又充实,有许多值得总结和反思的地方。为一名小学美术教师,虽然平时觉得我们没有主课老师那么忙碌,但自己真的实践后就觉得并非想象中的容易。作为一名小学班主任,更是人生百味在其中。下面我就谈谈这段时间来我在美术教学中的一些心得。
在实习一开始我便开始去听课,在听课过程中,我发现每个听课的老师都很认真地做笔记,我作为一个实习生就更应该认真去学习。听了一节课,我认认真真的几下了授课老师讲的内容,并且认真地对老师讲课的各个环节进行了思考评价,写下了自己的收获及意见。虽然以前也有去听课的经历,可是都没有认认真真地去分析,现在才发现,原来从一节课中我们可以学到如此多的东西,无论是对教材的处理,还是是教学方法,与学生的交流等等,都使我受益匪。从每节课中,我都总结出经验,并将其转化成自己的知识,无论这节课上得好还是欠佳,都有我值得学习的地方。
作为一名教师,想上好一节课,充分的备课是绝对是占主要地位。每个年级每个班级每位学生都是不同的.,这是便需要教师在课堂进行认真的探索,备课不仅备内容还需要备学生,进行一个周密的课程计划,除写好教案外,我还要查阅各种资料,上网查找好的教学材料。在教学过程中,自始至终能按照计划进行教学。开展以鼓励性的美术学习评价是培养学生学习兴趣的有效途径。坚持向指导老师学习、请教,这个过程也能学习到很多平时学不到的知识。
大家都知道,“兴趣是求知的源泉,学习的动力”。浓厚的学习兴趣是学习、掌握知识和技能的重要条件。孩子的求知欲望一般都很强,除了书本外知识外,他们更想了解的是课外知识,对于大千世界他们总是充满了好奇,利用孩子的这个特性,在课堂中,我通过互联网,让学生看到更多相关的知识,让他们了解更多的知识层面,使课堂不至于因为课本的局限而过于沉闷。
一节课的最后一个环节便是作业点评。作业点评是学生能力提高的重点。指导老师要求我首先应该肯定孩子们,然后再给予更多的观点看法,因为每个孩子都各有自己的想象力,自己的想法,一幅好的美术作品是天然浑成的,孩子们的作品正是体现着这一点,作为老师就应该多鼓励学生,让学生在鼓励中成长。
总的说来,实习期间我的美术教学顺利圆满完成,经过这次实习,提高了我的专业水平,教学水平,班级管理能力;也看到了我的不足之处,在启发和引导学生积极创新能力的方法方式上,还存在个体差异不同对待的欠缺;和家长沟通上的欠缺;课堂教学中不完美现象的应对策略等问题。这些将是我以后要努力探讨的重要内容和努力的方向,我要以后的教学中发扬优点,改正缺点,“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。”争取早日成为一名合格的小学教师!
美术老师心得体会20xx年8月5日至17日,我有幸参加了xx区90学时美术培训,虽然天气炎热,但也没有阻挡我们学习的热情,第一天看到培训安排,我就感觉这次培训非常具有实效性,非常注重我们美术教师的专业技能成长,安排了很多实践学习的时间,也感觉到领导对此次培训的重视,不但课程安排上合理有序,更重要的是采用了与湖州师范学院艺术学院合作的形式,为我们提供了良好的学习场地和优良的师资。总之,能有这样一次学习的机会,内心感到无比的幸福。
在几天的学习时间里,有幸聆听了导师的新的教育教学信息,以及国画专业上导师的示范指导,受益匪浅,开阔了眼界,也结识了很多良师益友。其中xx市美术教研员,李芳老师的讲座,讲到了学校特色教育的打造和新材料在美术教学中的应用。用她身边活生生的案例,向我们展示了xx地区一些具有特色的美术教学研究案例。确实给了我很多的启发,也感受到,要打造学校的特色教育,需要我们教师潜心去研究,用心去打造,像培养自己的孩子一样,从点滴做起。她还在如何撰写教学研究课题方面给了我们很多的指导,用通俗的言语,典型的案例,讲解了课题研究方面要注意的方面,她教导我们在教学中,要多关注学生学习的过程和表现,真正关爱学生,用情感倾注于教学中。而不能以自己的教为中心去撰写文章。湖州师范学院姚起老师,给我们讲授了新材料的应用,也通过了一些例子,在材料表现方面给了我们很多启发。特别是他的一些创造性的理念,给我无尽的想象空间,体会到了艺术创造的魅力和价值。
这次培训我们分了三个班级,我选择了国画班,但其实我在国画方面的学习是很薄弱的。平时拿笔的时间也比较少,对笔墨的运用是很生疏的。但我内心却对国画艺术十分喜爱,所以作此选择。比较幸运的是,我们国画班有一位十分优秀的导师,钟安老师,初见时就被他儒雅的气质,和谦逊的言语所感染。期间,他给我们在国画学习上提了宝贵的意见和建议,特别时在学习方法上的指导,给我指明了学习的方向。他提到艺术创作时,要保持良好的心态,切忌带有功利性的因素。以轻松愉快的心境去创作,让我感受到老师的人格魅力,感触颇深。几天里,导师十分关心我们的学习,经常给我们示范指导,看到钟老师娴熟的绘画技巧,水墨的情趣跃然纸上,让人赞叹不已。也让我对国画更加增添了几分喜爱。与此同时,从国画班的同学身上也学到了很多,其中沈建林老师的山水画线条流畅有力。燕青老师的写意花鸟,构图优美,笔墨富有情趣。潘宁老师更是给我提了宝贵的意见。在此,十分感谢这些老师。
培训即将结束,但对我来说也许更是一个新的起点。虽然在专业上的提升十分有限,但通过培训,在认识上有了较大的提高。深深的感受到,传统艺术的博大精深,专业成长对教师成长的重要意义,学习中的遇到的良师益友更是人生最宝贵的财富。今后,将以此为勉励,不断地钻研,苦苦地探索,争取更大的进步。
美术老师的心得体会
我就如何改善课堂教学评价、让学生在阳光下得到全面发展做了一些尝试,下面谈谈我的几点体会。
传统的美术教学,过分重视学生对美术知识和技能的掌握,忽视学生个体对美术的体验。致使大多数学生无法体验到学习美术的乐趣,从而逐渐丧失了自信心。学生喜欢上美术课,却不敢表现、展示自身的才能。针对这一现象,我特别注意帮助学生树立起自信心。
课堂教学评价要关注学生学习的自信心,尊重他们与众不同的感受。有些学生天生聪明,但有些学生可能在学习上没有那幸运,反应显得迟缓些,作为教师就不能心急,也要在课堂上给这些孩子一些意想不到的表扬性评价,也会给这些需要自信的孩子增多勇气和信心。孩子天生就是表现家,他们会通过唱歌、跳舞、绘画等来表现自身对生活的感受,每表现一次就成长一些,当他们得到赞美时就会信心大增,也就会更喜欢这项活动,表现的更好。我认为适当的赞美对于孩子来说是推动其进步的风帆。
上《我们的社区》一课时,孩子们都动手了,只有一个孩子看看别人再看看自身的彩笔,却不动手。从他的眼中可以看出他很想动手却又不敢动手。我到他身边问他为什么,他说“我生活在农村是刚转来,我不知道怎么画社区,怕画不好同学们会看不起我,我也不想画不是我家乡的东西”原来是怕表现不好,看来这孩子很没有自信。于是我请他说说他的家乡,他说到了老家的房子,一座座独家小院像别墅一样排列,农闲时村里组织唱大戏,人们聚在一起,有说有笑,听着孩子的表述我用赞许的目光看着他。“你把你的老家说得像画一样美老师相信你也能画得很美,你希望老家变成什么样都可以画,相信你一定能把它表现的很好。”这时我看到孩子满眼的激动。他终于画出了一片瓦房,房子前头装上了健身器,老人们在健身,虽然不是很美,但他敢于动手表现就是较大的进步。当画好的同学上台展示自身的画时,他也勇敢的上来了,我当众表扬了他,我看到了他自信的笑脸。
孩子能根据自身对生活的观察和记忆创造出很多图式表现自我感受,作品中的形象虽然不是很像,有时很不像,但象征性十分明显,它表现了孩子眼中的世界。对于这种创造性、表现能力,我们应给予及时的评价,加以肯定和赞美。如果教师对于这些自认为的不合适严厉的让孩子纠正,那将较大的伤害到孩子的自信心,以至于他们失去学习的兴趣,但也不是不改而是要给他讲明错在什么地方,怎样改正可以使自身的作品更优秀。
正确的引导孩子学习,认识孩子作品的特点进行有益的评价,适当的给孩子以赞美的`评价,对于孩子树立自信心,有效的学习,大胆的表现自我有较大的作用。就让我们多给孩子一点赞美的评价,使他们多一份自信。
另外在美术作业评价中我打破了原来的等级制,采用在作业上粘贴小标志和评语的方式。如评价作业,我会贴上一朵小花表示有进步,贴上一颗红星表示有创新,后面再加上各种评语,如你的想象力很丰富,你的设计非常独特,你的色彩感觉很棒,遇到一些比较难认的字我会再加上一些拼音使学生更清楚地看到老师师认真地对待他们的作业的同时使学生更有自信心。
课改以前,美术教学中只重视对作业的评价,是一种对教学结果的评价。而教学结果与教学过程之间存在一定的联系,但教学结果并不能简单地等同于教学过程,因为相似的教学结果可能来自于不同的教学过程,而教学过程中细微的差异又将导致教学结果发生巨大差异。因此,仅仅静态的评价教学结果不能反映教学的价值。《美术课程标准》指出:美术教学评价既要通过作业评价学生美术学习的结果,更要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价。美术学科是一门实践性很强的学科,学生的美术能力与水平只有在美术活动中才能全面体现,根据小学生的年龄和心理特点,特别适合在实践活动中对学生进行评价。在教学中,我采用了多种活动评价方式:个人或小组的方式。对学生在美术学习中的参与意识、合作精神、操作技术、探究能力、认知水平以及交流表达的能力等进行了全方位的综合评价。对二年级以上的学生我也会让学生在作业后边写上自身这样画的设想,这样,就可以更好地了解他的作业,了解他的想法及创作过程,将作业结果与这些联系起来进行评价,正确地、全面地评价每一个学生,能使他们感受到成功感、提升自信心,对提升学生的美术能力起到了更好的作用。
心理学表明:人的个体差异是客观存在的,教师在教学中必须正确对待个体差异、因材施教。在美术评价中不能以固定僵化的标准来衡量学生的作业,枯燥冰冷的分数会浇灭学生创造的火花,折断学生想象的翅膀。因为美术不同于一般学科,学生作业是一种饱含情感的创造性活动产品,有鲜明生动的个性差异。每个人的喜好不同,对美术的感悟也不同。因此教师在评价时要承认和维护学生在美术方面的个性差异,允许学生用自身独特的方式来学习美术,为学生的学习和自由发展创造宽松的时空环境。
记得曾教过一个学生,上课不爱发言,老师问他也不回答,每次的作业不是空白,就是乱涂。我也很想拉他一把,因此经常在旁边指导,我在时,作业还好些,我一走,他就又开始不画或乱涂。一次偶然的机会,我发现他在自身本子上画各种恐龙,非常漂亮。当时就想:他还是喜欢画画的,只是对美术的其他内容兴趣不高,兴趣比较单一。接下来一节美术课,一上课我给学生展示了很多恐龙的图片,学生在赞叹之后就告诉他们:这些都是老师从动画片里给大家找来的恐龙图片,我们班也有一个画恐龙的高手。接着就把他介绍给全班同学,面对全班同学他的脸红了,在鼓励下他在黑板上画了一幅恐龙的图画,这张画让同学们震惊,大家对他的画发出惊叫得声音,那时我看到他眼角闪过的自豪。下课后我找他单独谈话,告诉他:光光画好恐龙是不行的,美术中还有很多内容等着你去学习,老师相信你一定能学得很好,还能在美术比赛中得奖呢。在以后的教学中,我经常注意鼓励和表扬他,他也逐渐的喜欢上了美术课,也更爱动脑,更爱动手了,在区里的科幻画比赛中,他还得了奖呢。
教学实践证明:在教学中,充分尊重学生的个人体验,肯定每个学生的表达方式,使每个学生对自身充满了信心。对学习有困难的学生降低评价标准,对学习优秀的学生鼓励他们挖掘自身的潜力。同时引导学生从纵向来比较自身的转变,发现自身的优点,通过评价可以更好的推动学生的发展。
《美术课程标准》评价建议的第一条就是“重视学生的自我评价”,从中反映出“以学生发展为本”的教育观和评价观。在美术教学中,我改变教师是评价权威的现象,把评价的主动权还给学生,积极引导学生开展自评与互评。在教学中,我经常让学生先在自身的作业背面写上自身对作业的评价,然后再到讲台前展示,并说说为什么这样评价,觉得自身哪儿画得很好,哪儿还有些不足,需要怎样改才好。同时,也让其他同学帮他出出主意。通过自评,促使学生对自身的学习进行反思,了解自身的长处、存在的问题,从而针对性地进行学习。有时还会采用互相评论的方式,在二年级的《假如我是巨人》一课中,先将全班的作业展示出来,接着给每个学生发了一张小矮人的贴纸,让学生将贴画贴在自身认为最好的作业上。然后问他们:你将贴纸贴在哪张作业上了,为什么贴在那儿?还有哪些地方不够好?学生积极性非常高,在轻松氛围中通过互评,能正视自身、尊重他人,同时提升了他们的鉴别能力、分析和表达能力。我发现,加强了自评与互评以后,课堂气氛和谐了,师生、生生之间的关系更加融洽了。学生加强了主人翁的责任感、集体荣誉感,学会了宽容,理解,加强了学习美术的信心和兴趣。
给学生一点阳光,他们会很灿烂!改革评价方式,通过评价推动学生的发展,成了摆在每一个美术教育者面前的一个重要课题。采用形式多样的评价方式架起师生、生生之间的友谊桥梁,充分发挥评价推动学生发展的功能。通过教师的评价帮助学生树立自信心,积极开展自评与互评相结合的多种评价方式,在丰富多彩的实践活动中检测评价学生,将会把美术课堂教学带入一个崭新的天地,使学生得到全面的发展。
美术老师心得体会
xx年7月26日我有幸参加了全县幼儿教师专业技能的培训,当接到这个通知,我即激动又担心,激动是因为能有这次学习的机会,我感到高兴,担心是因为我们这次培训完后要和全镇的教师进行交流,这次肩负着领导和老师们的重托,我要做好了思想准备,把握这次学习机会,完成这次培训任务。
今天我们培训的是美术教学,虽然天气炎热,但丝毫没减老师们培训的热情,老师们带着相机、电脑、笔记……做好了一切学习的准备。
上午是闫老师的讲座“美润心灵美智成长”,闫老师的精彩讲座让我们了解了现在美术教学的'现状和误区,让我们对美术教学有了一个新的认识,新的目标和方向。开始闫老师给我们出示了几幅画让我们看,我们看到的每一幅图画中都有房子、小鸟、太阳、花草并且每一幅画上的这些事物都是一样的,当闫老师问我们是多大的孩子的画时,我们感到疑惑,难道这不是幼儿园孩子的画吗?接下来闫老师的一席话让我们惊叹,这几幅看似一样的画分别是幼儿园、小学、初中的孩子们的画,孩子的画已经严重的模式化、图案符号化。从幼儿园到初中孩子的想象在画中已经找不到,孩子们已经脱离了生活,他们懒于观察、懒于发现、懒于创造……我们不禁要问是谁扼杀了孩子们想象力?“一辈子只画一幅画”多么可怕的现实,我们恍然大悟,我们该怎么办?在闫老师的引领下使我们明白了一个道理:“让孩子画自己眼中的画”,让孩子们亲自走进生活,走近自然、去体验、触摸、观察、感受……..让他们在绘画中感受到真正的真善美。
下午是县园的三位老师的精彩的讲座,他们各有千秋,从不同的角度讲了怎样对幼儿进行美术教育。现在的美术教学并不是单一的用笔画,而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。通过学习让我们领略了内容丰富、材料多样、作画形式独特的美术活动,创意版画、流动的色彩、撕贴想象、拓印想象、临摹写生、水粉涂鸦、文字想象等,我们身边的东西都可以作为孩子们作画的工具,如:土豆、白菜、树叶、鱼等等,在现场我们亲自体验了‘纸浆甩画’‘实物拓印’从中感受到了那种成功的快乐和新奇,今天我们看到了,只有做一个有心的老师善于去创造、发现、创新才能使孩子们在绘画中找到快乐,找到兴趣,找到自信。最后李彦老师给我们讲解了各种笔的涂色技巧,让我们有了一个统一的认识,在教学中应该怎样的去指导孩子,同时观看了她们幼儿园举办的美术展览,让我们大开眼界。
虽然一天的培训时间短暂,但让我感触很深,也收获很多,不但增长了专业技能知识,还提升了教学理念,我深刻的体会到,在美术教学中我们要不断的创新,孩子才能在美术中找到兴趣找到快乐,只要我们认真、用心去做,我们的美术教学就会越来越精彩!
美术老师心得体会
一、开篇引入:(字数200字)。
美术是一门富有创造力和艺术感的学科,作为美术老师,我对于这门学科有着深厚的情感和独特的体会。在这篇文章中,我将分享我多年来从事美术教育的心得体会。通过培养学生的艺术素养和创作能力,我不仅仅在教授学生如何绘画,更在传递一种美的理念和审美情感。在教育的道路上,我亲眼见证了每一个学生在美术方面的成长,同时也深深体会到了美术教育的魅力与挑战。
二、思路展开:(字数300字)。
在教育学生时,我始终将培养学生的创造力和表达能力视为首要任务。为了实现这一目标,我注重激发学生的艺术兴趣,提供各种创作材料和机会。例如,我组织学生进行创意绘画活动、户外写生、艺术展览等,让他们近距离接触美术的多个方面。同时,我注重培养学生的独立思考和自主创作能力,鼓励他们大胆尝试和勇敢表达。通过这些方式,我希望学生能够在创作中享受到快乐,从而提高他们的艺术水平。
作为美术老师,我不仅仅是传授技巧和知识的教师,更是扮演着学生情感与美的引导者的角色。我相信,艺术不仅仅是一种表达形式,更是一种思想和情感的传递。因此,我鼓励学生在绘画中表达自己的内心世界,倾诉情感,找到自我。通过观察和引导学生的创作过程,我发现每个学生在艺术创作中都能够找到属于自己的角度和风格。这让我感到非常欣慰,也更加坚定了我在美术教育中的努力方向。
三、论证观点:(字数300字)。
在美术教育过程中,我意识到每个学生都是独一无二的。他们有着不同的兴趣、天赋和经历,因此在选择教学方法和内容时,我注重个体的培养。我尊重每个学生的创作想法,并且注重挖掘和培养他们的潜力。我发现通过给予学生充分的自由和鼓励,他们能够在创作中展现出独特的风采和个性。同时,我也注意到艺术创作对于学生的自我认知和人际交往能力的培养是如此重要。在艺术作品中,学生能够找到自己的独立性和自信,也能够以自己的作品与他人进行交流和互动。这种经历不仅丰富了学生的内心世界,也促进了他们与人沟通的能力和情绪表达的能力。
四、举例论证:(字数200字)。
我曾经有个学生,他在课堂上总是沉默寡言,不爱与人交流。但是通过艺术的创作,他找到了一种表达自己情感的方式。在我的引导下,他开始尝试用绘画来表达自己的内心世界。逐渐地,他的作品越来越有个性和深度,通过作品中抒发的情感,他的表达方式和自信心也得到了极大的提升。他还主动加入了美术社团,并和其他同学进行了许多绘画创作的合作。通过艺术的力量,他不仅找到了自己的位置和自信,也与他人建立了更深的联系。
五、总结收官:(字数200字)。
作为一名美术老师,我的心得体会深深地与我对美术教育的热爱和坚持相融合。美术教育不仅仅是教授学生绘画技巧和知识,更是培养他们的创造力、情感表达能力和人际交往能力。通过引导学生在艺术创作中发现自己、表达自己,我深刻体会到了美术教育的价值和影响力。每一个学生都是独一无二的,每一幅作品都是一段旅程的见证。我将继续坚持在美术教育的道路上前行,用我的热情和耐心引领学生探索艺术之美。
美术老师教学心得体会
时光如流水,在匆匆忙忙中,又一学期结束了。半年来,美术教研组在教导处的正确领导、全体美术教师的大力协作下,顺利完成了学期初的'预定目标,取得了较为令人满意的成绩。为使今后的工作更收一层楼,现将本学期的美术教研工作总结如下:
开学初,我们遵照学校工作要求结合学校实际情况,制订了切实可行的工作计划,并尽可能地按计划开展了丰富多彩的活动:监督教师搞好教学常规和常规教学,组织了诸如听课、比赛、展览等一系列活动,教师的教学行为日趋规范,学生学习美术的兴趣日益高涨,校园文化氛围空前浓厚。
一)做好各项日常工作。
首先检查各项备课、计划,并进行随堂听课。平时本教研组人员轮流听课,吸取经验。各位美术教师工作踏实,认真制订计划,认真备课。每堂课准备工作充分,作业认真批改。平时互相交流教学经验,使每堂课都能接近生活,接近美。在备课中就体现出对学生美的教育,培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受,并培养学生的审美能力和想象能力。
二)抓好本学期的教改教研工作。
本学期,教研组一直把尊重学生主体地位,怎样发挥学生的主体作用作为教研重点,平时注意能注重检查,各位美术教师能经常相互交流,开展互相听课、评课等活动。各位美术教师能根据不同学生的不同年龄特点而采取不同的教学方法,注重发展学生的能力,力争使每一堂美术课都能达到优化,并认真学习新课程标准,使每个学生积极参与美术学习,努力体现新课程理念,使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展。
三)抓好本学期的教学工作。
上好每一堂美术课,向学生传授浅显的美术知识和简单的造型技能,培养学生健康的审美情趣、爱国主义情感和良好的品德、意志,培养学生的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。在美术学习过程中,激发创造精神发展美术实践能力,形成美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。课堂上要有效的运用创新教育,使学生动手、动脑有机结合,实现由重知识传授向重能力和人格培养的转化,在教学中能够愉快的进行教学,使学生在艺术教育上能有自己的创新意识,促进了学校艺术教育的发展。认真做到每堂课都能使学生有兴趣。并注重在课堂巡视中尽量让每个学生都能得到辅导,充分发挥美术教学情感的功能。
四)认真做好课外兴趣小组工作。
每年度都认真组建好课外兴趣小组,每班层层选拔几名美术爱好者,一周开展一到两次活动,每次兴趣小组活动都能做到内容、时间、辅导老师三落实。活动有层次、有重点。低年级组主要学习儿童画;高年级组主要学习素描,效果明显。在专用美术室中,把学生优秀的美术作品布置在教室内,供学生欣赏,并定期更换,提高学生的学习兴趣。
总而言之,美术教师在教学过程中应创立更适合学生年龄特点的教与学的美术实践方式,构建符合素质教育要求,体现创新能力培养的各种课型的美术教学模式,使学生的创新能力有更好的提高,在美术教学中能上一个更高的台阶。
美术老师心得体会
第一段:引入话题+介绍美术老师的背景和工作内容(字数:150字)。
作为一名美术老师,多年来我一直致力于培养学生的艺术素养和审美能力。我在这个岗位上从事了十五年,教授过各年级不同层次的学生。通过与学生的互动和教学经验的积累,我得出了一些心得体会。我认为,美术教育既要注重学科知识的传授,也要注重培养学生的创造力和想象力。只有综合发展学生的各个方面,才能真正实现美术教育的目标。
第二段:培养兴趣+激发创造力(字数:250字)。
作为美术老师,我最重要的任务之一是激发学生对美术的兴趣。我意识到,只有真正对美术感兴趣的学生才能获得更好的学习效果。在课堂教学中,我注重培养学生的审美能力,通过欣赏艺术作品、参观展览等方式,让学生感受美的力量。此外,我也鼓励学生大胆表达自己的想法和创造力。我相信每个学生都有独特的艺术才华,只要给予他们足够的支持和鼓励,他们就能展示出自己的独特之处。
第三段:个体差异+因材施教(字数:250字)。
美术教育是一门需要因材施教的学科。每个学生的艺术修养和创作能力都有所不同,因此我注重发现学生的个体差异,并因材施教。对于学术型的学生,我会注重理论知识的讲解和技法的磨炼,帮助他们提升绘画基本功;对于艺术天赋突出的学生,我更加注重培养他们的创造力和思辨能力,鼓励他们在作品中表达自己独特的观点和情感。针对每个学生的优劣势,我给予不同的辅导和指导,帮助他们在美术领域中找到适合自己的发展路径。
第四段:教育与社会联系+开拓视野(字数:250字)。
作为美术教育的从业者,我深知艺术与社会的联系密不可分。在课堂上,我注重让学生了解艺术的社会背景和文化内涵,引导他们审视当代艺术的发展和艺术家的思想态度。我鼓励学生积极参加艺术展览、艺术比赛,并与其他学术交流活动。这样,学生会更加了解行业动态和艺术家的创作理念,拓宽他们的艺术视野。此外,我也积极与社会上的艺术团体合作,组织学生参加公益美术活动,使学生将自己的美术技能运用到社会实践中,增强艺术与生活的联系。
第五段:总结+呼吁重视美术教育(字数:300字)。
通过多年的教学实践,我深刻认识到美术教育的重要性。美术教育不仅能够培养学生的艺术修养和审美能力,还能培养他们的观察力、想象力和创造力。艺术是人类文明的重要组成部分,通过美术教育,我们能够让学生更好地理解和欣赏艺术,提高他们的综合素质。因此,我呼吁社会各界重视美术教育,为学校提供更好的教学资源和创作环境,让更多学生能够受益于美术教育,发展自己的艺术潜力。同时,也希望家长能够理解和支持孩子对艺术的兴趣和发展,给予他们更多的鼓励和帮助。
美术老师心得体会
我在北京教育学院参加了中小学美术教师的技能培训,感到十分荣幸。虽然仅有一周的培训时间,但每天的感觉是快乐而又充实,因为每一天都要面对不同风格的讲师,每一天都能感受到思想火花的冲击。在这一周的培训期间,我始终热情高涨,积极学习,聆听专家讲座;用心去领悟他们观点,吸取精华,真心探讨。带着累累的硕果,踏上新的教育征程之际,回首培训历程的足迹,发现自己不仅在美术专业方面得到了很大的提高,而且教育观念也得到了洗礼,教育科学理论的学习得到了升华。总之这次的培训经历使我受益匪浅,只字片语难以尽述,以下是我的一些此次培训心得体会:
这次的培训内容包括中国画、书法、水彩、水粉、油画。认真服从学院管理的要求。把握机遇,努力学习。在培训期间,我严格遵守培训时间,认真观摩,做了作品收集。我们与专家对话,与同伴交流。这些都让我要想真正提高自己的教育水平,就要持之以恒地学习,不断的给自己的知识海洋注入新的生命,不断的提升自己的文化素养。
在培训中,我聆听了许多专家关于国画笔墨方面的讲座。他们睿智的观点、精辟的论述、缜密的思维、幽默诙谐的语言,无不透露出大家风范。他们结合自身的绘画体会,以丰富的知识内涵对中国画绘画技法方面进行精辟的.阐述,拨开了我在绘画中遇到的重重迷雾,使我的眼前豁然开朗。
这次能有这样一个学习交流的机会,我真的很珍惜。通过学习,拓宽了视野,我不仅要改变那种传统的教育观念,树立正确的师生观,而且要增强热爱教育事业的信念。
在这次培训开设的课程中,加强了素描、色彩等课程的训练,使没有基础的教师掌握了基本了绘画技巧,教师业务有了大幅度提高,在此基础上,更突出强调教师要有创造思维和主观表现,打破了传统素描课、色彩课的严谨写实的拘束,这种教学理念在小学美术教学中有很大的实践意义。
美术学科具有知识面广,综合性强等特点,它与社会科学,人文科学,自然科学有直接和暗含的关系因此,它是素质教育中不可缺少的有机组成部分,把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面,可以使学生较为全面地了解美术与人类,美术与生活,美术与情感,美术与历史等方面的联系,从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习,提高自身文化修养,不仅是一名美术人,还应该是一名文化人。
以下是我参加这次培训的一些感受。
在这次培训开设的课程中,加强了素描、色彩等课程的训练,使没有基础的教师掌握了基本了绘画技巧,原美术院校毕业的教师业务有了大幅度提高,在此基础上,更突出强调教师要有创造思维和主观表现,打破了传统素描课、色彩课的严谨写实的拘束,这种教学理念在小学美术教学中有很大的实践意义。
美术新课程标准中规定美术课程是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,那么我们美术教师应该面对全体学生进行美术素质教育,而不是针对少数美术特长生的专业美术培训,我们广大基层美术教师应该将主要精力放在对全体学生的美术教育上,不要为了追求个人利益或者所谓个人成绩而忽略了自己的基本职责。
美术学科具有知识面广,综合性强等特点,它与社会科学,人文科学,自然科学有直接和暗含的关系因此,它是素质教育中不可缺少的有机组成部分,把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面,可以使学生较为全面地了解美术与人类,美术与生活,美术与情感,美术与历史等方面的联系,从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习,提高自身文化修养,不仅是一名美术人,还应该是一名文化人。
在此次培训中学员与教研员亲切交流互相切磋技艺,很多学员结合本地区特色,深入生活,开发具有地方特色,民族特色的校本美术课程资源。为我们在本地区开发校本课程提供了参考和很多合理的建议。我们美术教师应静下心来,深入生活,潜心研究,拿出有地方特色,有个人风格的课出来。
以上是我参加了这次培训的一些心得体会,希望广大同仁批评指正,多提宝贵意见,多多交流,以达到共同进步,谢谢!
美术老师心得体会
我特别荣幸参与了20xx年中学美术教师跨学科学习培训活动,因为机会难得,所以我特别珍惜,作为一名一线美术教师,我始终以专心、严谨的标准要求自己,积极参与培训学习,专心写好日志,做好笔记。培训中,我观摩了四位老师优秀的课堂活动,我们的同仁老师在一起探讨,进行评课,倾听专家老师由浅入深,生动详尽的点评,不仅使我对学校的美术教学教育有了全新的熟悉,更重要的是让我的思想、观念、心灵都受到了启发和触动,提升和洗礼。这次培训虽然时间有限,但支配紧凑有序,学习内容丰富,方式敏捷多样,讲授精彩纷呈,观摩大开眼界。下面我将就这次培训学习,谈谈它给我带来的收获和心得体会:
这次培训不但全面,而且细致,有专家对教材的精彩解读和分析;有教师现场示范,有课堂实录,更有为期两天的美术实践研修;还有耐人寻味的经验之谈。“跨学科学习”为我们这些非师范类毕业的在职一线教师供应了良好的学习机会,同时也向我们提出了新的挑战。
课堂上,专家们精彩的讲座一次次激起了我内心的感应,更激起我的反思。在这种理论和实践的对话中,我收获着专家们思想的精髓,理论的`精华。县里骨干教师手把手的讲解美术教学学问,我进一步体会到了参与式教学的重要性。知道教师组织活动的能力对于课堂参与式教学的意义,在教学中,多创造互动机会,让学生与学生互动,教师与学生互动,激发学生学习兴趣,提高学习效率。教授的“语言学与中学美术教育”强调了教师语言艺术的重要性。语言艺术中的趣味性不容忽视,因为中学生的天性活泼好动,需要好玩的东西来吸引他们,带好玩味性的语言更能吸引他们的留意力,学生的留意力集中了,就能更好地进行教学,达到事半功倍的效果。其次,教师要将自己的课堂语言“说准、说清、说精、说好”。
“美育与中学美术教育”,让自己一颗困顿的心立刻恍然大悟,激发了我探索美术教育中美育因素的兴趣,同时听教授的讲座,也是在享受一种美。通过教授的指导,我对新课程小学美术教育有了新的熟悉,对备课有了更深入的了解,对说课、评课有了更全面的熟悉,为自己在教学中遇到的很多困惑查找到了答案。
美术老师心得体会
从我加入这个幼儿师范队伍开始,由于自身比较偏爱美术,所以我平时喜欢找一些美术方面的书看。希望在书本和实践中能进一步走进美术,绘画水平普遍,想象力差等特点,虽然再上学期间已经学过《学前儿童美术教育》一书,但是我还是愿意细读这本《学前儿童美术教育》,促使我想挖掘更深处。
童的学习动力常产生在对教师的'眷恋。”确实,爱就是力量,它能给人勇气,它能催人奋进。相信,我们的美术教育一定能芝麻开花节节高,也会培养出更多艺术的花朵。
这是一本好书,一本可以成为美术老师办公桌上的专用书。杨老师以自己的实际行动和理论成果,为艺术教育开辟了一片净土。
美术组老师心得体会
美术是一门富有创造力和想象力的学科,作为美术组的老师,多年来我一直在这个领域中努力探索和实践。在教学的过程中,我积累了许多宝贵的经验和心得体会。本文将分别从首当其冲的职业责任感、学生的主观能动性、多样化的教学方法、专业知识的更新以及培养学生的创造力和想象力这五个方面来探讨美术组老师的心得体会。
首先,作为美术组老师,我深感自己肩负着重要的职业责任感。美术不仅仅是一门功课,更是一门能够培养学生细致观察、独立思考、表达能力的学科。在教学中,我始终坚持以学生的成长和进步为导向,充分发挥自己在美术领域的专业知识和经验,力求激发学生对美术的兴趣和热爱。我相信,只有用心对待每个学生,才能够让他们真正体验到美术所带来的乐趣和成就感。
其次,学生的主观能动性在美术教育中显得尤为重要。作为美术组老师,我鼓励学生积极参与到学习过程中,发挥自己的主观能动性。我常常组织学生进行小组合作,激发他们探索和尝试的欲望。在教学过程中,我尽可能地为学生提供更多的选择余地,并鼓励他们表达自己的看法和想法。通过这种方式,学生能够更好地发展自己的艺术天赋,培养独立思考和创新精神。
第三,多样化的教学方法对于美术教育非常重要。每个学生都有自己独特的学习方式和个性需求。作为美术组老师,我尽量采取不同的教学方法,以适应不同学生的需求。例如,在绘画和设计方面,我通过实践性教学、示范和激发学生的创造力等方式,让学生更好地理解和掌握知识。在艺术史的学习中,我注重联系实际生活和艺术作品,让学生在欣赏作品的同时,了解不同艺术风格和时代背景。通过多样化的教学方法,我希望每个学生都能够找到适合自己的学习方式,从而更好地发展自己的美术才能。
第四,作为美术组老师,我深知专业知识的更新对于提高教学质量至关重要。美术是一个充满创新和变化的领域,时刻保持学习和研究的状态对于我来说是必要的。我定期参加专业培训和研讨会,通过阅读书籍和艺术杂志来不断充实自己的专业知识。与此同时,我还积极寻找机会与行业内的专业人士交流和合作,以了解最新的艺术理念和技术。这不仅帮助我保持了专业的竞争力,也让我能够将最新的知识运用到教学实践中,为学生提供更好的教学体验。
最后,培养学生的创造力和想象力是美术组老师的重要任务之一。美术是一门注重创造和想象的学科,而培养学生的创造力和想象力是让他们在美术领域中获得成功的关键。作为美术组老师,我鼓励学生大胆地表达自己的想法和情感,勇于尝试新颖的创作方式和材料。通过给予学生足够的自由度和鼓励,我希望他们能够在美术创造中找到属于自己的风格和独特性。此外,我还积极组织学生参加各类美术比赛和展览,让他们有机会展示自己的作品和才华,增强自信心和艺术氛围。
综上所述,作为美术组老师,职业责任感、学生的主观能动性、多样化的教学方法、专业知识的更新以及培养学生的创造力和想象力是我多年来的心得体会。在今后的教学中,我将继续坚持这些原则,以更好地发展学生的美术才能,为他们的成长和未来打下坚实的基础。
美术老师心得体会
20__年__月__日至9日,为了提高我省各青少年校外活动中心美术辅导教师的专业辅导水平,陕西省青少年校外教育工作联席会议办公室在西安金桥酒店举办了20__年陕西省青少年校外活动中心艺术类骨干教师培训班。
我县活动中心主任和相关领导对我活动中心校外美术活动的开展十分重视,出于对我们青年教师的关心和培养,为了更好的提高我中心的美术活动水平,于是派我其他三名老师去参加了这次培训。下面就这次培训谈一下自己的一些体会。
回顾这几天紧张而又充实的学习历程,积累了切肤的经验。通过这次“青少年校外活动中心艺术教师”的培训,使我了解到了许多书本上没有的知识,这是一种对思想的陶冶、知识的启发。有的地方虽然不是很清楚但是经过仔细分析、认真思考,我学到了不少的知识。
美术专业的培训是西安市莲湖区少年宫副主任刘文化老师,他也是陕西省小天鹅艺术团的团长,多年的校外教育经验使他成为全体学员的最敬佩的老师,他以自己的亲身经历感动着我们每一个学员,他的培训方式与众不同,他要求我们用心去体会,从各种活动中去感悟新的美术教育教学理念。在培训活动中,涉及到了儿童美绘画的阶段、儿童绘画的表现形式、绘画的方法、对儿童美术作品的评价、儿童美术教学活动的设计及刘老师在实施校外美术教育的过程中所遇到的一系列问题。全体学员在不断的讨论、交流和实践活动中结束了本次培训,为我们今后的校外美术教育工作汲取了一定的经验,指明了发展的方向。
这次培训,与学生学习似乎存在着某种对称性,正像我们平时在课堂教学中总是努力地促进学生的高层次思维的参与。这几天的培训,我觉得重要的不是学技能,学模式,而是学一种思想,一种促进学生主动探究学习为主的思想以及促进教师原创性的思考。
这几天的培训生活虽然是非常短暂的,但是我会永远记住,因为通过这几天的学习,不但增长了技能和知识,也提升了教学理念,今后的教学我会做的更好。